咱也不懂可经验的实际境遇不可能改变后它到底在燃什么,是心境燃烧吗?另外两疑问:1.全红婵家庭贫苦,母亲卧病,苦练跳水,试图改变命运,和阿娟舞狮的目的区别在哪?而前者翻天覆地的变化是否就应该因为赶上了一波波运动式“God-making movement”或因为舞台更大挣得了更大的面子,而就比后者更体面更上档次所以更理所应当?2.对诗仙的千古“励志”绝句误读很大,不考虑李白写出“名人名言”的真实情境,无时无刻不顾场合地随时引用都能“爆燃”斗志,和时刻高喊xxxx就是好有什么区别?人的判断在其中真的存在?这俩疑问如果不能很好回答,《雄狮》的燃就有毒,在一个基尼系数都查不到的地方,少年之脚踏实地只是换个地方打工罢了,传统文化耽误了他仅可能的“好生活”路径,当他努力到中年依旧打工,可就不是弘扬传统文化,而是恨不得扬了传统文化。
抖脚死党田埂骑楼咸鱼铺和大排档,石屎森林绿藤天桥屋顶远眺吊塔朝阳,前半部的日常喜剧梗确实生硬了点,但过硬的CG技术和后半部的现实刻画角色暴走,确实无愧当下国产动画之光;分明是传统文化自傲自强之作,却陷入匪夷所思的审美争议,当下的现实太过诡异
冲着最后让我洒的热泪,怒打五星。国产动画里终于有一部现实题材的好作品了,还原真实质感的画风,扎根平民的故事创作,小人物的平凡与伟大,而动画的夸张浪漫更多地用于表现舞狮场面。那股不向现实低头的劲儿,太让人动容了。哪吒的“我命由我不由天”很难让人感同身受,因为他依然是高高在上的神。阿娟的腾空而起却能让大多数人破防,因为他就是我们身边的人,甚至就是我们自己。
热血励志又残忍现实,我愿意给满分。岭南小镇、乡间泥路、农村大巴…现实场景的呈现精细到可以以假乱真,舞狮也不只是个传统文化的空壳,这才是国产动画该有的样子!那些张口闭口就是“乳化”的人不是蠢就是坏。
为什么不能小眼睛呢?是不是也是被一些主流审美裹挟? 我们的人生可能不会被这一次奋不顾身所改写,但是人生有这样一次奋不顾身,也会让人心不会死。
狮头像个做梦装置,戴上就是雄狮少年。
无论你是达利特还是婆罗门,在外界眼里都是阿三本三,没有任何区别。
印象最深的就是“难道要我告诉我的孩子,我们有钱活着,是打死他爸爸的人施舍的吗”
战争并不是一无是处,在这种情况下,需要的就是战争!
非常不错,看完这个片子,才豁然开朗,为啥很多国家——美国、印度、日本等——能拍出一些小人物的自传类的影片,而且还能引发不同国别、地域、人种的共情,我想应该是他的社会制度、包容度、文化的多元性决定的。 其他不好多说了,想想我们自己这边的,也就明白了。
比起最后的登顶擎天柱,
《雄狮少年》将成为带领国漫从神话题材转向现实题材的一面旗帜🚩
(印度拍片的确是不行,胜在真实故事改编,正义居然真的战胜了邪恶,胜在能拍能放,一个喝恒河水的落后国家居然精神也能比我们领先?战狼不服。)
「豆友评论:印度有希望,至少他们敢把这几个词拿出来拍电影。电影的伟大之处在于创造奇迹,就像梦,虽然现实黑暗,但如果没有梦,会更绝望吧!」「豆友评论:世界因律师这样伟大的人变得更美好!」
粤语版极佳。狮头虽然挂在擎天柱上,但现实却还是让你跌入水中。哎,底色还是小人物的困苦,无奈和悲哀。
更接受不了的是三个元素同时出现
写过留守题材,极难出彩,因为易守难攻,强调“恨”和“帮”都不会有大意思,但自证太易入“假”,故事借助民俗的底蕴做了很好的补充,影片并涉及了一些不可言说的细节,弥补了主线略显单薄的处理,在进入第三幕完成了合题,甚至结尾颇有化境之感,更得益于导演(或监制)的视听品味和绝佳的音效及音乐处理,尤其在九连真人的前奏响起之时,沸腾之感相当明显,总体而言不负期待,申奥片有了
罪犯不精明,案件也并不惊天,但是印度推进剧情的能力太厉害了,节奏掌握的游刃有余,急缓张驰有度,慢的唱歌,快的燃爆的BGM,让你两个多小时视听都被牵着走!
漂亮国还给印度戴上了最大的民主国家,若这样的垃圾国家都是民主,民主真的是被滥用了。
整部作品在精神气质上没有迂腐的匠气,而是充满热忱与新颖,挖掘出道地的岭南风情和民间生活的趣味,提炼舞狮的精髓,而且处处充满现实主义的人文关怀。剧作/人物成长更得了周星驰电影的道,舞狮是皮,喜剧是形,励志是魂,对传统文化实现了创造性转化。虽是动画,却是用电影视听完成叙事,行云流水、挥洒自如,甚至不似看动画,每个细节都很精心——小到落叶、水滴落下的弧度与速度,动作与音乐的强弱协奏,大到城市/乡村和人物情感的距离。天台独舞和最后的踩桩采青更是壮观的。角色发展在意料之中,离乡飘零和重披战衣,随上山下山的舞狮哲学所交融。文化根源随人物气节而重生,未曾“睡着”。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved