挺平淡的,预祝科尔曼二次冲奥成功!阿尔芭·罗尔瓦赫尔的脸怎么了,看起来像整容失败.65/100
手持近景拍摄表现出了内心焦虑感和被窥视感;细节丰富,各对“母女关系”相互映射,现实与回闪情节流畅地交织在一起;女性心理需求/心里状态描写细腻,男性的“工具”地位和弱化。
①各种大特加手持,导演不断地把48岁女主褶皱的肌肤、半垂的巨乳、不安的情绪往观众的眼球里怼;②前三十分钟,没有什么突兀的情节,但总觉有事会发生,各种陌生人过于热情近乎叨扰的问候都是假象,真实情况是,这些都是女主内心的脆弱和焦虑的映射;③接下来,就是将女子掩埋在内心深处的痛,一点一点撕开给我们看;④影片真正的价值点,并非指涉焦虑的出处,而是试图阐明,化解困境当然有路可循,但必然要付出抵偿代价;⑤导演处女作值得激赏;⑥演员都是熟脸,相比这一部,更爱《我想结束这一切》中杰西·巴克利的表现。
第一部被改编成英语影视作品的费兰特小说,个人感觉费兰特早期三部作品的电影改编质量,《讨厌的爱》>《迷失的女儿》>《被抛弃的日子》,这三部作品加起来差不多就是莱农在《离开的,留下的》里面的所有婚后故事情节。
5.5/10.0。无用的镜头语言略多。处女作+小说改编+境外拍片,结果就是落地后成了一群美国人和一位住在美国剑桥的英国人在异国希腊小岛上互相霸凌/迫害妄想症…且不论那些占据大量篇幅的无法言说小布尔乔亚式的情绪矫揉(也许涉及文学和叶芝能提醒我这是文学青年的风格),用手持大光圈怼着人脸和毛孔拍也有一丝讨巧的嫌疑。可以感受到原著希望塑造一段关于育儿PTSD的暗黑故事,但改编的效果差点火候。
没看懂,也不理解女主的行为,讨厌女主和她的行为and her face.
情绪好像已经可以到五星了…总觉得导演找到了一种很适合拍费兰特的方式,不稳定的镜头随着人的移动在晃动,特写的镜头,难以克制的情绪或者是压抑的情绪…洋娃娃、母女关系、女儿从母亲那里“继承”来的特点(眩晕)、寻找自己、走出去、海边度假、别墅、租客与租户、文学、读书、车、性…所有这些都来自费兰特构建的世界…她好像只要从其中随意选取一些人物关系,一些元素,一些场景就可以构筑出另一部小说!并且,这个世界不是可以被任何一个人完全共情的,读者可以去感知其中的片段,但无法说这就是自己,于是就有了一种窥探别人生活乃至世界的感觉…现在已经不是简单说爱她,而是迷恋…迷恋她用文字所构筑出的这个世界,迷恋她用文字表达出来的个性!
母亲不是天生的,有的人做了母亲也不一定就可以做好母亲。科尔曼表演出神入化。
本来也看不来费兰特的书,影像处理又不如让-马克·瓦雷,实在实在看不来。没可能只要和某些议题挂勾就拿高分的,和政治正确有什么差别
母亲的责任还是自己的追求,一部探索女性内心的科尔曼独角戏,最后总觉得有点表述不清,表演加一星
致郁系电影。整个电影的调调都是彷徨和无助。看到片中才明白,原来是在描写女人在丧偶式婚姻和自己学术追求之间的挣扎。不是很能理解岛上黑帮漂亮老婆在片中的意图。只是为了制造悬疑惊悚的吗?片中通过女主角的话语,也了解到她对不承担家庭养育责任男人的鄙视,以及对年轻妈妈的怜悯关怀。片子很文艺,走很多意向风,同样的题材在在中国拍大概更会拍成一部drama。这部电影不是特别我的菜,但Olivia 实在是太会表演了,很有感染力
太真实了,不是所有的母亲都会享受变成母亲的这个过程的。有很多人挣扎在我是母亲我得伟大和真他妈烦我想一走了之之间。想离家出走想自我的母亲,也是有血有肉的。配乐真好。ps:原来是Maggie Gyllenhaal导的,果然女性视角表达的东西就很不一样。
除了女主演技,导演和剧本没想到是出演《蝙蝠侠:黑暗骑士》的玛吉吉伦哈尔。剧本野心不小,平衡得也不错。
对生而为母的真实感受描绘毫不避讳——逃避、厌恶、恐惧,这点挺难得的。 看这部片子时,我始终会想起自己一个朋友,也有类似于片中的桥段——“离开”了女儿,逃走了。。。继而好奇二十多年后的她会是怎样的,会不会也要走过一段艰难的自我原谅之路。
今日反婚反育广告,科尔曼目前为止今年女主热门种子最佳表演
4.5。当女主穿红衣服在舞池中央释放压抑的情绪,同过往她的人生一样,少有的绽放,更多的是压抑。洋娃娃是母性的一种寄托,夺走它的人寄托于过往的情感;被夺去洋娃娃的母亲寄托于能赎罪并获得轻松。
Maggie的處女作,老公也參演了,可惜弟弟沒來哈哈哈,Dakota真的很做作。女主請來了我的女王大人!!🙇🏻♂️🙇🏻♂️🙇🏻♂️加一星!(應該添加驚悚標籤)
感受到了情绪却无法融入情绪。马吉吉伦哈尔绝对是有才华的。把夹在家庭与自我之间挣扎的女人们展现得很好。
6,这种怼脸拍法确实适合拍出沉浸式的情感体验,《斯宾塞》也是这一招,学到了!
抉择吧,癫狂吧,把母亲神圣的伪装撕碎吧,换取做一个人的资格
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved