都在讲民族的身份认同感,那么那些华裔美国人的边缘性身份认同又在哪儿呢?或许生而割裂的人,本该抱歉吧。
文戏部分明显不如tv版的精练又耐人寻味,武戏依旧很棒,那个劲和江湖味还在,所以不忍心给三星。但再有续作的话,真心希望制作组能找高手好好写写剧本,用情节带动故事节奏,不要搬道理让角色说说说,道理说多了,说教味就浓了,江湖武侠味就淡了,像tv版那种点到为止就很好,有留白有意境
没有看过剧集版,直接看剧场版,被里面的武打设计惊艳到,如果剧集也是如此那真是用心了,这个武打动作设计放到大银幕看效果也不差。主创也尝试在融入更复杂的武侠世界观,没有二元对立的绝对恶人,只有观念相同但实施方法不一样的江湖人,以至于每个角色都有值得深挖的多面性。主创说要打造江湖群像,这种鲜明的群像让人想起港产武侠片,每一个配角背后都有一片宇宙。
有些人对身边的家人很苛刻,对外人反而很温柔。
剧情直男,画风直男,大概这好评都来自于武打场面的动画制作,鉴于此我给第三颗星。对于从小拿武侠小说当精神鸦片的80后来说,这剧情我看了都快翻白眼了,救命啊,难看啊,武侠死就死了呗,好好搞耽美拉到了。
不同社会不同阶层文化价值观和教育观的矛盾、主线母女之间的矛盾、夫妻之间的矛盾、母亲患癌症的矛盾、带有特殊时代背景(非典)的矛盾,想要表达的东西很多,但都是浅尝而止,而主线的母女矛盾,感觉有点莫名其妙,就算是因为母亲的缘故,女孩离开自己喜爱的美国,也不至于对母亲这般的恨,更奇怪的是,两者之间的和解处理的不好,感觉像是无缘无故就好上了,加之上整个影片十分拖沓,观影过程容易出戏(吐槽完了后面是夸奖的)演员演技全部在线,母女吵架那场戏爆发力足好看,影片质感很好,叙事相对流畅,镜头语言丰富,可是留白过多需要慢慢解读。
这个故事配这个片长,正好。总之无论错与对,游侠都消失了…
有句话讲得不错,中国武侠的真人影像已经日落西山一去不返,那么动画就应该是最好的媒介和契机。
多处泪流不止,让我想起了好多过去,资优生沦为差生,对母亲的不解与恨……26岁的我回忆的是年少时的我,代入的视角却越来越理解大人的不易。爱和恨真的离得太近太近了。
枕刀歌里的江湖,没有绝对的对与错,有的是人性的思考,这次番外里的最大反派西门仁,虽然屠杀武林中人,但对于临清再无刀枪的那种执念还是挺折服我的
打斗确实做得蛮漂亮,文本弱是国产通病了,还是值得一看的。
3.7)我真的觉得国漫的技术制作已经非常精良了,就不能多花点心思在剧本上吗?明明动画的发挥空间要大得多,却一点也没跳出传统烂俗故事的套路
女儿要去美国,老公要去大陆,自己身患癌症……这就是台湾的现状嘛。
继续用原有的建模和配角人物做的番外故事,打斗依然有水准,但故事多少撑不起来,当然,在国漫里也算水平不错的。
导演的美国教育和台湾女孩背景是这个故事算是信手拈来 又有在hbo这种大厂学习工作的经历 不得不让人想起李安对两地文化的感悟和理解 片子呈现出来的两地文化差异却是可圈可点 但感觉到林嘉欣对这个角色的认知高过了90后的导演 对落叶归根和回归家庭的矛盾与挣扎在剧本中并没有明显的碰撞 在最后的结尾处也没有足够能够结出一个好尾反而是有些不得已而为之
生活流的情感自動化裝置難道就不是自動化裝置嗎?
强烈建议枕刀歌剧组接手国内各大武侠IP的武指工作!!!!!尤其是《雪中悍刀行》!!!!!!
关于家庭的台湾电影真是越来越吸引我,从经典的侯杨李蔡到近几年的《阳光普照》《孤味》《瀑布》,可以说除开恐怖片,就属家庭片最大放异彩了。《美国女孩》和李安的三部刚好相反,受美式文化教育和影响的少女回到台湾后的各种不适和抵触,是对不同大环境的反抗,也是对相同小环境的反抗,一个是社会一个是家庭。和《瀑布》一样,也有一个一段很重要的关于疫情的戏,一场疫情也在某些方面改变了整个社会和整个家庭关系。完成度很高,感情表达到位且细腻,这股台味真是越品越迷人。
过好自己的人生才有可能成为好的父母,不要再说“都是为了你”“都是因为你”了,如芳仪所说“你总是能选择”。
一直“吵架吵架吵架,不爽不爽不爽,想回美国想去大陆,我生病了我好脆弱好敏感世界抛弃我了;大人们都不懂我都是傻逼只会吵架;赚钱养家好辛苦还老是被说,我好难”
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved