这部比一般的革命电影故事更曲折,据说是克农同志指示拍摄,保留了一些真实情节,剧本敢于设置两次高潮,几处小波折和辅线也是环环相扣前后呼应,孙道临老师的表演较更早的《渡江》更有层次,好。
修复得很清晰,当时很用心拍的一部主旋律电影。
抗战期间电报里有时间祝身体健康第一次听说。
刚看完水门桥,作为一个工科生不明白,炸桥不应该首选桥墩吗?牺牲那么大盯着桥面炸,多好修啊!不合理
最后一分钟“营救”电台版,除了节奏现在感受太慢,情感烘托还是很浓的。
孙道临的表演相对其他演员还是更赏心悦目一些,虽然可能由于剧本和导演所限还谈不上表演的层次感,手法比较单一。
比起孙道临的颜,我更喜欢王心刚的。嗯,一直不喜欢眼太大的男森
能在片中正义凌然地说出“因为我是中国人!”而不显得浮华,真的是很有魅力的时代影片。
比想象中好看不少,除了被剧作、真挚而伟大的革命爱情和无畏的献身精神感动之外,还有一个原因就是它很像一部电影。我的意思是,在那个让电影承载了沉重而庄严的意识形态,更像是一个政治宣传品的年代,让一部电影很像一部电影,是非常不容易的。
太长,只是乱打,没有家国情怀,没法共情。编剧不行
现在看这些电影,为体现英雄把敌人拍的很笨的拍摄方法真不行,隐蔽战线的现实远比电影更残酷
有好莱坞式慢镜头特效
作为一部主旋律影片,在艺术上也有可取之处的,首先编剧功底很强,破题很快,节奏鲜明,如李侠熟悉上海环境获得社会身份的过程通过剪辑压缩了,对于时间的表现非常凌厉,如随职业从书画先生转为电器店主再到糖果店老板,时间感很清晰。从重庆与日方谈判到1949年,中间直接以叠印方式跳过抗日胜利,前后对比,表现了姚与柳二人战争油子的特点,从叛党到复归也体现出国民党自上而下紊乱的军心。姚在影片中与李甚至有种跨党知音的感觉,他欣赏到李侠点化清晰的发报节奏,直接表现了对他的赞扬,因为无论是强权面前的不屈,还是压力底下的从容,都是自己所欠缺的。谍战剧中对自己身份的隐藏依靠孙道临的精湛表演诠释出来,最后被捕视死如归嫉恶如仇的表演确实令人震撼,整个是一个理想主义的剧组,他们相信黎明终于到来了。月亮家人电报机宝塔山女工。
那時候的人樸實好看。感人。看得人不多,都是有年人
把经典黑白电影修复重映当然是好事,当片头八一制片厂的经典音乐响起时,仿佛自己穿越回了那个时代的影院。但可能黑白电影看黑白的要好些…举其中一个让我出戏的瞬间:前一秒看着唇红齿白柳妮娜抽着烟和中村说着话,下一秒鲜艳的口红就不见了…
王苹导演,八一电影制片厂出品。最出名的谍战片,原来《潜伏》和《色戒》中假夫妻,学打麻将等情节俱典出于此。叙事细节有些经不起推敲:俩人做情报工作还要用真名?多少年还一直采用同样的发报波长?手上拿枪的老茧和身上的枪伤那么明显,还能被认作重庆分子?结尾煽情还是成功的,黎明和孙道临五官还有点像哈哈
孙道临的李侠那是经典,小时候的最爱之一。那时候人物都是高大上的,没办法!
广州大剧院放映场,这样一部 1958 年的老革命电影和多少年后前来回味的大爷大妈一同观看别有一番景象。郭富城、赵丽颖主演的《密战》可能就是翻拍自该片吧。结构完整,主旨鲜明。相较于电影本身,开场前主持人的背景知识介绍更为引人入胜。电影以真实事件为基础,当事人参与了不少拍摄工作,却拒绝一切署名权益,包括婉拒顾问头衔。可以说与影片的革命牺牲精神交相辉映。然而元老李锐先生生前对女儿的一席话又将历史拉回现实。
看到最后一幕,突然觉得李侠是疲倦而压抑的。他的向往始终是快意恩仇的战场,而不是虚以委蛇的敌后,只不过他的信仰让他忍受下去,坚持下去,去需要他的地方。他有出色的能力,也说服妻子适应了这样的生活,却很难说服自己,不断压制自己的思念和向往,竭力地为信仰服务。
影片拍摄的时候,还没有“谍战片”的概念与类型。但所谓“地下工作者”和“地下斗争”的故事情节,其实就是当今谍战的内容。孙道临与袁霞,完美地塑造了一对谍战情侣与特殊情境下的夫妻形象,既具有时代的典型性,又充满人情人性。人物形象的充实丰满,从而造就了影片能够具有相当的开创性价值。也成就了一部“红色经典”、“谍战经典”与“艺术经典”……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved