虽然我不是太喜欢这个故事，甚至我认为男主的个性行为方式都很奇怪，但是导演这种昭和老派的意味还是很吸引人。不论是清水宏还是小津安二郎，亦或者原节子，他们都是那个日本电影黄金时代的电影之神。在这个疫情严峻、电影行业也看起来有些式微的当下，致敬曾经的那些辉煌其实还是会让人感慨并且感动的。50年后的人又会如何看待我们如今的电影呢？
淑子这种女性 牺牲自我感动自我的女性
（ps：戴眼镜的洋次郎太像法滋乐队的主唱刘鹏啦！）
片子最后男主在疗养院里，一个酷似他夫人的女士给他读《奥德赛》，这一段没有看懂，不知道是不是在表现男主最终精神崩溃了。
抢了个巨巨巨偏的位置（可能自从开始赶电影节就没抢过这么偏的位置那种），要是不好看我就要脱粉苏打！（不是 //9.17看完了，为各位主演的惊天颜值加一星，很俗气很保守但还是看哭了🥲愿电影之神保佑我们吧。
松竹100年献礼片，跨越一个时代的电影之神，剧本和现实需要电影这个神奇的介质来串联，就像我们和电影之间，其实我们是有感受那些演员、那些场景、那些时代、那些情感的机会的，谢谢一切电影，谢谢电影之神。
挺喜欢的。果然拍电影的人都是无赖呀！老男主演的很好，冥顽不灵的样子很出彩。｜来不及的话跑去请太阳等一下呀！｜所以不能当厉害的影评人的话，想开一家自己喜欢片子的电影院啊。
很想给差评，演员好感，故事不怎么样，电影圈盛产渣男，他年纪轻轻就开始如丧家犬的一生。拖累一个好女人，心疼这么好的女人，嫁给所谓的“才华”男，悲惨的伺候渣男一生……一把年纪还要为了替他还债 擦洗脏乱男厕。这样的人拿剧本优胜奖，毫无说服力。认同--唯电影和爱不能辜负，但如此渣男毫无立场。
BJIFF2021#你看，老电影特写镜头里面，女演员的眼眸中倒映着整个昭和时代电影剧组的青春呢。松竹百年献礼片，像一缕夕照之光也似一曲人生哀歌。《家族之苦》+《开罗紫玫瑰》+《今夜在浪漫剧场》的气质杂糅，现实为主奇幻做佐料，主要还是讲述了一段时隔多年又重逢的三角情感关系，还有阿乡的一场半路忘却又重拾的电影梦。苏打还是蛮适合个性青年的角色，满腔热血又好像不太正经。洋次郎弹琴还有永野芽郁的纯情少女好绝！回顾昔日年华，会为“相片里美好笑容的姑娘去哪里啦”而泪目，始终会留遗憾的人生也许永远改变不了，这种笑中带泪的美，同“看电影到死”的愿望是一样的。
但是你要是谈原著，好像改的并不忠实原著。
北川景子美翻了
能看出导演想表达对于电影的热爱可这剧本确实太陈旧了些，仔细想想这不就是一个不负责任的渣男的故事吗，不是所有缺点都能被才华二字掩盖的。不过看电影看到死真的是影迷最好的结局了.......7/10
比想象中要好的观影体验，中段某个奥地利口音军官完全听不懂让人如坐针毡，茨威格的小说向来描写细腻不好影视化，本片做得倒是还不错。茨维格特有的那种小资产阶级知识分子的优越感和痛苦的人精神煎熬都表现得很好。
普普通通甚至有点无聊，suda演技也没发挥出来，去外国拍戏吧
完成度其实不错了。原著是六年前读的，而今大家也成了故事里的人。
穿越到拍摄现场那些段落都很喜欢 电影里每一个画面都是电影人干出来的啊…虽然是个小众艺术，但是有那么多人都爱它如生命啊
茨维格是个天才。不太明白最后一段精神病院的情节有何深意，似乎是画蛇添足。
男主有点Mads Mikkelsen和Liam Neeson的合体。
在现实中揣摩虚构的角色，在脚本中创造真实的人物，电影人独享的幸福。
一想到导演都91高龄了，还有什么可挑剔的呢
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
