被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
蚊子人导演风格转变，但依然是个低成本。最大的问题就是，不恐怖。……悬疑片，前半部的割裂感很严重，后半部的揭开谜底，竟然没有二刷的想法，那说明依然是失败。……优点是动作戏和血浆，前面遮遮掩掩的，到了后面大开杀戒，很是过瘾。……于是乎又想，这样割裂感严重，不吓人，悬疑剧却是超现实，又完全被同类型《分裂》秒杀的血浆动作片，还真的挺失败的。……片尾是开放性，可以双重解读。但这个成绩很难有续集了，悬疑片谜底都揭开了，还要续集干什么？……关于前半部的多角度分镜和运镜，反而令观众出戏，恐怖片的出戏很要命的。
算是温子仁一种全新风格的尝试 动作设计的不错 整了半天怪物就是女主自己
看的是無刪減版本，實話，我覺得溫子仁選材這部不太行。。。
前面真的无聊死了，女主尖叫也很尬演；监狱那段解谜+大屠杀加一颗星！可算精彩了，结果发现，这个借用了哈利波特与魔法石的设定，归根结底还是毁掉姐姐生活的弟弟……真-吸着姐姐（和姐姐孩子）的血肉成长的恐怖寄生虫😂温子仁这么女拳了吗？
不过好在温子仁还是那个温子仁，电影的节奏把控以及演出都很精彩，许多片段，经典的恐怖片式场景和高潮的配乐都会让我想起希区柯克的《惊魂记》，这么说来，他也许真的是想拍一部属于他自己的《惊魂记》吧。
他是她，她是他，他爱她，她也爱他，他恨她，他控制她，她给他写了一个剧本杀。
两位一体，互为镜像的设定，大胆且有所创新，这个概念可圈可点。遗憾的是，缺了人文内核。对于结局，我更偏向于到了杀妹屠母就戛然而止，一黑到底更妙。
啊啊啊，溫子仁新片好生猛，警局變身堪稱抗日神劇附體般唰唰唰唰唰唰唰唰唰，恐怖電影中的動作大片，動作電影中的驚悚鉅獻。
整体上不怎么恐怖，甚至有点搞笑是怎么回事？监狱变身那一段，把胳膊硬往后掰，对不起，我真的笑了，哈哈。
你别说，竟然自圆其说了，这竟然是部悬疑片！
设定还是挺有想法的，之前也有足够的铺垫，气氛够吓人，就是不太明白这个后脑勺裂开是怎么操作的
PS：这片确定不和《关灯后》安排在同一宇宙吗😂
万万没想到今年最好的动作戏居然是在这部恐怖片里。从调度到运镜再到整部片的立意，温子仁不愧为当今主流恐怖片之王
恐怖怪才变行活大师。这身手估摸得让隔壁厅尚气来治。
4星，时长不短，要素极多，内容很赶。 前面惊悚闹鬼，后面变成了怪胎血腥屠杀，看着过瘾，就是感觉转折有点突兀，情节过于赶场，有些场景很不错，但匆匆结束了。如果拍成两集其实更好。不过后面混合了很多超能英雄片的元素， 主角继承了那么强的能力， 怪力无穷，电流震荡，精神控制，这要是搞起续集来，还不要上天啊。新的超能人物“肿瘤侠”诞生了。
一定要看未删减版……警察局那3分钟实在太酷了……设定有些老套，但反关节打斗真的是无比诡异，简直想玩这样一款游戏了……
前半段有趣且诡异，后面硬要用科学来解释，想让一切看起来合理反而显得尴尬和土味...
男警探竟然是Janet的老公，之前看康熙好喜欢Janet，竟然能联动起来，感人！
温子仁，始终在，出的作品就是不一样，其实真的不差好吗！
男主居然是80年的，还以为是新出道的小鲜肉。全篇唯一被吓一跳的地方，是妹妹爬窗找姐姐的那里
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