1997年,泡沫经济崩溃后,日本金融界陷入危机。银行也由于巨额不良债权问题处在生死存亡的关头。
在此背景下,大型城市银行之一的三叶银行开始实施“批量转让”,即将回收困难的不良债权打包出售给投资公司。三叶银行资产流动化开发室室长芝野健夫(渡部笃郎 饰)负责这一日本国内的首次尝试。
他就债权转让问题与外资投资公司“Horizon Japan Partners”的代表鹫津政彦(绫野刚 饰)见面了。
芝野提出希望最少能以300亿日元的价格收购价值723亿6458万日元的债权,对此鹫津表示会认认真真地进行核定,而芝野却因他的这种态度产生了一丝不安。
除芝野以外,三叶银行的所有人都对核定结果满怀期待,然而等到四周后答复的那一天,芝野和同事们从鹫津口中听到了一个极其令人震惊的价格。
三叶银行常务董事饭岛亮介(小林薰 饰)对外资企业“秃鹫”的戏耍感到气愤不已,他主动提出自己要亲自负责第二次的批量转让。面对说出“只为三叶工作”的饭岛,芝野…?
另一方面,鹫津遭到了因批量转让被自己收入囊中的债务人的怒骂,恰好在场的“东京世纪王冠酒店”的前厅经理松平贵子(泽尻英龙华 饰)看到了这一幕…
导演太爱音乐了,夹杂了这么多私货,强烈的个人风格注定会影响受众,只是这故事讲的逻辑有很大问题。
伦敦聊斋。安雅不怎么适合这个造型吧,不否认她的性感,但她的性感不是导演试图塑造的这种,像个小女孩偷穿妈妈的真丝睡衣高跟鞋去勾引继父。结尾的秀真土,别让我再看见那件粉色衣服了。
有好多各种画风的彩蛋!虽然我didnt grow up on the original show but this is still pretty enjoyable! Maybe a little cliche and too safe of a plot! but it cheers the mood!
sandie的问题在于电影前后不统一:前半段她被男性压迫、被男性剥削、被男性吞噬的呈现已经非常完整,要转变成对男性的复仇者也顺理成章,可是结局她突然又挥刀举向同情她的同性,电影的主旨和力度突然模糊了。Ellie的人设问题在于青春校园片女主角走错了片场:悲惨的家庭、温暖的祖母、喜欢她的男同学、刻薄霸凌她的女同学,大费周章地抖落出这些俗套玩意,还跟主题一点关系都没有。可以深入的警察线也白白浪费了。
埃德加·赖特拍了一部属于他的《好莱坞往事》,奇幻惊悚设定下的复古大巡礼,希区柯克遇上波兰斯基,对老套的故事用精妙绝伦的视听手段和出色的叙事、剪辑进行重塑,把惊悚配乐和劲歌金曲合成一起的想法更是让人拍手叫绝,恐怖重场戏的氛围营造和对于镜像的运用都到了最最顶尖的水平,值得收一套4K。
有好多各种画风的彩蛋!虽然我didnt grow up on the original show but this is still pretty enjoyable! Maybe a little cliche and too safe of a plot! but it cheers the mood!
美术,色彩,镜头,音乐依旧很棒,前后不同的画风也很出色,但这也是全部优点了,故事越往后越不好看,而且埃德加·赖特个人风格没那么明显,略失望。泰勒-乔伊是真不好看,麦肯齐更好看。6分。
7.2/10 #PFF30 (盲盒放映,我还以为是阿莫多瓦的平行母亲,结果在周一晚上收到如此惊吓) 关于镜面内外的双重时间/身份,用最怀旧的方式(无处不在的上世纪六七十年代金曲与着装)来击碎"怀旧"中的浪漫情绪,用惊悚的元素去揭示女性收到的虐待与剥削,但是两轨时间的调和并不算精彩(尤其是现代时间中在伦敦设计学院上学的女主时常令人调戏到糖水青春情景喜剧),中后段迷案的揭示也略显无趣,然而结尾过于炸裂与动人,烧毁的不仅是房屋与关于连环谋杀的过去,也是女主的心魔。霓虹的光影颇为迷人(红-蓝的反复闪烁),其照耀下的房间成为了创伤性记忆的Embodiment或载体。"僵尸"失去了实体从而进入女主的脑海,并通过她的视觉来乍现。饰演房东太太的演员Diana Rigg已经去世,本部成为其遗作,令人惋惜。
跟baby driver一样让我在二三星间摇摆不定..... 赖特应该放弃这种“正经”的尝试 一直走无厘头路线。因为在前半段铺垫正经 后面一泻千里 失却平衡 摔死人。其实视觉上有很多我喜欢的瞬间 不过故事和一些细节踩雷。谁从南伦敦开车去北伦敦?SOHO是北伦敦?你逗我?我老公说肯定是为了照顾美国观众听不懂“河对岸”🥲 鬼的刻画倒是很喜欢 真的是女人的噩梦。
要从Giallo和老式英国恐怖片中提取出厌女内核并不难,但赖特却偏偏选择了“将类型符号单纯作为外壳,强行勾连当今状况”这条对于男性创作者来说颇为吃力的路,导致电影最后只是单纯被怀旧情怀淹没,充斥着膝跳反应式的references和空洞的炫技,对于其内核则陷入了无话可说的境地。一部持有批判态度的电影,却矛盾地带着对其批判之物的浓厚恋物癖,也许本意是为那些“剥削性”的电影语言“正名”,但呈现出的效果只是戏仿不够戏仿,类型不够类型,电影带着一头雾水,强扭了一个闹剧式高潮,迷迷糊糊地就走到了结局。
3.5分。 赖特在这部电影中,展现了自己对于长镜头调度的能力,这和他以往的很多影片都不一样。在血与冰淇淋三部曲时,赖特主要靠的是剪辑的技巧,凌厉快速的剪辑,让影像在得到信息量叠加的同时,生成了丰富的寓意。这部恐怖片却并不打算如此,影片中很少能看到快速剪辑的画面,而是在流畅的推拉摇移中,让我们感受到悬疑和惊悚的味道。 另外就是赖特对于镜像的反复使用了,从一开始,这种镜像共生关系,更多是女主角的逃离心态,越到后面,越是展现出她对于现实的皈依。换句话来说,怎样让人感受到现实比幻境更吸引人呢?那就让幻境更加恐怖点吧!这看似简单粗暴的逻辑,既是赖特作为邪典片导演的古怪趣味,但同时也解释了女主角如何从对幻境的割舍不开,到对幻境的释然面对的过程。
安娜长得太魔性了,就是看了忍不住再看那种。
1小飞侠和索尼克算是被毁了…
明显男性视角,最后上楼那段我看笑了……不喜欢,剧本特别差、各种漏洞。女主偶尔演的也不行。两个星给伪女权(其实是连环杀男人)主题,毕竟很多女人都被杀了……不喜欢导演……如果没有安雅做配角,估计这个片不会有这么多宣传。制片方狗屎运吧。
情怀拉满了,不但是迪士尼自家角色悉数客串,连隔壁梦工厂和sanic也有,一瞬有回到了当年看小神龙俱乐部的感觉....最后片尾看到了夜行神龙有点意外
视听上还有可圈可点的地方,但就故事而言还是太拉胯了,埃德加·赖特的期待在于不走寻常路,而一旦正确起来,一板一眼,蹑手蹑脚,实在没什么花样看的。
导演太爱音乐了,夹杂了这么多私货,强烈的个人风格注定会影响受众,只是这故事讲的逻辑有很大问题。
仿今敏式视听,仿《灵魂狂欢节》&《冷血惊魂》式复古,呈现出一个空洞的三流文本。早料到黛安·里格不会是一个普通房东老太太如此简单。只是以为特伦斯·斯坦普是位智者或世外高人,结果是一障眼法。
也太过直白了,用了过大批量的篇幅在塑造体验,到后面简直疲惫。而且转折的太生硬了,这悬疑不及格。但安雅确实惊艳,这片子的服化道配不上她。片子也没给托马辛足够的空间,情感单一到了最后,里外都是工具人。
枉费题材有创意,剧情却又来拉垮。
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