這個導演的所有片子都給人一種不會講話所以乾脆不講了的感覺,整個片子用一句歌詞就能概括:“standing on the beach with the gun in my hand, staring at the sea, staring at the sand”不知道是局外人還以為cure的粉絲隨便拍了個電影😰
夸一段,骂一段。 夸:结构清晰,用三段正午的太阳暴力的将主人公按在自己命运里。每当出现正午暴晒的太阳镜头,我的头皮也好像能感受到烈日下的灼热和暴躁,导演就是想让我站着说话不腰疼,去指责主人公的种种“不负责的行为”。如果不是我过度解读的话,我觉得这个正午太阳有两层含义:1.是暴躁的观众体验,刚刚已经说了。2.是主人公对自己的期望,如果把日出日落比作人的生命周期,那么片名则是主人公的命运所在,正午的太阳则是生命最旺盛的时刻,正是主人公想停留的时刻。 骂:除了太阳的意象之外,我讨厌剩下所有的意象和一些新闻的播报的片段,这种处理的手段太过简单,并没有和故事本身去做很好的嫁接,只是在找补而已,强行推动剧情。 本来一开始挺喜欢的,后来越看越讨厌。
有一说一 导演能把如此单薄的一个本子撑成长片 也是一种本领
片子质量一般,有很多隐喻,但什么得饶人处且饶人的评论把我看笑了,简直滑天下之大稽,不论片子有没有传达这层意思,自己倒是先把自己带入到恶棍作家身上了啊,也想当掌控下层生死的上位者?您配么?还是特么传统美德,我呸!!害死妻儿的人明明是他自己!但凡有一点点良心就先找根绳子吊死自己吧!
打不死的老家伙,喋喋不休的各种人,小偷小摸的好人和变态话痨杀手,所以是一部西部片,最后的燃烧镜头都是PS的,好假。
在他用尽一切形式后显得是如此刻意而矫揉造作
电影风格还挺独特的,故事有点狗血,看过了有记忆点。
影片在这疏离感的把握上做得很到位,但也有为了追求疏离而刻意回避深描的嫌疑,很多刻画都只点到为止。这也使得本片中,作为导演故乡的墨西哥却不幸沦为背景板,呈现出的也更多是一些刻板印象,实在可惜。联系到09年的猪流感,不知道猪在片中有没有某种影射之意。
感觉男主是和自己一个模子印出来的一样~本人丧时就是这样~并不需要绝症~
我们都知道了原作カツセマサヒコ是个网络写手。2018年,他在推特创作了十几篇微小说。这些微小说后来不知怎地被买走翻拍成网剧。松本花奈接手,担任导演和编剧。两人至此产生了联系。
后疫情时代年轻人画像,工作不顺心也不能辞,爱上已婚女性也要爱着,因为自己的生存能力不如对方,虽叫黎明时分的年轻人,但当今年轻人的黎明还不知何时出现,冲破黑暗的勇气都日渐消亡了。
开场让人以为是索尔贝娄小说的剧情:富家公子厌倦文明社会,去往第三世界寻找生活意义,不过这片是走到哪写到哪的放飞式拍法,三番四次地拍毫无意义的打炮场景,展示墨西哥的贫富差距和治安混乱可能是它最终想法。玩了一手信息误导:家庭中四个人的身份从父母子女到兄妹侄辈。编导始终摆着居高临下的态度,结尾装模作样地拍些流浪汉站街女,生怕观众不能领悟他的意图。用动物(干死的鱼,监狱里的猪)和一场一景来暗示人的动物性和固化,颇有低配哈内克的意思。(其实导演早期作品就是模仿哈内克的冷酷视角)提姆罗斯一副表情演完全片,这些年他接的全是些白开水文艺逼片子。
跟花束一样,出现的浴缸都比我家的小,不知道怎么能塞下两个人的。
莫名想起朱军与弦子的案件,还以为是西班牙片,查了才知道是阿根廷片。
总的来说算是不错的小结构动作爽片,设定很好,节奏不拖沓,全程无尿点,就是拍摄上还是差了点意思。
这种创作上的“轻易”扼杀了所有可能性,更是直接拉低了影片表达,不过也只有弗兰克这人能干得出来了,正如他长久以来执着于玩弄自己笔下的主人公一样。但有一说一弗兰克在景框调度上的执行力和他对于场景内部元素的整体把控能力还是蛮强的
情节的编排上强助推压缩加速 所以两轮急冲由事件突变进而带到了人物突变 此时动机和符号不用提炼直接跃然眼前 因果链条也就明晰了 Neil 和妹妹侄辈的疏远 对待意外死亡的冷静 绵延强烈的基础欲望 遗产汲血的幻视和机体末期的顽疾 最后一镜也就是浮木一生
男主没意识到吗,悲剧的发生全是因为自己的性骚扰,显得自己一点错也没有。
总的来说算是不错的小结构动作爽片,设定很好,节奏不拖沓,全程无尿点,就是拍摄上还是差了点意思。
这是一部从任何角度看都非常“随意”的作品,没有明确的故事线、没有明确的人物关系(有人甚至看完都搞不清男主和女主到底兄妹还是夫妻)、没有具象的归纳总结……导演通过旁观视角,让观众自行领悟人物的行为动机和内在逻辑。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved