每个人的刻板印象和作品本身呈现的刻板印象。冲突之后就会和解,怕只是创作者的美好愿景罢了。(顽固不化的人私以为只有走马灯才会将其融化。人类这种生物,赶紧毁灭吧啊。)
电影里的记者反应了当下社会的营销号和不良媒体和记者,有时候真的会害死人,女司机真的太冤了,如果我是女司机的母亲,我不会心平气和的说出那段话,即使我很理智,也很清醒,超市老板真的有苦说不出,只能默默承受一切,反观女孩父亲,不去了解事情的真相,盲目的做选择,导致女司机的死亡,导致一个家庭的破碎,原罪到底在谁的身上!是死去的女孩?还是不理智的父亲?还是去追女孩导致女孩被撞的店长?还是被鬼探头害得被女孩父亲害死的女司机?还是疾驰而过的货车司机?
配乐钢琴的存在感也有点强,特别是一些强音,但感觉经常是曲子播到一半就已经和画面脱离关系了
突然想到国内要是拍一部讽刺国产电影的电影就绝了
看到扔奖杯那块笑了,能看出创作者们的焦虑,能决定乘一条船的主创们都差球不多,谁也别觉得比谁高级,不然容易玩不下去
极度灰色的电影,还能道歉还能反省的社会总留一线希望。春节期间听修隧道的工作人员讲。工地上的意外死亡事件处理非常快,需要谈的就是钱的数字,死者儿女都不愿意见亡者一面。冷漠到极致。
文人相轻,影人更甚,我太喜欢看一切领域的野路子与学院派争锋了。Penelope的面容身段与这部电影里简洁又深邃的建筑美得难分高下。
一个中学女生的意外身亡,让许多人的人生背负上沉重负担,有的被逼向绝境,有人甚至走向死亡。一件超市偷口红的简单事件,引起的余波却如此强烈,影片张力十足地呈现了普通人的人生困境。有时候,真相没有那么重要,而原谅不原谅,也许能让人从良心的亏欠中走出来。寺岛忍所饰演的人物有意思,“强行的善意”与“虚伪的公益”,让人印象深刻。
十分讽刺当今电影现状--倒不是像老马丁说的那种电影院被“主题公园”电影充斥着、挤出了“艺术电影”或者真正的电影。大部分的好电影,似乎都会参加某种电影节。电影入围之后,就可以在片头印上那个电影节的logo。进入“主竞赛”单元则更是种荣誉。片名不止于此。两位男主分别代表了传统和学术派以及流量和商业大制作的对立,他们之间的竞争也是现在威尼斯电影节主竞赛单元之间的竞争。除了母题之外,诸多细节也颇有趣味。比如戏中狡诈的弟弟杀死了踏实本分的哥哥的桥段在戏外得到实现。学术派“大师”的漂白牙,我们也可以在发布会女导演的口中见到。导演们为了表达电影到底有多虚伪,上述例子不一而足。最后提出的电影究竟何时终止的问题,则像是在说,作者停笔则“作者已死”,但是电影
《侧颜》的加强版,但显得有些过于刻意,少了侧颜里那种诡异的感觉。
整体碰撞在一起,导致:文艺之中参杂着黑色幽默,甚至带点神经质,气质直接拉满。
3.5 后半段垮了。这类探讨需要什么新意?只要问题没有受到广泛的关注和反省,就一直有探讨的价值和必要。道德法庭 被动高敏人格 原生家庭 教育体系 公信力滥用 舆论引导 尤其在父权体系下所有的伤害都在倍数增长。像大脑指挥手拿物品,步骤再多也只是社会的基本症结,庞杂但无人在意,它们吸收渗透在每一个条件反射和漠不关心里。比如某个热评。当每一个灰色的人都在通过不同形式的管窥蠡测来追求非黑即白的因果 又或觉得不过是些所有人必然经历的困境时,就是我们最接近毁灭的时刻。
上一次让我这么满意的还是《方形》 作为演员也很有共鸣
4.5 “一直以来谢谢你了,然后,也真的辛苦你了。”
《主竞赛》是由加斯顿·杜帕拉特、马里亚诺·寇恩执导,安东尼奥·班德拉斯、佩内洛普·克鲁兹、奥斯卡·马丁内兹共同主演的喜剧片。片中家财万贯的富商已经不满足于财富的增长,开始奢求获得社会名誉,他想要通过投拍影视剧来获得社会各界的认可,物质与精神的冲突串起了几个主角的命运
如导演之前的《犬猿》一样激烈和戏剧冲突不断,结局倒是处理得有几分温柔。希望自己记住这部不太起眼的电影,记住这个固执倔强不肯认错,但其实内心无法原谅自己的父亲。
大帅哥也老了。科鲁兹的脸真小啊,只有她才能扛得起这夸张的发型吧。一直很平淡,结尾倒是意外
几位的表演太绝了
最精彩的部分在开头,女导演跟富豪讲述剧本大致是什么
#TIFF21,实在钛好笑了~用金属粉碎机把金棕榈和银狮奖碎成渣那段太魔幻了!这两个导演在《杰出公民》之后再度联手的一部喜剧,片子里面有不少这两个导演前作的元素和道具,今天TIFF看的片子里笑的次数最多的一部,充满讽刺的一部解构类喜剧,把社会权力刨开进行解构再重组就很好笑,如同用刀划开伤口再去缝合。克鲁兹演的真好!另外两个影帝飙戏也很爽!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved