可优化的地方也太多了,确实是以做(东北)小品的心态在做电影,矛盾解决也很闹剧。但在春节档是相对尊重观众的作品,不完成主旋律任务做灌输,也不自我沉醉自说自话,够浅俗,够符合市场规律。当我真心想为这些品质喝彩的时候,也深刻悲哀地觉得,中国电影产业确实是一片黄昏。本来想吐槽下男主角,但花絮里看到他戏里戏外都是第一个男一号,忍不住有点感动和心酸。
没看过日本原版,记得也是下载了看了个开头感觉GET不到就弃了。荒诞魔幻现实主义到底不太是我的菜。而马丽的表演真的看得好腻。。好腻。。。最后还要靠着往喜剧之王跑龙套那种煽情里走出一点感动来。。。害。
#补标# 开心麻花失去创作力了吗?这两年马丽遭遇了什么?表演简直灾难…
能明显感觉到观众的笑点提高了很多,影院里的笑声相比以前的喜剧电影少了很多。个人觉得马丽变了,真的没有以前搞笑了。看来,才华输出也是有限的。
符合春节档的一贯气质,气质归气质,但看着实在太尴尬了
呃……就是很荒诞,二十多亿的票方多少是有点扯了
不带脑子看其实还行,但真的荒诞无稽到极致,想想智商都被摩擦。
整个春节档,我一看到一部电影,哎呀,春节嘛,就是为了开开心心,快快乐乐的。你说电影质量有多高,也会been魏翔演的呢,算是不错,但是也没有太好笑点,也没有多多,但是整体就是喜庆嘛。
这种成功基础在于剧本的巧妙的翻拍片,最大的可悲之处就是从核心创意到执行层面都是别人的东西,你做成功了只能证明原创团队的国际化水准,跟你翻拍团队没啥太大关系。同理是《误杀》。不过如果创作者跟投资客只在乎票房,从这点来说,这种翻拍的做法以后会越来越多,唉。
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说,这次翻拍在一定程度上是成功的,毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑,麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现,不管是不是喊了咔,前后都是一个严谨的演员形象,纵使相对放松,也没有表现出来过大的反差,而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻,甚至还有一些尴尬,或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断,加上感觉显得有些多余的感情戏,使得一些笑点显得不伦不类,作为一部完全世界观架空的类舞台剧,整体置景上显得有些粗糙影响了质感,至少可以借鉴《扬名立万》。
很显然电影选择加大力度
日版我确实没看过,但中国版,拍的索然无味,看得出来是一眼就能看出来的虚假高饱和度的特效,故意拍得像舞台剧一样,原版也有类似画面,意大利人交易和舔刀那两段倒是有点意思。
恭喜陈明昊再次塑造了喜欢投资拍电影的黑帮大哥形象
劝那些觉得无逻辑的朋友放轻松些吧,这无厘头风格的确是非常成功的贺岁档啊,开心麻花把小品变成电影,功底了得,也是对不争气的春晚亏欠做了一个弥补。劝大家都多看看喜剧吧,尤其是在这样的一个即便晴天很多,但一直笼罩在“阴天”下的四月。PS两个插曲以及魏翔最后的彩蛋运用蛮好的,很触动。
马丽等人主演的《这个杀手不太冷静》有太多的笑点、泪点,承包着太多欢乐!
比春晚还要尬,就是一加长版的小品,时间线完全错乱,驴头不对马嘴的各种经典电影的乱入,使劲儿出洋相,出怪腔,搞怪样,这种努力很用力的搞笑的样子是最可笑的,喜剧最切记的就是用力过猛,用力过猛就是闹剧,中国好的喜剧电影从十七年电影以来就很少,闹剧倒是像老母鸡下蛋一样,扑哧扑哧的一泡又一泡
还是三谷幸喜magic hour里的奶遥和深津绘里印象深刻啊
我娘骂骂咧咧回来要打一星,追求意义的人可以不看了,真 一点意义都没有。
一场献给所有龙套演员的电影,想说是喜剧之王,但还是喜剧之郎。
戏里戏外,主角配角
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