辰东新作《炼尘》 高清

评论:

• 璐优 7小时前 :

  坚定的信念+持之以恒的努力=Champion！

• 让恨真 8小时前 :

  体育题材的片并没有聚焦在那些逆转跟比赛当中，更多是讲着家庭教育对孩子成长的重要性，做好计划，坚持原则，给予信心和梦想实现的土壤，天赋加上努力，用那些奇迹鼓舞更多的人，就是体育最大的力量

• 隽莹玉 4小时前 :

  If I gotta be brutally honest (and I will), 我对洪尚秀实在喜欢不起来，也感受不到金敏喜在本片里美/出彩在哪里。

• 蹉芳林 4小时前 :

  5-6｜非常不解风情，不合时宜的电影和焦点。在女权主义崛起的当下将天才姐妹的成功归功于父权和成功学的灌输，怎么看都是，极度的不适。是个好故事，演员也非常好，这难以改变这部电影的平庸。这部电影配不上威廉姆斯姐妹，我想也配不上理查德。下次是不是该拍个亚裔虎妈的故事？

• 楷佑 8小时前 :

  太多鸡汤台词了，一段接一段，夫妻两个轮番说。冠军真的是被鸡汤养大的？

• 运谛 3小时前 :

  该如何看待影片与现实的互文呢？如果观众相信“我爱你”是在撒狗粮，“浪费生命”是在反讽并鲜明地表达自我态度，“故事不需要引人入胜的情节”是创作观，那么，“我写不出来了，大概是江郎才尽吧”就也应该被视为夫子自道。在我看来，这个说法和他近年的持续高产也并不矛盾，更进一步说，因为独此一份，所以他拍得好或不好，也已经没有那么重要了。

• 菡彤 3小时前 :

  虽然威尔·史密斯在奥斯卡颁奖典礼上的表现不怎么样，但由他饰演的理查德·威廉姆斯的确是一位很出色的家长。

• 曼欢 6小时前 :

  1）天下没有免费的午餐；2）永远要尊重你的对手

• 翦秀美 5小时前 :

  这让我回忆起小学时常看网球比赛，对其中一场李娜被小威逆转的局记忆犹新。

• 闻乐蕊 2小时前 :

  由此可证，鼓励式育儿是对的，对小孩严格一点也是对的，努力学习更是对的！毕竟真的没有谁能随随便便成功啊～

• 祢宏恺 0小时前 :

  说实话，这么好的故事，拍成这样，真的不算及格。

• 绳醉山 9小时前 :

  如果说 Richard 真的是 King 的话，那么，family 是绝对意义上的 king team.

• 梓桂 9小时前 :

  #95thAcademyAwards# 全程都是饱满激昂的情绪…女儿从出生前就被决定的命运，Richard Williams总让我想起水树奈奈的父亲。

• 铭骏 8小时前 :

  传说中的鸡娃式教育成功的典范？...看完这电影我更觉得是PUA式教育，放眼全球成功人士有多少人是因为这样的父母成功的？所以看完电影，没有太多认同感，只看到了一个偏执狂的鸡娃父亲，没觉他得伟大，也没觉得电影励志。

• 由雪晴 6小时前 :

  “我们很好，虽然我家敏喜不拍其他导演的电影，但轮不到你来可惜。我们的生活就是我们的创作，灵感也许只是一瞬野花的彩色，我们就喜欢在镜头前后相互示爱，随便玩玩结构就拿大奖。勿念。” -洪常秀&金敏喜此致

• 飞依琴 8小时前 :

  典型的洪尚秀，却绝不是最好的洪尚秀。与《引见》相比不仅毫无提升且可讲是「断崖式跌落」。流动的私人镜像浮华于肤浅的表面，人物性格塑造与电影主旨模糊、刻意、故作深沉，黑白高光高对比度视效刺眼灼目，潦草的叙事转折与随意的台词更是毫无诚意可言。不明白为何平时那些挑剔于其他电影导演「古板、守旧、做作、自恋、毫无新意」的网友们对老洪怎么就这么宽容？在你们看来这种主旨意识模糊的「洪派流水账」居然也能值到五颗星真的是匪夷所思。你们是真的看懂了电影核心主旨还是只是趋炎附势而已？也许老洪本人，都不知道他拍这个是想表达什么还是只是单纯的交作业。柏林银熊评审团大奖，过誉了。

• 淑萱 9小时前 :

  角度选得好，群像塑造得好，落点也落得好。当然，故事的参考价值是相当有限的。稍微了解竞技体育的人都知道，在什么计划面前，最终比拼的都是运动员自身的天赋。史皇终于放下了自己精英的样子，也贡献了堪称自己生涯最佳的表演。

• 鑫呈 7小时前 :

  又是一部披着体育传记外皮的黑人电影，就正儿八经的拍一部正常的电影不行吗，为了得奖必须要往政治正确上靠吗？

• 石晓曼 4小时前 :

  虽然拍的很好看，但总感觉打网球的大女儿似乎缺少灵魂，过早成熟的她懂得照顾父亲的感情，肩负起了第一位女黑人职业网球运动员的责任，但影片却从来没有展现她对于网球的感情以及对于父亲的质疑。反而是这个老妈塑造的实在是太好了

• 苗雪珍 6小时前 :

  洪尚秀的手語則在一次次重復後無限放大了一個簡單的語義，讓平凡而美的小事具象成動作，使整個房間籠罩著想象的光輝，如此質樸卻動人（而濱口的手語玩味了語義在交流中的位置、凸顯其他超越性的部分，像運用準確的計算公式得到意圖中「宏大」的東西）。這是本片我最喜歡的部分。觀眾的身體被教育，如冥想前的重復淨化，再一次分明地說出「電影是身體的」，还有那些走路、健康與疾病。極強的自我指涉，一套自己的電影方法論：拍那個讓自己有拍攝欲的人，兜兜轉轉都是認識的夥伴，喝酒閒聊中企划就出來了，最後電影拍了什麼甚至不重要，背向一切他人的評價自己抽煙就夠了。變小的望遠鏡就像如今微縮到不真實的攝影機，那個演員也在影院中如夢初醒，不知是從他們的生活中走進了電影，還是從電影走進了生活中。