这次的哈姆雷特忒接地气了,神神叨叨的固然不难看,满眼的维京风也看得出来不少花钱不少费劲了。母亲最后的否定,竟然给了哈姆雷特一条生路,最后为了血脉回来复仇,悲剧味道比原著淡了很多。我越来越意识到,哈姆雷特处在在四大悲剧之首的地位的必然性
所有人都在打打杀杀 只有安雅在独自美丽(谢谢老婆) 太野蛮了真的 血腥暴力✓
老父亲被新型电信诈骗,不先进行劝导而是转头就要打死亲爸血债血偿的行为真是好迷惑。还有,热爱泊车没人为你骄傲,只有拯救世界才能装逼成功。结尾有抖音今天爱答不理明天高攀不起的反转那味了。
瓦格纳式的电影,过多的北欧元素符号性的交织在一切,营造出一个现代艺术幻想中的北欧世界,三步一宗族五步一咒文,看得人很累。
男主看着妈死啥也没做,然后又看着爸死啥也不做。。。
很多人说剧情陈旧,但对我而言,叙事不是电影唯一重要的因素,喜欢的演员,绝佳的摄影,反正我看的时候是挺沉浸的
3.5制作精良,就是剧情以现在眼光看来像非常冗长的游戏,到了等级才能解锁的武器,强行的剧情杀和末日火山般史诗单挑boss战。可能是服务仪式感的一种妥协吧。哈姆雷特的改造倒是非常不错。
是那种不在大银幕看会逊色很多的电影。可与《沙丘》《新蝙蝠侠》组成复仇全家捅
血腥王子复仇记,几段巫师游戏的音乐听得我真想来说:刀先放下,来盘昆特牌吧
如果是舞台剧还行,电影的话,太冗长,太无趣了
前有杜蒙、卡拉克斯,后有艾格斯,最近几年我是观影水逆了吗,好几个我私人神坛上的大神都吧唧砸地上了,遥想《灯塔》、《女巫》皆是我的年度最佳,如今《北欧人》却连四星也给不了了,唏嘘感慨啊,艾格斯有很努力的在创造一个野蛮、原始、血腥、混沌的世界,也不能说不成功吧,反正和《上帝难为》一比只剩下不真诚了,拍烂了的《哈姆雷特》不是原罪,复仇题材嫁接北欧背景也足够带感,电影失败的原因恐怕是完全依赖突出的个人风格声名鹊起的艺术片导演为历史名著之光芒和商业大片之宏大而妥协,没有单个方向的极致,取而代之是全方位的平庸寡淡,我看艾格斯之后的两个项目是经典翻拍和历史史诗,想想我就冒冷汗。。。
古朴苍凉,雄浑恢宏,神秘主义和浪漫主义的丝线交织,血气与柔情的独特融合。
哈姆雷特原型的北欧神话故事,偶尔的长镜头、美好肉体看得让人索然无味,先说说100分钟前后的那个牙箍是怎么回事?
并不是改编莎翁,而是模仿莎翁,面对戏剧化的莎翁风格,令人意外的是,所有长镜头、彰显调度的戏都让人一刻也无法挪开视线,而那些形式感和舞台感强烈的戏,却始终总有说不出的生硬与违和,所有荒蛮、杀戮、暴力、阴谋甚至乱伦的戏都令人愉悦,而企图以仪式化塑造文明感的戏是那么造作,所有作者化的部分都那么迷人,而类型化的部分是那么格格不入。我没有那么爱这部电影,但是我爱死了电影里每一个长镜头和配乐的每一个音符
Eggers on not getting full control: "Frankly, I don't think I will do it again. Even if it means, like, not making a film this big ever again. And, by the way, I'd like to make a film this big. I'd like to make one even bigger. But, without control, I don't know. It's too hard on my person."
打斗场面堪比宗族械斗,这部可以和花木兰并称卧龙凤雏。
对维京史诗,“王子复仇记”永远没有抵抗力。
看完就理解北美票房与口碑的不成正比。画面、对白、场景调度都可以窥见导演一贯的个人风格,可惜观众在大银幕上看这些形式大于内容的玩意真的不会有太多兴趣。本片还是留着给影评人和文艺中老年自嗨吧。严肃古装的时代已经结束了,还是看看隔壁超级英雄数钞票吧家人们。
北欧的色调风格很到位,历史文化也还原的不错,剧情就是原版的王子复仇记。但是,重点来了但是这片子没有史诗感,如果看过导演的成名作《女巫》,明显能感觉冰岛的戏在各方面都跟女巫如出一辙,就是乡下闭塞农村那模样,跟前段时间看的《牧羊人》一个味,男主叔叔正好绰号也叫‘牧羊人’。在经历过开头的神话铺垫加上维京海盗的屠村掠夺戏,观众还能对一个大概就20人出头的冰岛破村村斗感兴趣吗?除了寥寥无几的几场打斗戏外,大量的舞台剧台词,各种诗意的对话,割裂了电影感。这种类型电影在大银幕上看的话,估计下边能睡着一大片,在家里慢慢看或许还能品品台词的韵味。本来不想说的,永远get不到安雅的美,者已经是我看的第三部她当女主的电影,对我来说她长的真的好奇怪。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved