就老生常谈,但这动效是越做越好了。
对迪士尼这种一言不和就唱歌的各族人民一家亲政治宣言越来越提不起兴趣了,为好听的西语歌加一星。
凭豆瓣top1的长篇影评这部电影就值得五星了
这片比《青春变形记》差远了,凭啥拿奥斯卡!?
情节较弱,有一些细节不错,小外甥和女大力士都有意思。迪士尼是永远的政治正确
越简单越老生常谈的基础道理 不就是最难执行的吗 审美和美学太完整了
老一辈:我爱你们,所以我要你们每一个都完美无缺。年轻一辈:我接受你们的不完美,是因为我爱你们
剧情大概70分钟吧,剩下的都在歌舞。被魔法眷顾的一家,生活在一栋魔法房屋内,每个小孩都能拥有一种独特的魔法,除了女主。一开始大家肯定觉得女主是他们渐渐失去魔法的始作俑者,但是慢慢会发现她是拯救者。她拯救了舅舅、拯救了魔屋,还拯救了整个家庭,让大家找到了魔法的初衷,以及爱、真诚与信任。话说,能够看到未来这种魔法有点惨,你看见的是未来,别人觉得是诅咒。
有些笑点真的是太好笑了。是一部很适合给家长看的动画电影,告诉你们怎样正确的爱孩子。就是剧情有点头重脚轻,歌曲还都蛮好听的。
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》,在他惯常喜好的机械性构造内,排演出技术性的笑点,那是对现代性的想象讴歌与错位调侃,处在那个时代,那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现,但在那个传说式的前时代初始中,为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托,那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下,发生事件也意指当下的动荡,解决之法是重申家的重要性,才能魔法重返。接受平凡,认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡,当门被主角赋予神性,之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现,那是过于勾勒美好下的虚幻与不安,是未来愿景的恐怖谷效应,是文本与画风的反差,是千里耳设定的惊恐,是抹除普通角色的遗憾,是无可抵达但不断重申的悲哀,这份复杂形态,映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
有着浓浓的哥伦比亚味道,但是剧情方面有些普通,提出了问题,却将如何解决糊弄过去了
挺有意思的,暗喻家庭的代沟,但是不管分歧只要爱这个家,就会美好。家永远是自己的岗位。
相比之前的海洋奇缘还是差一些,元素太多让人头发胀,特别是前面的节奏太赶了
剧情可能相对来说比较弱,但很适合带小孩子去看
这是给大都市好学生订做的吧?魔法代表了每个人的特长,那几首好听的歌唱出了核心:你不必那么完美,不必能力那么强,不要扛着那么多负担,总会有人爱你。这个主题当然不错,但编出来的故事却太生硬了,前因后果都不够清晰。角色都让人爱不起来,因为都太社畜了,而且也都服务于主题,缺乏冰雪奇缘那种鲜明的趣味和个人风格。精华都在歌曲里了,旋律和剪辑都很华丽。
剧情不够唱歌凑,吵架把家人撕裂,拥抱再重建家园。鸡汤满满,馊气呛鼻。迪士尼只剩下画面了。5
框架设定非常好,这次美术偷懒了一点,用数量填了,CG配合的还是很惊艳,动作设计满满当当,扎实。此片大概5+,故事就没办法了,满满当当的粗糙和解
画面和剧情都相当乏善可陈的套路电影。扛驴表姐的曲子挺好听的,水豚和舅舅很可爱,外婆心态转变成谜。
这个格局真的是迪士尼吗?带一丢丢惊悚气氛有那么几分好感,但是本片本身就是期待值低,观后还真的对得起这个“低”了。
一场制作精良、不惜工本、呕心沥血的大型MV。一出祖孙两代割裂与和解的样板戏。祖母完美苛刻的背后是害怕失去的保护欲,而米拉贝这个角色本身并没有成长,她的不完美才是解开捆绑家庭魔咒的真正魔法。瞧瞧多好的主题呀,但就是没劲啊。
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