被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
“雅贼团”志向高远打通关，偷多少钱随意，关键是能成为业界传奇（这年头，干啥都得追求个仪式感）。影片一气呵成，还算不错，不过我更期待在墨西哥城梅开二度的丧尸军团。
自从大学上完高数、大学物理、线性代数以后，我就没有那么困过……我特么一定要好好留着这部电影，把我失眠都特么治好了……fuck
若非如此，实在无法解释反派突兀的转变和动机。 PS：莱托少爷求你接点好片吧
鬼骷髅的脸欣赏无能，无功无过的动作商业片。
这也不算“盛大”前传吧，就很简单的故事啊/锁匠好纯情哦/弥桑黛真的好美！
上必修课确实是无聊的。麦洛是是你给我的名字，那我的的确确也应该死在你手里。男同性恋们又一次上了一堂生动的课，就算你杀死他女朋友，也不能让直男改变。何况人家女朋友还能复活，最后惨死的只有你。真就是最后选修课有点意思，直男们的小世界兄弟会要来了。
然而这些都不重要
DC因为急功近利、急躁冒进吃过大亏，后来及时调整，改变策略，也渐入佳境，成绩斐然。而《毒液》两部，尤其是第二部凸显了索尼在超英题材上的失控，如今《暗夜博士》又重走旧路。苦海无边，回头是岸，索尼的超英之路必须要改弦易辙了。
3.5。真浪漫啊，你我相遇，你将我带进完全不同的生活。后来我们分道扬镳再没见过。一期一会，留下一个吻和一个黄昏。飒爽的姑娘们大概牢底坐穿了，只是还活着，不然简直是性转泰坦尼克号嘛。
比同为银行大劫案题材的《沿路而下》略得我心，主要源于女主角色塑造的人物性格令人很舒服，看完才发现导演和男主是同一人，自导自演能掌控到这个程度，自动加一星。
就女主角见过面，整部电影就为了炫酷，是自导自演这个自恋的男人炫酷，大惊小怪，咋咋呼呼的。景色不错，给摄影一星。
以身试毒，挑着MattSmith的戏份过了一遍…演员都很好，但剧情真的土，土得我想给奇异2打五星…索尼我劝你放下IP立地成佛…
生肉啃了一遍 ，其实先看这个再看活死人军团整个体验会好很多，也突然能理解开锁小哥为什么能舍身救别人，摄影很好看，而且很有多跟“4”相关的元素，活死人军团主角团们他们貌似也去了四次..
2星，吃饱了撑的贼，一不为财，二不为人，就为了自己高兴开箱子取乐，说是有成就感。 其次男主比《活死人军团》里厉害了不少，前传里无锁不开，后作里变得笨手笨脚，有些好笑。
影片吧确实没啥太大亮点，没有期望就不会有失望的作品。
火候太欠了！说是破保险箱为主线没错，可是破解过程水得一塌糊涂，细节也就齿轮随便转一下，连基本的惊险环节都水，作为前传可以说毫无关键，就结局才稍微一提，差劲！
好奇怪啊hhhhh，研究员不像研究员，警察不像警察，蝙蝠扮相也太丑了，matt真的好搞笑，坚持在西装下穿运动鞋。
无聊，为了扩充宇宙也不能滥竽充数啊，贪多嚼不烂的道理放在好莱坞依旧可用。
实在不理解一部如此平凡的作品haiyao 拍这种依旧平凡的续作
看的动机很简单，因为没看过正传，又看到骂声一片，于是在Netflix活动上看到预告片觉得还挺有趣的之后，倒是想看看成片是能有多差才能让大家这么骂…成片我愿意给到3.5分，确实就是流水线动作喜剧，太多地方禁不起推敲。这就是标准的网飞大电影啊，完全在套路里面。整体还算流畅，不过要是更紧凑一点会更好吧。主线背景故事还是挺浪漫的，也喜欢男主一开始的人设，一个人雨天吃着三明治的画面也意外的有点美。反正应该就是属于因为期待值特别低所以最终感受意外良好的那种吧。反正当做杀时间的动作爆米花电影我还是看的津津有味。看有人说是guilty pleasure, 但既然得到了pleasure, 又有什么可觉得guilty的呢？不如坦诚一点，自己看的开心就好咯~
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
