但凡是进入千禧年后他主演的电影,你会发现无一例外都是童话。本片亦不例外,唯一区别就在于到现在他已经抛弃了那种悲情的想象或者陶醉。《老爷车》是用一种愤懑甚至暴戾,以自我牺牲实现了看似不可能的交流,而本片打通交流障碍的,似乎只有善良,还有一张没有任何攻击力的脸。整个电影看下来,没有哪怕一场稍微紧张的危机事件,没有,就像大卫•林奇《史崔特先生的故事》,唯一的冲突就是一个老头固执到可爱地开着除草机穿越大半个美国。但你说这算是江郎才尽力不从心吗?也不是,一些情境的构建都指向激烈的冲突,但最终还是被他本人所一笔带过了。童话在今天看起来保鲜期已经越来越短,并不是说什么人越来越现实这类废话,而是很多时候,人们都不相信,美好幸福的事情往往都是简单直接的,理所当然的。
这次片子在人设一致的情况下,对于音乐这一块着笔是浓墨重彩的,有点意思。
怎么办就是很对我的胃口,在我痛点上优雅踩步的哥特风
合家欢,但我想看哥特家族每个人都想着死亡的那种!
没想到老爷子在耄耋之年拍了一部墨西哥家庭温情片,一如当年老西部片里退隐江湖的游侠悍匪一样,走完这辈子最后一次长途旅行,终于找到自己的归宿所在。简单的对白,轻微的冲突,都在刻意淡化矛盾;取而代之的是云淡风轻与波澜不惊。电影里的macho,银幕外永远的纯爷们。
虽然还是基本上一年一部劳模东木老爷,但是确实是这些年最差的一部东木。基本上是【骡子】【老爷车】【百万美元宝贝】那一类的年长者对年轻人从严厉不理解到关心的路子,更是完全复刻了【完美的世界】的整个故事架构。可惜整体还是缺乏细节和套路化。不管是中途那场偶遇的天伦之乐,还是结尾那只斗鸡的绝境逢春,都太巧合太理想化太扁平了。东木也似乎只是一个有故事的老者,他慢慢融化,仅此而已。甚至在故事的最后他也没有阻止那场糟糕的父子相见,他不愿去表达了。当然,东木最大的优势还是影迷们内心对他深深的情感连接,看到东木老爷的样子从60年代迈入20年代,他的每个角色都附带了太多这个作品之外的灵魂,只要他站在西部,带着牛仔帽,永远能察觉到他身上那份变成了历史的荣耀和当下的孤寂。
智障老舅有点东西啊哈哈哈哈 还有那个 do you have a piano in the laboratory? 严谨极了
走路都颤颤巍巍,还能征服寡妇驯服野马…在那个警局都没有的墨西哥小镇,老牛仔既能把牛仔精神传承给下一代(下一代是个墨西哥新移民了),又彻底告别打打杀杀,凭治愈动物的一技之长造福乡邻,找到人生归宿,感觉有点「礼失而求诸野」的意思,也是东木君与他的牛仔电影生涯做的平静道别了吧
拍到最后,东木终于卸下了悲情的重担,不再执着于构筑宏大的情感体验,没有制造英雄也完全不是童话,冲突依然没有被化解,人生也少不了妥协,他就这么通透克制地拍了一部现代西部片,在我看来,电影在拾起了早期西部片特质的同时又有了进一步的演进,什么心境就是什么电影,毫无保留。【2021十佳No.4】
比第一集好看,不过就感觉太多跳舞的片段了,可能为了吸引年纪小的观众看吧。。。
这个星期三怎么不去死啊晦气东西真尼玛的恶心
原本的歌德风格被阳光沙滩和莫名其妙不搭的流行乐取代,上一部好歹还有说说每个家庭成员的困境与烦恼,这集完全是围着星期三的工具人,剧情也莫名其妙,各种不必要的爆炸与对白,也不懂到底想传递什么讯息,一个半小时的戏居然能无聊拖沓到我频频看时间想快点结束,这部不配称为亚当斯的Road Trip!
没想到老爷子在耄耋之年拍了一部墨西哥家庭温情片,一如当年老西部片里退隐江湖的游侠悍匪一样,走完这辈子最后一次长途旅行,终于找到自己的归宿所在。简单的对白,轻微的冲突,都在刻意淡化矛盾;取而代之的是云淡风轻与波澜不惊。电影里的macho,银幕外永远的纯爷们。
所以为什么不拍成剧集呢?感觉那样还可以拍更多
完整的相互救赎治愈故事,很多这种旅途式故事都愿意在途中加一段“弦外音”,比如在异地途中,“闯入”了另一个异性的生活,体验了一段与主角生活方式完全不同的时光,随后又有意离去。比如最近达蒙的《静水城》。最后一段东老爷子和娜塔莉朦胧中共舞的场景可真美好啊,想起了《百万美元宝贝》的结尾。唉,老爷子还在拍摄一线,我有什么理由倦怠呢。
91高龄的东木,年纪在那了,表演的状态很勉强,说说台词就够完成任务的样子。
支离破碎,牵强附会。这应该是我看过的Clint Eastwood执导或出演过的最差劲的作品之一了。
比第一部还不行,搞笑也不搞笑,梗也不多,逻辑么就看个乐。
太爱亚当斯一家了
感觉的话没有第一部惊艳 但制作特效啥的还是可以的 是这一部是女儿寻找亲生父亲 最终家庭大团圆 黑暗神秘系 搞笑风格
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