女生声音很粗怎样变细 高清

评论:

• 犁羽彤 6小时前 :

  NYC Anthology Film Archives

• 锦俊 9小时前 :

  看完之后我非常地激动。我知道我看到了一步伟大的作品。“伟大”这个词，也许不恰当，它讲的是大时代下小人物的故事。台前幕后、狂欢失意、得意落魄、生生死死。虚构和现实、生与死、东方与西方、遗忘的和被记录的，邱炯炯是站在二元对立的“飞地”来书写个体浮沉的。看这部电影，像是在看一次对历史的招魂。历史，不会以它本来的面目昭示于活人眼前。而我想，邱炯炯找到了显影的方子。

• 枫翰 9小时前 :

  四年的等待，四小时的绝唱，这是场史诗，为你我等勇敢者而作。

• 毕英耀 2小时前 :

  小邱福戏谑似地唱出我们小时候唱的绕口令—“我不吃鹅蛋我不变鹅，鹅鸡鹅鸭鹅脑壳”，内心深深地被感动。如果那只站在轰炸之后废墟中茫然失措的鹅是我们，童谣好似成真，也只有化身成鹅的我们才能又进入那段风云变幻的历史。个人不是历史的人质，画地也可以不为牢，那是筑起防线，坚守底线。掏粪也好，乞讨也罢，任何恶劣的环境下都有选择，只不过看我们会不会选。邱福选了他的道路并走到了底，喝了孟婆汤这一生无惧也无悔。（太阳出来喜洋洋那段也太好听了

• 银梦菡 4小时前 :

  老的新剧，新的老剧。现实的虚幻，虚幻的现实。阴间的阳人，阳人的阴间。电影的戏剧，戏剧的电影。片里处处是可以列举出的矛盾性反差。三个小时完全不觉得冗长，只是后半段感觉到时间紧迫下叙事略微的赶。在近几年已经放弃对华语电影的兴趣的时候重燃了我对地方性的希望，被舞台与置景完全戳到。4.5

• 雨雪 4小时前 :

  风格很独特，50-70年代那些情节很intense，很震撼。tuoer转着相机，突然世界安静了，那个镜头特别好。整部片都非常有巧思。最后死去的两派hwb太高明了

• 鲜于飞荷 7小时前 :

  前两个小时时长塑造几个角色心路历程比较饱满，母盒来世今生算是讲明白。除了钢骨，闪电侠作用大很多，尤其是最后一幕大战中。达克赛德，火星猎人，卢瑟，都有出镜，以及梦境中黑化超人和海王之死，是想看的一部DC宇宙电影。

• 梁翱 1小时前 :

  从《痴》《姑奶奶》到《椒麻堂会》，一路证明，邱炯炯是天才。

• 星芃 7小时前 :

  一晚上连着看了两个版本的《正义联盟》。虽然三年多前看过剧院般的，但竟然一点情节都记不住了。太可怕了，人的大脑容量在这个信息爆炸的显得这么捉襟见肘，那些无惊无喜的平庸之物只能被后来者迅速覆盖。新版的正联我看着并不觉得比原版的有多好，除了荒原狼的造型，可以说是唯一亮点。旧版的荒原狼跟新版的比，简直像是慈祥有爱的大叔。

• 让恨真 6小时前 :

  泪目了，非常能感受到导演说这是一部温和的电影，柔中充满韧劲，芸芸众生皆丑角，人人都有自己的密电码。很感激能参与制作，国内无法公映是国内观众的损失。

• 枫歆 5小时前 :

  这美术功底、布景和创意制作，真的是一绝！真是好看啊！还是第一次看着英文字幕，听的却是地道的四川话看一部戏剧式的电影。只叹戏如人世，人世所发生的都在台上了。洪流般时代下的个体，为了忘记，得喝着孟婆汤上路，为了喂襁褓孩子奶，去偷粪找蛆磨成粉.......一切皆为过往，希望却如同坟墓。（好喜欢那个店小二和那只鹅。

• 眭静和 4小时前 :

  其实一开始打开豆瓣看到这个9.0分我是真的有点不相信的，怎么可能院线版才6.4分，扎导仅仅凭借在在故事叙述上增加两小时就真的可以让分数实现如此大的跨度。但是看完我是真的打脸，无论是人物塑造，故事情节还是打斗场面都是直接超出了我对9.0的展望。我甚至都无法想象如果当年院线版放的就是扎导版会是怎样的结果，扎导真的是干得漂亮。

• 王盼柳 2小时前 :

  #2022 München Filmfest

• 闻人蕴涵 1小时前 :

  本人不是什么DC漫威粉，只是看个热闹，但这部确实没话说的好，音乐特别好，每个人都交代的不错，感觉海王稍稍弱了点，之前那部实在不行，这4个小时很值得，还有不是宽屏，刚看的时候我还以为电视机坏了呢😁

• 浩信 0小时前 :

  剪辑和镜头编排明显优于院线版许多，即便没有在电影院被特效渲染，4个小时也依旧不会觉得闷，一些细节的保留和暗线的补充使得电影更饱满充足，不过过度使用慢镜头让我有些生理性反胃，麻烦动作片还是尽量快准狠一点。

• 辰材 7小时前 :

  没有性生活的Friday night,只能用无聊的超英电影浪费生命

• 美美 2小时前 :

  86/100 应是2020s年代前五的华语片水平。属于邱炯炯的《电影史》：从二三十年代默片（居然想到《将军号》）到革命样板戏…再到各种后现代的拼接，在手工影棚（美学风格部分离不开业内又非职业人员组成的工作坊的生产方式）里穿越大半个20世纪中国，同时电影又是借由肖像（个体）与空间（大环境）来穿越历史。电影在现实与梦境、生与死间跳转，人物在政治和艺术之间周旋，新的生发于旧的，旧的又因各种原因深埋于新事物之中，某一瞬间，才意识到封建时代的幽魂从未完全散去（像那个黄面蜡像）。一个核心张力在于，社会中所有新的变化，最终都多多少少在处理与过去的某种关系。喜欢合照那段似乎总是置身事外的坨儿对camera的“接管”——一段取景器内的黑白段落，提醒着观众面对历史的更换要始终保持警醒，这也是艺术间离的成功体现。

• 祁衡屿 7小时前 :

  什么都无法舍弃的人，什么都拯救不了。

• 珊涵 9小时前 :

  "新戏从来话旧事”，一句话非但不指向新生，反而给大陆电影下了死刑判决，仿佛第五代的阴霾还不够窒息，第五代的叛变不够近在眼前，仿佛重写历史仍然是唯一的出路，而我们的观众又究竟要沉迷于陈旧的集体叙事，沉迷于咀嚼和反刍一成不变的窝囊到几时？导演的风格无疑是成熟且自洽的，但或许正是因为太自洽了，他和自己的世界一样一劳永逸地活在了阴间，不需要质疑自己在说什么，拍到了什么，他的人物又意味着什么：场面调度成了唯一的内容，但可供调度的素材又是几乎不存在的，因为从一开始这就是一个人的游戏。 A New Old Play演的究竟是什么戏？一个中国文人一脉相承的春秋大梦：想用一个集体叙事盖过另一个，最终发现无非还是同一个。

• 项美丽 5小时前 :

  新作者登场，手工奇迹，这个时代难见的珍稀品。已见与未见的集体之殇混合私人记忆，回荡在阴阳虚实明暗、严肃嬉笑怒骂之间。平面置景好比戏台，台上台下台前台后都在“照镜”，每一场戏都在“结晶”。这些晶体并非完美无瑕，我看前面还有些难入戏，建国后的部分是越看越入迷。