这样一部作品作为系列的终点,真的是太完美了。
不知道还有多少人能抛开人设争,cp争,剧情争等等……
已经当做意识流去看了,不再在乎逻辑
很真诚,同eoe一样,想要回应这个当下,想要给出自己的解答。为此电影的想象力分别落脚在过去与未来,过去即第三新村或者说战后百废待兴的日本(充满昭和气息的陈设、电线杆上的空袭警报,明显到不能称之为隐喻了),而未来则是玛丽,那个不属于此前的世纪末eva世界、来自新世纪的闯入者。后半截浩大的舰队战(美里的神风、战舰隐藏的“yamato”代号)是二战的重演吗?它好像意味着,那场同碇源渡的最终决战,是重塑一个有别于当下日本的日本主体的努力,是修正父辈过错的努力。所以玛丽是什么呢?玛丽就是来自被修正历史的日本的人、是无需背负历史之重的新人(最直观的例证是,她是这部片里头唯一一个没有心结的人)。可是,我愿意相信的成长,绝对不是对一个不再创痛的幻想的许诺,而是真实伤口的永劫回归。
话说絮絮叨叨,历尽千辛万苦,整个故事就是要讲述一个男的要长大成人就是要摆脱父母的禁锢,然后什么初恋、梦中情人、基友都不重要,大波妹才是王道!
さよなら。像是给所有人都写了封人格分析书。无法想象如果是看IMAX2D会有多震撼。
~剧情没什么悬念,看开头能大概猜到走向-男主大爆发;吹爆的是打斗画面一如既往的大气,以及最后剧情还是圆回来了,也圆了自己多年的期待。。。
毁灭埃菲尔铁塔,拯救巴黎!还有比eva更浪漫的嘛!随手一截就是屏保。在武汉面临第二波疫情时看“不说话先生”和“长得像女士”与“穿的少小姐”一起面对第三波冲击,真的有种强烈的联动感。从首播到现在碇长大了!学会了承担!感动!
加持良治和葛城美里的儿子出场第一秒,泪奔。加持良治最后的回头。要打就打你们爷俩儿的但是从特么的从西瓜地里滚远点!加持良治留下的遗产物尽其用。加持良治自始自终都从容而坚定。没必要拿这个男人出来鞭尸了,放他回去务农吧。我的EVA青春,叫加持良治。
上小学的我第一次看了Eva,那时的我什么都不懂,但大受震撼,后来我跟着剧场版看了一个全新的Eva ,我还是不懂,不懂为什么庵明老贼当初要写那么一个晦涩的故事,这次我都懂了,人最终会和自己和解,20年前和20年后,那都是他眼中的世界,再见了Eva。
今天看完了终,桌上摆着吃过了一碗葡萄的空碗,哭了五六次擦眼泪的纸巾,汗津津地跟着唱beautiful world.窗帘半遮的屋内已经开始呈现出一种模糊的昏暗,天色将晚,爱人爱过,眼泪和着汗水蒸发,小狗君长大了。
/
从记忆中的美好褪色为如此精致繁复的画面
真嗣你终于长大啦,真好~
EVA开播的时候我只有三岁,引进国内的时候我上小学,当成普通机器人动画看了。
第一次接触EVA,还是鞠萍唱OP、名为《天鹰战士》的译制版,断续、翻译差异、无结局,注定其将横亘在那代人的一生挥之不去。之后多次争取一段安静时间重刷TV版、新剧场版,也去维基和论坛拼凑线索,但这故事像有魔力,在补完几周后记忆总会重置。庵野秀明用严肃文艺风格拍摄类型特摄主题,用世界系模板叙述社会问题,用宗教神话包装爱,用疏离异化巨物恐惧塑造这座只有入口没有出口、小径分岔的花园,即使惊叹于巴黎防卫战之雄壮、第三次冲击后小镇短暂宁静的田园生活、惨烈而神圣的13号机毁灭战、再次出现的硕大头颅与无数躯体以及站台新起点,一切终究不会结束。这系列的生命力已超越主创意志,注定会如反复记号般,是只有越来越多谜面、却永远将谜底留给后人的作品。短暂和永恒在此合二为一。
EVA 在我心目中一直是神秘主义、反类型动画的代名词,新剧场版的转变大概也是庵野导演自身心态的转变吧。尤其是片尾从月台切入实景,仿佛在号召御宅族回归现实生活 www
看这部之前把前三部新剧场版都重温了一遍,这一部确实是最不eva的eva。第一段是吉卜力式的田园牧歌,第二段过载着复杂概念的抽象色彩空间(这是最为“御宅”的部分吧),第三段穿插着各种meta元素,虚构和现实的分界已经不重要。30年后曾经的孩子不得不肩负起世界,不得已成为大人的孩子们向eva们告别,没有eva的世界是什么?说到底eva又是什么呢?
或许他们觉得都是真的
我很喜欢这个电影标题,感觉特别优雅,用乐谱的符号来双关。首先可以当做「:」是冒号,而「│▌」只是用终止符来表示这是系列的最后一作了。其次可以当做「:│▌」是一个整体,这是重复乐章的符号。感觉在双重解读中留了一手。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved