十多年前一只拥有巨大威力的妖兽“九尾妖狐”袭击了木叶忍者村，当时的第四代火影拼尽全力，以自己的生命为代价将“九尾妖狐”封印在了刚出生的鸣人身上。木叶村终于恢复了平静，但村民们却把鸣人当成像“九尾妖狐”那样的怪物看待，所有人都疏远他。鸣人自小就孤苦无依，一晃十多年过去了，少年鸣人考入了木叶村的忍者学校，结识了好朋友佐助和小樱。佐助是宇智波家族的传人之一，当他还是小孩的时候他的哥哥——一个已经拥有高超忍术的忍者将他们家族的人都杀死了，然后投靠了一直想将木叶村毁灭的大蛇丸，佐助自小就发誓要超越哥哥，为家族报仇。鸣人他们在忍者学校得到了教官卡卡西的精心指点，在他的帮助下去迎接成长中的一次又一次挑战！
首先就是如果你拿复联和正义联盟那一套来以为这又是一部常规超英片的话，那大可不必去看了，因为这是一部套在超英片外壳下的黑色侦探电影！
【72】毫无疑问是最好的影视蝙蝠侠形象，但回归到电影本身则问题诸多。①放大了猩球系列的弱点：桥段过度设计导致的整体节奏失衡，两个半小时的前戏、三秒的高潮回归到半个小时的后日谈，观众被迫保持冷静旁观视角，情感很难代入；②镜头语言匠气但缺乏合理设计，例如蝙蝠侠初出茅庐的莽撞可以理解，但拍摄上给人的视角就是路人眼中的恐惧立刻转移到装逼不过三秒；③剧本打磨得很粗糙，感情线生硬抽离、成长线潦草琐碎、主旨线如同点题作文，所有的重要转折几乎都只存在于人物之口，从而进一步伤害到了剧情发展与角色塑造，怀疑有重大的补拍或重写。整体而言有点像自嗨产物，视听气质为长但内容不够丰满，希望舞台铺开之后的第二部能做得更好吧
4.5美术指导太出色了，即使“新”的里面还是旧酒也能感觉这版的蝙蝠侠要比诺兰的更加贴近我的喜好，蝙蝠侠不是道德的洁癖者，幻想着一己之力扫平罪恶，而是认识到罪恶本身也是人性的一部分，而正义的信念却是我们在罪恶之中生存下去保留光明温度的唯一凭借，诺兰版本中许多元素得到了继承（群众的集体无意识，由群众选择扭转结局），但更多的是颠覆，那精致的机械感、流畅的动作设计都不见了，呈现出来的却是《银翼杀手》般的霓虹与废墟、堕落与抗争，里夫斯聪明地借鉴许多经典电影的元素，将它们进行拼凑和整合，在将系列拉回“复古”的风格时，里夫斯将电影中那场重要的追逐戏也拍得让人热血沸腾，堪称当下动作场景的巅峰，虽然侦破情节有点幼稚，但前半段的大量的铺垫剧情却是我最喜欢的，因为没有什么是比陷入到自我怀疑和内心斗争的蝙蝠侠更迷人的
剧情：中规中矩，不过这三小时根本不觉得漫长，节奏挺好的，觉得三小时长的应该去看十二宫😅，那才是又臭又长又无聊。
视听风格突出到太文艺片，音响效果能把座椅震动成4D，蝙蝠侠不愧是年轻版，还拥有记日记的好习惯。 GOOD BYE〈 ？〉，无论是先出新《猫女》电影，或者出《蝙蝠侠与猫女》，我都可以！谜语人杀疯了，把谜语人塑造成了DC宇宙又一可敬的反派。
拍出了和诺兰版完全不同的蝙蝠侠耶 有点狼狈有点落魄 完全不是贝尔版的花花公子样。摄影和灯光哥特风大光圈 好喜欢好喜欢！谜语人监狱里一段太像毛不易了 总觉得下一句就要唱 像我这样的人😓
好喜欢这一版蝙蝠侠 真的很像倔强又脆弱的流浪狗狗 好想欺负他！俩次都是被亲亲嗑得我 虽然一系列破案就是全程不赶趟但也完全没有拖沓的感觉 猜谜我都猜不出来lies still这个双关真的妙极了 配乐也超喜欢 第二部第三部快点搞起来啊华纳
谜语在哥谭上空闪烁，口号在空洞中模糊，令人寒胆的不是持枪的恶人，是政府以重振哥谭的理由堂而皇之地做着比恶人更加邪恶的恶行。
4.谜语人长的像毛不易
最让我惊喜和着迷的不是正反两派，而是类《唐人街》《十二宫》那样的城市生态。如果说前世三部曲严扣物理逻辑让这个亚类型前进了一大步，那这部注入的现实逻辑则真正让严肃的讨论或者辩论提供了可能性。环境塑造起人物，而非人物按照既有漫画形象兀自成长。诺兰让他站在正当下面对未来，魅力在于未知的混乱与失序；里夫斯让他回望过去，对起源时刻保持清醒与痛苦，同时也能看清其他人物的起源。我所希望能在超英电影中看到的政治生态、公权系统、城市面貌、受地心引力影响的身体机能……这部都给到我了。当下也许电影最需要的不一定的创意，而是从经典中汲取养分，重新认识电影。
超出预期，想起了《小丑》，所以这部能上映我觉得不简单。很有政治寓意，能联系当下，秩序崩坏导致民粹主义兴起，尽管故事告诉我们民粹不是建设性的解决方案，但我们要明白这并非没有原因，一味贬低其为暴徒也是缺乏文明素养的极端做法，最后崇尚秩序的蝙蝠侠和新政府胜出，我喜欢这种悲观的乐观主义，希望社会裂痕渐趋深重的美国（和其他国家）从中得到教育，人们共同重建良好秩序和信任。大都是我喜欢的演员，Robert Pattinson越演越出彩，“美国吕聿来”Paul Dano以前我觉得他不会演戏，这次有很大起色。Colin Farrell的妆霸道得不像话。KPMG梗和语言梗有点雷。Michael Giacchino以前都写些很俗气的音乐，这次厚重感有很大提升。
蝙蝠侠入党了？还懂得主动和政委沟通作风精神。
曾经惧怕黑暗，于是融入黑暗。
第一次看蝙，理解了为什么大家都爱蝙，英雄的近神性不是在维护像花园一样美丽明亮的城市时，而是在挽救像下水道一样败坏的城市时展现的，海水平息，猫都知道下船，你为什么还在这里。我最喜欢他飞：非常紧迫、决断、流畅的一次失败动作，但是借以给出一个窄视角、高速、如一面悬镜的哥谭，是影像的成功。结尾是个油画构图的公益广告。逐猎鸽鼠者，自身亦成鹰犬，正义可笑乃因为它并不握有自明的解释权。所以，蝙的角色意义不在于重拳出击，而在于受身万力，看他，然后看到黑暗里引诱折磨他的东西，经过他，几近融于他，百流不舍的雨水，垂涎勾引着纹丝不动的面具。最后我真的很讨厌当短视频内容创作者、视频主播、在线网聊陪聊的反派，能不能整点古典东西！比如，杜比厅里，谜语人呼吸嘶拉嘶拉嘶拉，滞重得像达斯维达
猫女爱上了“正义”的蝙蝠侠。
回归到了蝙蝠侠漫画最初诞生时的侦探悬疑风格，很有老电影硬派侦探写实感，还有七十年代美国黑色犯罪片的幽暗气质，再加上存在感极强的配乐和狂暴的打斗追逐，属于大银幕的沉浸满足感。故事结合了漫画《蝙蝠侠：元年》和《蝙蝠侠：父之罪愆》《蝙蝠侠：漫长的万圣节》，是对韦恩家族和蝙蝠侠内心的一次深入探索，有着之前系列电影里没有触及到的灰色地带，一个凡人成神之前，身为“复仇者”的前史。
打三星嫌多。怎么能把蝙蝠侠拍成毫无节奏的流水账？还三个小时？在影院里坐立难安，幸好就我一个人我可以站起来舒活筋骨。太一般了，一般到蝙蝠侠连自己的主题曲都没有只能反复用涅槃，不奇怪，因为它就是毫无特点，add nothing to the image. 说是缝合怪可能有点言重，但它很像那种集合了流行元素的网红照片加了个vivid cool滤镜。科林法瑞尔没戏接了吗？不值得真的不值得。这么多好演员做配结果全是纸片人，浪费可耻。
哥谭市没有阳光，不是雨天就是黑夜。暗黑风格相比前作们，都有过之无不及。主要角色都很出彩，罗蝙与猫女都性张力十足，不过爱情戏没有必要，估计观众心里喊的都是冲着我来吧；主要反派谜语人掐出水的娃娃脸满是反差，邪魅一笑让人起鸡皮；科林法瑞尔的企鹅更是科林亲妈都认不出来。作为蝙蝠侠电影，本作以侦探推理为新卖点，悬疑氛围渲染得很有艺术感，但叙事本身按悬疑电影类型来说只能说及格，主要是后期解密的呈现不是很清晰，而全片实在太长，导致看到最后有点疲劳了。
这是我第一次看到有导演意识到Bruce需要涂眼影来遮住眼部轮廓😂可既然都这么在乎不被人看穿面具底下的真面目了，为什么还要露下巴呢？敌人还真就一枪都打不着蝙蝠侠的钢铁下巴，当面炸都没事啊！话说回来，这个故事真的和蝙蝠侠有关系吗？热评里说这部拍出来伯顿的风格？伯顿的两部哥特风蝙蝠侠比这有意思多了好吧？我不明白为什么蝙蝠侠一定要走film noir苦大仇深的风格。我宁愿去看乔治克鲁尼的蝙蝠侠，都不想再听这种自我意识过剩的monologue了。让Bruce过得轻松一点吧，天天压着嗓子跟哮喘似的。
啊我真是太喜欢这久违的DC质感了！冲动一点地说，甚至三部曲都要给这一部让路！导剪正联《Hallelujah》，新蝙蝠侠《Something in the Way》，这两首歌太顶了。去掉了超级英雄身上的神性和科技感，把平民的故事还给平民，对人性当中的正恶参半和城市体制中混沌和秩序的微妙平衡刻画得如此真实，甚至让人不觉得在看架空漫改，而是现实的肉眼可见的延伸。P.s.还能看到不少V和教父的影子。
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