一个现代视角的快速切入重叠,幽灵穿过,即将进入狂热社会前的时空闪现。大量素材画面的剪切拼贴(始终重叠着过去/现在/未来),始终穿插的手持视角,Fritz Lang式的表现主义怪异柏林,性/消费/香烟/吗啡/社会主义/党卫军/一战后的畸零/电影片场/扭曲的人体/死亡/枪/断肢/异装癖/性倒错/控制/德国马克,法比安社会侧写式的文本/旁白(始终提示,这是一个过去的文本)/海报符码/渐进的事件互相扭曲在一起,在混乱的影像熵增中走向必然的毁灭(也是现在正在进行的),今天的眼泪给我们必然面对的现实。
魏玛时代波西米亚阶级的doomed death。一直受不了这种staged感强烈的美术,1930s拍得摩登又插了不少super8+新闻素材。爱情片段真的快被恶心死了,以及这个机遇之歌式悲剧结局“就知道你要这样拍”的节奏…
尼...玛...一定要这样子吗..不会游泳不要轻易下水...啊啊..尼玛..
导演用凌厉新潮的手法描述了三十年代德国的混乱失序,开篇一个地铁站长镜头就把时光推回到过去,犹如噩梦般的闪前(五官扭曲的脸)又在预示着更可怕的将来,此刻像是被巨大的车轮赶着走,所以镜头切换相当迅速,男主在爱情友情事业三方面的失落中最后走向了覆灭,咖啡馆里不会赴约的恋人,广播里即将到来的屠杀,结尾收得毫无希望可言。
闪闪发光,虽然被践踏、被毁坏,但是在火焰和水流里,都发出那种真的光芒,那是他们想要消灭却束手无策的,那是最要紧,最值得守护的。
声色犬马的魏玛共和国,配上小知识分子和社会主义者的困境与挣扎
回望三十年代的德国,沉重、压抑、欲望丛生,失业者越来越多,社会逐渐失序,恰似影片前半段的影像风格,幽暗、凌厉、快速、模糊,镜头碎片像发光的刀片,撕裂并重构时间,抒发一种历史的真实。随着剧情发展,叙事趋于稳定,影像也仿佛找到秩序,故事却没有明朗,亦像那时人们呼唤来的纳粹新秩序,绞杀个人价值,收缴自由,走向极端,有良知的理想主义者溺亡。电影里,是每个人注定无法实现自我的时代。
前三分之一真的牛逼。文艺男青年的沉沦和魏玛共和国的堕落。
类1984世界里的古典爱情和找不到出口的人们,太好看了太好看了
影片从另一个角度展示了一战后德国人的迷茫、经济凋敝和人们精神的虚无,正好为纳粹那种高亢的言行所诱惑。
4.法比安为女友写面试台词,女友深受感动,俩人隔着玻璃接吻,预示相爱的两人地位即将发生变化
先打分(对不住太累了中间睡着了)(估计看完魏玛那本书得再看一遍)
这难道不是动画合集?善逸真是太好笑了哈哈哈哈
绝对是一部需要一定门槛才能看得懂的电影,但即使看不懂,也不影响这是一部有吸引力的电影。
开头就是历史的游魂视角,穿过地下,穿过人群,回到地上,回到历史的癫狂里。一开始有点难进入,但是往后发展叙事反而变得常规了。一个叫Fabian的男人如何走向毁灭的故事,既是一个人物的传记,也是一曲时代的悲歌。
5.一把阴森的隐形剪刀,已经剪短了他和这座城市所有的联系。他的工作没了,他的朋友死了,科妮莉娅在别人身边,那他还在这里做什么。他不是告诉过拉布徳,在他梦想的天堂里,人们仍在自相残杀吗?那种他渴望的体面、人到和正常的人真的值得向往吗?
一列正在幽暗的洞穴里缓慢穿行的地下铁统领着文艺青年《法比安》的过去、现在和未来。如果幕前是一场混乱而堕落的政治表演,那么幕后这部冗长的「大部头」电影会成为《童一个世界》冉冉上升的秩序吗?作为一部公映于德国「新旧政府交替之年」的作品,复古还是招魂?生存还是毁灭?费边还是犬儒?无法开启「上帝」视角的导演将这个充满可能性和不确定性,哈姆雷特式的命题作为了影片的标题。准文艺青年需要扪心自问的是,作者将「后默克尔时代」德国政府塑造成一个受过良好教育的表演者,并在虚实交织的剧场里赐予他一见钟情式的爱情,他就是「法比安」了吗?显然,这个被不可靠叙述者再次想象重塑的形象既不「成熟」可信,也不「忠诚」可靠。不过,既然这部《无主之作》的标题被「豆瓣er」译成且当作具体的人来看,那么我们可以拿《斯宾塞》来进行比照。
从荒诞嘈杂的城市回到田园老家,听妈妈的话前往城市追求爱情。溺水后的湖面恢复了平静。
从《无主之作》开始就开始特别喜欢男主,这部果然又没有让人失望!
“生活是最有趣的工作” 法比安则是最无聊的无业游民 他总是有气无力 失去女友后 愤懑不平的法比安将内心的怒气一泻而出——他在太阳底下伸出了舌头 当这个不擅长对生活主动出击的社会边缘人士逐渐被逼退到角落 只能回老家寻找安慰时 依然没意识到自己已经逐步滑向与时势相反的轨道 正像他在见义勇为前完全忘记了自己不会游泳 倘若他能走得更远 也许会展现出更多冲动与勇气 但结局恐怕是一样的
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