故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
杰作，年度最佳。和忧郁症类似都是极度聚焦主角极度情绪化的电影，Kristen Stewart的表演虽然还没像Kirsten Dunst般如入化境，但饰演真人角色毕竟有难度，所以做的也已经足够好。影片有好多个时刻都让人完全共情，Diana Spencer最终下定决心重新掌握自己的人生，不知道她的两个孩子还会不会想起那个一起逃离的下午，人生值得铭记的也就在这些吉光片羽中吧。
莎莉霍金斯的角色就真的只适合她！
对戴妃了解不够，不过影片为了制造冲突只选取其对家族的回望来与对皇室的抗争做对比，还是有些不尽如人意。如蒙上一层迷雾般低对比度的画面，大概是戴妃的真实内心世界了吧。
不差 kristen stewart 难得演的挺好，惊了我，感觉她的neurotic angst和当初暮光爆红not liking being famous直接导致这个角色刻画的内心挣扎基本就是她本人了吧
小K的表演也是过度的，而又毫无变化与渐进。人前是一种做作的柔弱凄美，人后那些骂脏话的片刻则带有一些来自演员本人的嚣张，像精神分裂。
在库布里克般的对称图和推拉式的跟拍镜头下，构建出了某种仪式的牢笼和追踪逃亡的路径，视听上的双重压迫将电影的质感升格为了两小时的panic attack。
很大胆的戏说，将黛安娜的内心挣扎浓缩化外在化寓言化，成为所有被禁锢被压抑的女性追求自由找回自我的象征。
有些镜头还蛮喜欢，但是小K演技确实不大行……
斯图尔特女士的脖子短了点，加上她肩膀宽，就导致肩膀总是高耸着的错觉…… 奔向自由？没那么伟大，只是锦衣玉食的日子过惯了，偶尔需要换一下口味，喘口气和调剂一下，皇室并不是监狱。小K演的很努力，但个人气质太过明显，概过了演技，仍让她看上去像不羁个性少女的叛逃，而不是一位有着贵族血统的王妃。
十足的别扭，已经分不清是剧本有意强调戴安娜在压抑束缚的皇室生活中产生的别扭情绪的延伸，还是小k略微夸张的表演和娇柔的台词功底引发的别扭观感，只能说小k并不适合这样的角色，对戴安娜的演绎具体如何有待探讨，但她自带的少年气很难让人相信她同时还在扮演一位母亲。
Fragile and nihilistic. Still, what you need is love.
比導演前作第一夫人的秘密好不少，在起承轉合上處理的更為順暢，35mm的膠片色彩更是讓人看的眼睛好舒服，服裝、美術、道具、妝髮，第一夫人的拍攝規格配置，史賓賽照本宣科採用。影片有點像王室版鬼店，史賓賽在進了王室別墅後開始渾身不對勁，影片用驚悚片的形式闡述黛安娜心裡上的焦慮與壓迫，混音上不斷用吊燈搖晃的聲音增加氛圍上的壓迫感，配樂更是有點喧賓奪主的地步，塞的非常滿，但是我並不排斥。黛安娜的心裡焦慮隨著婚後逐年增加，王室的繁文縟節像是珍珠項鍊般拴的讓人難以喘息外，狗仔的大肆捕捉跟拍也是造成她情緒崩潰的其中一個原因，形式拍的像王室版鬼店滿有意思，黛安娜也在這趟反婆家的旅程中找回了過去的自己，最後迎來短暫的自由解放。史都華開場進餐廳的戲演的很奇怪，後面漸入佳境，提名是可以的，造型和眼神上做到了神還原。
感觉好混乱，真的能提名就不错了 赔率第一，我有点看不懂
一个纯洁的疯子，一群复杂的骗子
+，这种束缚，这种释放，甚至能直接套用到政治高压下的小人物。仆人们整齐划一得与士兵一样，无论你说什么做什么都会被窥探。
好看是真好看，指人和衣服；难看也是真难看，昏睡半程。
其实我感觉就是借了戴安娜的壳，用了那种反叛与传统的矛盾感，讲的像是黑天鹅里的故事，自残，自杀，臆想，把一个人演到极致，片子很惊悚，但是真的好美，不过那些直白的对比，时刻都在强调的tradition，还有那个结尾实在不太好，不像是传记电影了。
主妇惊悚，走向不是绝望而是自由。Maggie这条线拍得太烧女了，从中景切到特写就表露了太多。
大概是需要一些情感基础的吧，以至于我看得无法产生共情，只有些许的恐慌。
戴安娜真的总迟到吗?那女王脾气还真挺好的~。
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