莫家庄里,金光善的私生子莫玄羽献舍成功,随着一句在此恭迎夷陵老祖魏无羡,魏无羡得以重生。重生后的魏无羡必须满足莫玄羽的三个愿望才能不被诅咒反噬,在机缘巧合下,凶尸将莫家庄少爷莫子渊、随仆阿童、莫夫人等先后杀死。但是凶尸力量强大,虽然魏无羡暗 地里帮助蓝愿与蓝景仪驱除凶尸 却依旧苦难重重,就在魏无羡要绝杀的时候,蓝湛赶到压制住了鬼手。
时隔13年,蓝湛和魏无羡再次见面了。魏无羡骑着小苹果慌慌张张地逃跑,不曾想却遇到金陵和江澄、以及鬼将军温宁。为了解除鬼将军带来的危机,魏无羡吹响竹笛将其制服。因为鬼将军只有夷陵老祖魏无羡才能控制,所以魏无羡的身份受到质疑,蓝忘机索性直接将其带回了云深不知处。
没有想到红军题材可以有这样的表达,1935的浙江,水乡,小溪山林,芦苇池塘,在这样的环境下发生的小规模的战斗。小人物的动线虽不如大部队千军万马的浩瀚,但却有一种水滴石穿的坚毅感。去完成一个只剩自己知道的艰难任务,战友们一个个的离去,被追赶围剿的落魄感,让人物更可信更饱满。
这个苏联式诗意战争片的尝试再一次印证了“视觉不是美术”——极精致的摄影和极粗糙的故事、对白、剪辑和调度并存,努力实现的气韵也显得虚无。
独立电影不是忽视技术的借口,叙事不行就是不行
不过本身脸盲的我实在没记住人,说不上完全看懂故事……
一致反映是政府看了会觉得不太满意,被骗钱了哈哈
形式大于内容的典型,剧本太差了以致于对故事和人物几乎没留下什么印象
2
。。。看了一点就感觉到了老塔伊万的童年的气息 可是这也太拙劣了🌚
诗性电影+战争片,有大胆尝试,但也有诸多问题。专门做的ADR方言自然亲人(是家乡丽水话!),但也因此收音太好,缺乏真实性。摄影上值得琢磨,画面不是单纯地变成纯黑白,而是保留了部分色温(火光的暖色、夜光的冷色),但也因白天是自然光、夜晚是剧组打灯,视觉上有落差(相较于老好莱坞黑色电影的经典打光方式);长镜头氛围的营造、部分诗意的表达也被战争片段的剪辑与故事的进行无情打破,相较之下1917对长镜头的理解可能更适合战争片。虽说个人对电影诗研究不深(只看过一部老塔),但感官上还是直接感受到没有获得连续的诗性体验,作者没有处理好两种类型之间的矛盾;同时主题有但不深,诗性也显得杀鸡用牛刀了。当然,这两者的矛盾显然是难以处理的,而这种类型的尝试,正是中国电影目前所需要的。
一群人想要体验“长征”,于是他们穿上了最精致的戏服来到了最还原的场地,请来数十名演员给自己当NPC,开启了一场昂贵的密室逃生。但即使这样也比耗资数亿但仅仅用来凝视以使得自己和观众的菲勒斯膨胀的创作者要真诚一万倍。(不是长津湖,长津湖是史诗,我说的是骗补贴的一众电影)
镜头虽美,但静态美更突出,缺了些影像的动态语言。可以说,这画面一半是极度好的、精致的,另一半却令人摸不着头脑。
绯色的泥汤从天上灌下,全片第一次有了颜色,我们也明了了云霄之上的沉重责任。
吐一个小槽:战争片里,女性似乎难以存在,但往往都存在一个。《一个和八个》里有美女卫生员,《1917》里有单亲妈妈。这部电影里,长得像汤唯的美女渔民头一次露正脸,是黑夜潜入庙里送饭:所有男人的脸都在阴影里,这个美女的脸,居然给了一个经典好莱坞式的面光。
#2021 BIFF 第六部# 不喜欢,太刻意了。
生命和道义这样老生常谈的命题被很好地包裹到小故事大人物的叙事结构当中,无需大场面也能很好代入。
画面很美术,配上烟雨蒙蒙的黑白画面的确有点水墨画的味道。拍摄看着很稚嫩,就很像大学生短片作业,但这仍就是这几年看得最喜欢的国内战争片,终于看出了点反战。
深影5号厅银幕右侧十分之一明显更亮,观影感极差。
主创团队以所谓高门槛审美为由回避剧作的问题......
美院作品,观感很好。美术和场景调度都很好,适配度高,画面细节做得也比较到位。整个氛围营造得有紧张感,将抗战题材打造得很类型化艺术化,我喜欢。不过,表演、台词、配音、声音处理都确实比较差。
调色画面都很不错,但是求求影院把灯泡调亮好吗?!!恰钱放着不达标的IMAX不心痛吗?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved