不喜欢此类电影，没获奖之前压根不想看。获奖了看了下，很普通，很美国，和Lady Bird有点像，但不如。奥斯卡品味断崖式下跌。
身体的缺陷，意味了社会欲望的删减，让夫妻更加恩爱，让这家人更加亲密。把事业与梦想在内的社会关系讲述得略显理想化，对人物情感的表达却又极其真实。女性镜头下的爱与家庭，温暖而坚实。
真好，如果你静下心来进入角色用心去看这部片子，就如同父亲用手去感受女儿的歌声一样。
3.5。看到一半惊觉情节与法国家庭喜剧《贝利叶一家》别无二致，一查果然是买了版权进行了更符合美式价值主流的本土化改编，那些法式喜剧贯有的插科打诨、冷幽默、黄段子也被处理地收敛不少，整体基调少了些许轻盈多了几分沉重（如法版父亲为保农场竞选市长改为美版全家为打渔生计奔波）。最感动的莫过于聋哑父母视角下的无声演唱与父亲摸着女儿的喉结感知音乐，这两段简直堪称无敌催泪大杀器，无论看多少遍都会被触动。
看完后把最后一场戏（从下车跑向家人开始）又倒回头看了五次。
其实这种放法国就是个爆米花家庭电影 美国人真的当宝了 而且这也就法版一般水平 主要差在歌品不好
片中女主这一点让我很佩服，就是在面对“爱的绑架”时，能坚定地为自己的梦想抗争，不认为自己的人生只是家人的附属“因为家里需要翻译，要为家庭着想”。
关于“唱歌梦想”和“守护家人”的话题，五年前皮克斯就已经用《寻梦环游记》讨论过了。现在世界已经乱成这个样子了，奥斯卡为什么还在关心这些？
不完美的家庭和不完美的我们才是彼此最完美的温暖。
比较套路的电影，可是最后Ruby用手语演唱给家人“听”，还是感动得不行。聋哑人的生存难度远比常人困难得多，愿世界给他们更多关怀。
青春期喜剧居然得了奥斯卡，可以和绿皮书竞争近二十年最接地气的奥斯卡最佳影片。好看的确是好看，但我觉得Coda比不过近年类似题材的其他佳作，比如Lady Bird, Edge of Seventeen
8.5/10最令人震惊的是音乐会上那段家人视角下的无声处理，我天，太顶了，一下子就被代入进去了，让人心酸又心疼，无奈又无助。 矛盾点其实很套路，梦想与家庭的抉择，但也很有效，感情很充沛，所以呈现出来便很感人。 哥哥与妹妹海边的对话，夜空下女儿唱歌给爸爸听，妈妈送女儿红色裙子，面试时女儿为家人传译，感人至深。
真好，如果你静下心来进入角色用心去看这部片子，就如同父亲用手去感受女儿的歌声一样。
少女小渔的伯克利音乐学院梦想达成记。没有理查德国王的天才少女培养计划书 ，她却凭天赋，机遇，以及家里爱的气氛，趟出新人生路。全片节奏舒畅，演出自然，同类青春成长题材的佼佼者。
单薄的人物、完全割裂的两条主线拼出所谓“关怀”，实际上把聋人父母哥哥换成《乡下人的悲歌》中的妈妈外婆也完全不会影响剧情，最重要的无声戏也是直接从原版搬来的。而且，随便参加个合唱社就能考上伯克利，音乐学院不用考基础乐理的吗……？
我是土狗，我就是爱看，虽然类似的励志故事我已经看过N多次，但是依旧会热泪盈眶
虽然看过《贝利叶一家》，爸爸在车后厢摸着女儿的声带“听”她唱歌，还是哭了。
大段无声的手语戏将这个聋哑家庭所遭受的内部拉扯与外部困顿所带给观众的心疼与难过有效的压抑在心，而后随着合唱汇演时长达两分钟的失音，观众所有积压的情感都随着这个家庭那种被全世界孤立以及无法欣赏到孩子与生俱来光辉的无助喷涌而出。这种死寂般的失声并不会响彻在你的耳边，而是长久的轰鸣在心。
华彩之处消声确实是厉害手法，但想想也是预料之中的处理，它在提醒观众，你们认为的主线（摆脱桎梏追逐自我）是个圈套。实际上被视为桎梏的听障家庭里的价值才是导演表达的基本盘。对于听障者的描摹不如《金属之声》来得专一，毕竟女主是听力正常的。听障者不是残疾人，他们与听力正常人是两个不同的共同体，这个母题被淡化得只剩下了一句（手语）台词，恰巧也是我认为最棒的一句：哥哥说，操，公司我们家开的，他们想卖鱼，过来学着和聋子讨价还价啊！
就是那种，你懂的，豆瓣top250的鸡汤调调。同样的题材，完败给比利埃略特。
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