打字机机械而绵软的复制。不过做自我总结的时候倒是有点抓住了小泽健二。从<天使たちのシーン>到<彗星>是文本上常规的贯穿,但午夜出租与独行的走马灯倒是撑起了其中的一点强度。ozaken在那段未被电影直接引用的时期里,以最大的成名砖
几年前在电影院看第一部的时候(查了下居然已经是五年多前了),我记得很清楚我在电影院哭的稀里哗啦,这一部也同样赚足了我的眼泪。我对这种追寻音乐梦想的电影没有抵抗力,能在大荧幕听到这么多好听的歌也是血赚了。也让我想到了一些曾经的回忆,不论是台前还是幕后工作。这样一部老套的电影却精准的戳中了我的每一个点,一定要找一份这部的原声歌单好好听一下。
觉得没路了,不要放弃,再试试啊
尽管前三分之二的剧情有多么无聊,转折有多么生硬,但还是被最后演出的情绪感染到了。
等到伊藤纱利正式出场才觉得被拯救!森山未来怎么时而像宫九时而像柄本佑......
太空音乐剧的创意也是让本片脑洞大开之余,更有了几分动画与实际相结合之感,何况,剧情上面,不光有音乐、有搞笑,还有催情与励志!
第一部每个人都是平凡人的缩影,每个角色也都有着难以克服的困境。当困境得以克服,影片的高潮也随之而来。如此多线叙述依旧保持节奏紧凑的优点,在续集里荡然无存。如果说第一部是平民翻身记,那第二部就是平民进入上流社会的不良反应。住一流宾馆,使用一流灯光舞美,却只能贡献出一部靠视觉效果推动剧情的三流作品。每个人物的动机消失殆尽,剩下的表面动机就只剩下为了名利。怎么说呢,就是一部肤浅的表面繁荣的续作。
很像凑首部大卖热度赶紧拍的那种续集,可是致敬了那么多首好听的歌曲——最后还是打动了我。
1代好听,2代又好看又好听,光版权就足回票价了。如果有上映的话。
一上来就是垃圾堆,顿时穿越到《苦役列车》,原来这就是续集。
看了一半,弃。什么玩意啊。端着架子的那种做作
优点:故事到他们第一次抵达大剧场之前都很棒,节奏也很顺滑 缺点:有几处转折过于生硬,包括人物转变
故事上有些瑕疵,但是完全不妨碍一边看一边被可爱到尖叫,一边看一边跟唱太棒了!!
也到了这样的年纪,开始忍不住回忆往事,片子本身中规中矩,倒叙回忆男人青年到中年时期的爱情友情工作,但还是挺想哭。以前以为大人是无所不能的,自己在慢慢成长为大人的过程中毫无实感,但突然有一天发现身边都是比自己小的才发觉“啊,原来我已经是大人了”才理解了大人的内核永远藏着一个孩子,好像是生命正反面,想要翻面听回A面时发现早已没法回头了,但又永远在背面支撑着我们继续往下走
这部片子很日本,一如既往的丧,所以让我觉得,这个傻逼世界我觉得我又行了
其实有些画面没有看懂(大部分因为脸盲的缘故)但是就和女主说的那种 “如果都懂的话就不需要看了 而且就因为不懂才会印象深刻”太对了!
倒叙一个文艺中年男的前半生 所有现有的态度行为都随着影片的回溯渐渐找到源头 越往前电影基调就越暖色调 寓意之前的美好和充满希望 反而是越接近现实时间色调越灰暗 好喜欢那段前女友对小说的描述 就那种无法成佛的文字住进身体那种 好有画面感啊 好爱最后上计程车后窗外的闪回和后面日剧跑的追寻故事最初那里 悲伤地说出好普通 莫名泪流
觉得最妙的镜头是开着扫地机偷偷溜进去那里,配合碧梨歌词Creeping around like no one knows大呼精彩!
虽然不及上部,不能更好的共情,但是好歌好主题,依然是打动我一个人做观众时的那种虽孤漠但温馨。
不知道是原著如此还是导演自我发挥,用小沢健二的第一张专辑拍了一部电影,最后男主在凌晨的出租车上听到小沢健二的【彗星】,真的有点感同身受。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved