偶然听到对美国电影的老派欧式看法。即这个语速,这不留余地的情节炸弹,极速的画面,对小孩来说不太友好。跟碟中谍、漫威都是一派思路,跟美国子公司交流财务报告也是一同风格。很有意思的看法。欧洲作品的确慢很多,更注意留白,且“强烈致力于吸引观众”的趋势没有那么明显。慕尼黑Lichtspiele,德配。换成德语语速同样不可救药。(连广告)近两个小时略有太长,揣着白巧克力点心勉强撑到剧终。曾夜夜联映Rocky Horror Show的小剧场,幕布两边还有未撤的鬼头装饰。看完转角吃了顿披萨。色彩好,全女性力量,男子边角。可能整篇看下来最入戏的只有我。
【B-】技术方面没的说,迪士尼天下第一。第一幕的角色和矛盾的设置很棒,但从第二幕开始揭露所谓的危机到底是什么时才感觉这个对角色的危机对于故事来说真的是毫无危机感,而主角所做的化解危机的努力也自然让人提不起兴趣。更何况前面那么激烈的矛盾冲突最后却一如既往的用美式那种爱能解决一切的普世价值观解决问题真的是很无聊,完全无视了主角在这么多年成长经历中遭遇的所有压力和悲伤,强行让主角去原谅然后happy ending真的是让人极其不适,所以第三幕非常反感。
和女儿一起看的电影,这次是哥伦比亚风格,故事性弱了点几段MV凑数,luisa的pressure歌蛮好听的。
我知道想表达的是不要对家人太苛刻,但用一家魔法师来讲感染力不够。
像是一篇考场上紧急收尾的作文 虎头蛇尾 虚张声势 破罐破摔
其他都好就是冲突的化解圆不下去,二人拥抱一下就完事了?
超好哭的自我救赎,先找到自己才能让所有人圆满
剧本也太差了 也就剩一首We Don't Talk About Bruno
虽然本质是老瓶装新酒,但是谁能拒绝迪士尼的动画和配乐!建议隔壁的寻龙传说来学学,没有歌舞怎么能叫迪士尼!我永远喜欢迪士尼!!!
歌好听,视觉想象力强,价值观保守,四舍五入把寻梦环游记又复习了一遍,这些年最喜欢的迪士尼了,bruno真的很LMM!we dont talk about bruno!!
墨西哥裔主题歌舞卡通,欢乐的氛围里隐含着移民家庭的新旧传统冲突。除却大量歌舞过场,故事比较平庸,绘画色彩却挺靓眼的。
剧情挺无聊的,冲突也不强烈,这种载歌载舞都已经成为了迪士尼的流水线作品了
好失望啊!理解全片主旨在于“爱才是最伟大的魔法,不要为了追求魔法而丧失对魔法本源的尊重”。但是就是全片最重要的【爱】完全没讲明白,“爱”不是一句道歉或是一个拥抱就可以被一笔带过的。所以就显得整个故事可能有趣,但完全不受感动,甚至还止不住地为女主和舅舅打抱不平。
好喜欢这个故事!缺憾是看的中文版,歌曲有的原版,有的翻译,挺着很难受。魔法屋的故事可以做一系列啊。
20220113百丽宫。媒体邀请专场。迪斯尼的爆米花,真是不太适合我这个年龄看了,唱歌跳舞太多了。
留给迪士尼的第三世界素材不多了。不知为何,感觉这部音乐占比很高,未必是好事,似乎编剧已放弃更巧妙的叙述方式,改用歌唱把起承转合与角色心路一带而过。就神奇家族设定及其价值观的展现,感觉不如亚当斯一家有意思且深刻。中段破解预言家叔叔消失原因的情节倒因为加了一些悬疑元素而不至乏味。在这个故事里你依然能感受到迪士尼制作上无微不至的细节与流畅,但流水线的泪点像个不带感情的提词器,到点了就蹦出来,少了原始感动的爆发力。
3.5 短评有剧透,路易莎和布鲁诺的mv设计有2D动画时代的感觉挺好
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》,在他惯常喜好的机械性构造内,排演出技术性的笑点,那是对现代性的想象讴歌与错位调侃,处在那个时代,那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现,但在那个传说式的前时代初始中,为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托,那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下,发生事件也意指当下的动荡,解决之法是重申家的重要性,才能魔法重返。接受平凡,认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡,当门被主角赋予神性,之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现,那是过于勾勒美好下的虚幻与不安,是未来愿景的恐怖谷效应,是文本与画风的反差,是千里耳设定的惊恐,是抹除普通角色的遗憾,是无可抵达但不断重申的悲哀,这份复杂形态,映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
但是这层糖衣下的苍白,还是增添了许多无力。
画面真的是太美了,歌也很好听,夹杂了不少历史私货,对拉美历史及文化的陌生,以及人物略脸谱化,终究不会让这片子在国内火起来...
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