3.5,结尾有点强行让小白消失,明明可以存在硬盘里,也可以存在云端里。被摔坏的机器人是最通人性的,设定也太哆啦A梦了。说到底还是人类与科技的关系,是被奴役,还是做朋友。
每个孩子都有一个小白的时代,社交建立在固有的网络模式之上,非理性跟风显露,号称的坚固友谊死板单一全不可靠,与此相对的,跳脱程序的阿荣在一穷二白的情况下与巴尼真心相处,开发了更适合孩子个性释放的交友准则,怪胎不怪,只是缺少足够的理解。
前半段笑到哭,后半段哭到笑。How can I love Sorrentino so much!SFF的第八部电影,明显可以感觉到导演成熟度的不同。这片真的太稳了,分镜剪辑配乐剧本到演员的调度真的可以感觉的到和青年导演的区别。这大概是导演最私人化的一部片子,Sorrentino式的年轻与衰老的碰撞,永远炙热和chaotic的Napule,以及永恒的马拉多纳和上帝之手。
岁数大了确实看个wholesome点的故事都能爆哭。最后大团圆结局还是kids friendly啦,改名叫“仿生朋友也会怕黑”差不多。新年初始是需要点这种upbeat动画来打打气的了。
Once upon a time in Napoli,少年索伦蒂诺的自传。美好而粗粝、杂乱却也鲜活的那不勒斯,寄托着这位天才创作者最柔软的眷念,最动情的回忆,固然还有最本源的自我。
作为足球迷不算太满足,看了去年几部导演私人回忆性质的作品,都有在打捞起的私人记忆外层裹满糖精兜售之感。
太喜欢了太喜欢了,像喜欢痛苦与荣耀那样喜欢。充满怪人们的海边城市,混乱、争吵、玩笑、午夜狂奔、海浪和死亡。和马拉多纳无关的上帝之手,是种古怪疯狂又动人的生活。近海船时速200公里的时候会发出一种声音,是孤单,也是自由。
不想打星了,关于青春的回忆,没有触动到我。呆梨电影还是非常古典的状态,沉重。
还是经典套路结构。
索伦蒂诺太爱Napoli了,一景一景的都是艺术,意大利的夏天啊太美好,从天才女友走出来看这部,就感叹Napoli从来不缺美少女美少年啊,真是种族优势,小男主演的也非常动人……
关于青春与成长得故事,也有着大家庭、大院类似的氛围,对女孩子和偶像的憧憬,对未来的迷茫…换个背景换幅容貌就是我们90年代的记忆。被关起来的小姨像是西西里美丽传说,又一个制造疯女人的情节…最后结尾还是有点中二,在大家的目光中离场走向自己的未来…这男孩也太像甜茶了~树下的家庭聚会也让人想到CMBYN里的情节~
3.5
影射很多,多处细节联系现实真的很恐怖,社交网络确实改变了交友的方式,但真正了解一个人还得靠reality。
帕慕克以「呼愁」称呼家乡伊斯坦布尔,那么索伦蒂诺便以同样的笔触来抒怀他与那不勒斯的记忆。轻快玩笑的语调很快退散,别离苦涩的哀愁又转眼充盈。
可以引进一下的,不知道在犹豫什么。机器人版的手机风靡未来,可是世界上最后的贫困户却买不起。好不容易弄来一个摔坏的残次品,结果这个手机机器人不仅代码不全,而且不能上网,于是男孩通过自己的方式教这个机器人学习。这个机器人居然渐渐成为了男孩真正的朋友,而不是一个跟屁虫手机,这也是开发者的初衷。看起来大结局皆大欢喜,可是,人真正的朋友应该是其他人,而不是机器人。也许我这样的观点未来将会变得落后。
那不勒斯之夏,主人公法比拉经历了亲戚家里的各种闹剧,费里尼和拍电影的理想,马拉多纳降临那不勒斯,86年的上帝之手,父母双亡,青春期对性的渴望等等。导演索伦蒂诺的“罗马”。很喜欢前半段对意大利式的家庭聚会的展现,温暖,幽默,浪漫。结尾老爷子对男主说的话也让人回味无穷。
能看到强烈的自传性,故事上有深刻的《阿玛柯德》的影子,保罗索伦蒂诺捕捉成长的诗意的功力可称了得,"上帝之手"被挪用为一种神秘学符号,推动少年迎接蜕变走向未来。
讽刺意味和套路都很明显了,今年又是没有被打动的一年。
智慧、克制却又不乏浪漫的气息。
披着科幻外衣的友情动画,温暖,轻松,大小朋友都适合观看。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved