上世纪90年代,小燕的父亲在外打工,留她和母亲在村里生活。但是每年的春节父亲一定会回来看她们,小燕最幸福的事就是除夕那天站在村口的大树下等着爸爸回家,每当看到爸爸伟岸的身姿出现在村口的小路上,小燕都会欢呼雀跃,因为她知道爸爸鼓鼓的行囊中不但有玩具,还有自己最喜欢的水果糖。渐渐地,小燕长大了,爸爸也慢慢变老了,母亲也因病去世了,爸爸放弃了打工,在家安心的照顾她。高中毕业后,小燕考上了省城的一所大学,不得不离开父亲去外地上学。当拖拉机载着小燕离开村子的时候,看着站在路边送她的那个不再挺拔的父亲,小燕泪眼朦胧
第一部索伦蒂诺。太沉溺于物,以至于所有的表达都内嵌于繁复场景,层层包裹隔绝了感知
当一个导演只能用所谓的“真诚”来打动你时,那就说明他真的没有什么了
索伦蒂诺的那不勒斯美丽传说,宛如阿玛柯德之于费里尼,痛苦与荣耀之于阿莫多瓦,罗马之于阿方索,长日将尽之于戴维斯,相比这些伟大而又同样优秀的同行与前辈,索伦蒂诺电影独有的魅力,仍是他秉持了身为意大利最佳旅游宣传大使的创编能力,这座静谧而又活力四射的地中海城市,在陪伴少年体验成长酸甜之余,也让异国观者无比神往,正如片尾Pino Daniele的那首Napule è在索伦蒂诺的耳畔与记忆里回响:那不勒斯是一千种颜色,那不勒斯是一千种恐惧,那不勒斯是孩子们慢慢扬起的声音,你知道你并不孤单。是啊,只要一日有乡愁,我们就都不会孤单
有很多地方热泪盈眶 克制与狂欢共生 过去与现在并行 记忆与成长相伴 男主的身体内仿佛住进了导演的灵魂和双眼 不只是经历 更是在跟随着主角漫步于空旷的穹顶之下和海岸边(以及空灵似主观的移动镜头 )与家乡和遇见的人们对话 简短而怀旧的小提琴声马上将影片中的现实拉回记忆 带来的多样的视角感官太棒了 就像片尾来到 淡然地经过庆祝意甲夺冠的人群和队伍 马拉多纳已经成为青春的一个注脚 却更是导演生命里无法消逝的一个原点。主角有两回戴上耳机 但导演并没有让我们知道他在听什么 因为他的听觉属于过去 也属于未来 唯独不属于影片当下的时刻 有些时候可能必须要逃避 才能真正面对 摄影造型和声音都太精致了
索伦蒂诺不用旁白
前半段段子轰炸了一下就疲惫了,后半段严肃得不太自然。
「别去罗马了,这座城市的故事还不够多吗?你有故事想要讲吗?」
8.1/如果说罗马是成人世界中华丽的颓废,那不勒斯则是懵懂少年里盎然的生机,但夏日的时光总是短暂的。极具私人化的“那不勒斯往事”,导演用暧昧的“上帝之手”来复刻他的“阿玛珂德”,最终却像流于俗套-为了逃避而向往罗马。
索伦蒂诺的怀旧经典,就如阿方索.卡隆之《罗马》、阿莫多瓦之《痛苦与荣耀》、托那托雷之《天堂电影院》。
4/5 威尼斯电影节金狮奖提名
4/5 一封私人化的真挚的给那不勒斯的情书,细节非常能引起人的共情。青春,意外和突然而来的一夜长大。细节令人温暖且回味无穷。
——要有故事可讲
他的脸比甜茶生动。索伦蒂诺的阳光灿烂日子。
那个夏天,我告别了童真
那不勒斯 费里尼 马拉多纳 前半段杂耍式回忆 后半段是真的压抑
很怪,但又不够怪。索伦蒂诺还是太重了。摄影是美的。
人间指南
才发现保罗·索伦蒂诺就是《我的天才女友》制片人,在他语境下的那不勒斯不像费兰特笔下的那不勒斯那么破败,他的中产阶级视角下的那不勒斯很美,却也同样是被美丽包装起来的破败。
我想去那不勒斯游水🏊♀️,我想这个电影应该会在儿子18岁的时候分享给他看,当然他要是提前找我要资源,我也给
绝不垮掉!忘记痛苦,拍电影要想点好玩的事!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved