天才早逝。一个热爱音乐剧、希望将其作为毕生事业的年轻人整日在经费不足、灵感难寻、好友挚爱愈发不理解的夹缝中生存,眼瞅即将跨过30岁大关,却还没有拿得出手的作品让世人铭记。当一切成为过往时,他可以用戏剧化的语言、歌曲去调侃,而那些所能展示出的纠结、痛苦恐怕已不及百分之一。作为百老汇与好莱坞炙手可热的当红炸子鸡,导演在片中埋了不少彩蛋,只可惜阅历不足,无法全面体验那份惊喜和感动。以及看起来有必要补一下《rent》了。
抱着对LMM和乔纳森的痴狂看了这部电影……严苛点来讲,我还是不喜欢加菲的唱腔和唱段,而且我觉得他对乔纳森的演绎浮于表面,导致其看起来就像个焦虑的,笨拙的,自命不凡的艺术家。而事实是,只从片尾的家庭录像带里,你都能看出乔纳森本人那纯真而坚韧的神态
本歌舞片爱好者这几年看的音乐传记电影踩雷率50%以上,这片子怎么能够无聊成这个样子啊?!震惊到!!已经到了看了不到一半就不想记得它的地步。音乐不怎么好听,没有一首能打动我的;故事线杂乱无趣,主角絮絮叨叨惹人烦,配角则根本没存在感;连我这么喜欢的加菲在里面也显得面目可憎起来了,什么鬼!!懒得评了,就当我没看过吧……
电影里呈现出的Jonathan Larson,其实和他的那部最著名的作品一样,充斥着某种程度的自私、自以为是、自我中心……但是,我无法讨厌这一切,因为我无法拒绝其中蕴含的真挚和才华。看了不少关于Rent的各种缺点的小论文,很多我也无意反驳,但它始终打动我心,Jonathan Larson也始终让我无比难过——如果他能够继续下去,他一定会创造出不留任何遗憾的作品。
主要是珠玉在前,相比类似的爱乐之城和咖啡公社,这个片子有些太文艺青年的自我感动。
已经对这种中规中矩的传记片有些审美疲劳。疲惫又热情的加菲。
8.2分!相当棒的音乐歌舞传记片,导演功底很棒,很难相信这是导演处女作,用画面来讲述整个故事,娓娓道来,叙事节奏相当出色,画面相当有电影感,连续且壮阔,还有多个画面的连续剪辑,同时辅以动人心弦的音乐演唱,开场的音乐剧和过去的故事两条线并行前进,相当有吸引力!
恋柱·甘露寺蜜璃
艺术就是绝望中的灵感+永不熄灭的创作激情,这值得吗?可能只有艺术家自己才知道吧。
80.1
人物故事层次相对简单 音乐还好 视听比较商业类型
虽然是总集篇,高画质配合弹幕食用依然可以顺畅看完。
Johonny has go guide. Johonny wants to hide. 没有人能够保证你一定能成功,实现自己的梦想。但是,你打算放弃吗?你能做的只是一本剧本一步剧本写下去。
tick tick boom!被击中了,热泪盈眶。
这类电影很少有对我有吸引力的,不到中间就看得不太认真了
十足的艺术,已打动不了人心——我们在《库布里克谈库布里克》时就曾指出:二十世纪所有形式的艺术的某种失败就是对完全原创的痴迷。创作上的准确即艺术上的失误——呈现失误,艺术。呈现准确,套路。呈现套路,魔术。照「艺术家」木心的话说,舞蹈、体操、武术,呈显出来的肢体之美是有意的,劳动、工作、休憩中人体构成的美是无心的,特别美,富诗意——显然,音乐剧电影《倒数时刻》试图通过电影媒介呈现「音乐剧创作人」拉森激荡又短促的生命轨迹。事实上,他严重依赖舞台和言语创作的音乐剧是失败的,而最终胜利的是他一遍遍的行动。影片令人感动之处也是艺术家与艺术舞台上的缪斯分手、年轻人与生活里的伙伴告别这些极富诗意的无心、无奈之美,是一个人、一群人「Over and over and over」劳动、工作、休憩中人体构成的美。
舞臺上的輝煌綻放,隱藏了多少困頓艱辛衝突掙扎,但堅持做自己長於、樂於、敢於投身的事業,而不必急於求成、苦於才力、瀕於焦慮,就是一件幸事。像是看了一場百老匯的音樂劇,希望有機會親臨其境。
以为是新的,其实是抓去见九柱的合集,动画21-26
#金帧9th#HOME4th 20220301
大批才华横溢之人都英年早逝,但他们的遗产却已成为世界文化符号,一代代传递下去,他们的精神也会通过这些作品散发到每个角落。
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