光看剧情简介就知道故事走向,搁90年代这部电影简直就是为梅格·瑞恩和朱莉娅·罗伯茨量身定制的,虽然整体氛围还不错,但这年头还拍这样的chick flick真的俗套得太令人尴尬了。
相比预期惊喜太多,完美情人节romcom。此前无数求婚剧本化约提取的万用公式,两个不同世界的人能终成眷属建立在无比离谱天马行空的前提之下,然而明星效应和纯熟工业轻松打造不费脑的纯娱乐式愉悦,似乎从中看到九十年代浪漫喜剧样式复兴,角色设定向两位主演各自戏路和人生进行隐秘致意。硬广植入和名人客串目不暇接,现实世界过火宣传应景回扣片中令人窒息的社媒拼贴入侵画面和巨星片刻不停的繁忙档期,JLo华丽歌舞现场的感官节奏和Owen脱轨时代的老派魅力居然存在可以信服的chemistry,一个唱机播放Camelot用着翻盖手机的数学老师,单身父亲也能值得流行天后千里追爱再现诺丁山、真爱至上等类型伟大传奇重叠一刻。童话故事永远冻结在say yes自有原因,但节日氛围瞬时肥皂泡泡里,被邀请做梦的观众只有心悦诚服。
飞机上看个乐,但也乐不出来啊,这剧情从开头到结尾都牵强地让人难受
10年后,再次和一个女孩看电影。木讷地不知道做啥,居然真的在看电影。
山珍海味吃腻的明星换点青菜吃的半边人生活,反王子+平民女子的童话,姐妹站起来,女性当自强,夹带了不少女权私货,剧本工整精巧,节奏轻松愉快,光听歌也是一种享受了。
回归恐惧的力量源于恐惧本身,讨论种族问题下的生存与反击,与时俱进的议题加之充分承袭前作的精神,并佐以流行的“集体臆想”,并把精神层面的癫狂以艺术的方式表达,导演的野心可见一斑。从糖果人的蜂巢到男主的艺术创作充满了强烈的表达欲与伤痕感,镜子主题之作单独展示都是一副可圈可点的佳作。但是概念下放弃打磨剧本都快成了当今恐怖片导演通病,预告片的厕所大场面视听十分出色,但相对于全片主题则无疑是一次以为惊悚而惊悚的跑题。us与get out尚且以剧情带动主题,本片已沦落到以主题牵动剧情,乔丹皮尔的某些野心再不收敛,不如去写times时评
猴爪这回在视听上的全新尝试非常成功,对于镜子的运用比之前的隐形人巧妙太多,但是——本人对于全方位三百六十度无死角政治正确的忍耐程度也到底了,实在没法享受其中。
结局看懂了导演想表达的思想,种族注意。那种在压迫下的紧绷精神,就像是电影里鬼魅的死亡阴影如影随形,那种紧张,那种疯狂,那种无力,透过电影传达给了观众。
感觉编剧很年轻也很水……
回归恐惧的力量源于恐惧本身,讨论种族问题下的生存与反击,与时俱进的议题加之充分承袭前作的精神,并佐以流行的“集体臆想”,并把精神层面的癫狂以艺术的方式表达,导演的野心可见一斑。从糖果人的蜂巢到男主的艺术创作充满了强烈的表达欲与伤痕感,镜子主题之作单独展示都是一副可圈可点的佳作。但是概念下放弃打磨剧本都快成了当今恐怖片导演通病,预告片的厕所大场面视听十分出色,但相对于全片主题则无疑是一次以为惊悚而惊悚的跑题。us与get out尚且以剧情带动主题,本片已沦落到以主题牵动剧情,乔丹皮尔的某些野心再不收敛,不如去写times时评
命题作文没写好。编剧太不上心,零散的议题没整合成一个完整的故事。
结果内容是“爱了以后呢”
本来政治化社会运动化议题的恐怖片就很难 但个人感觉故事内核还是有些被讲故事的方式浪费了。还是要为导演在恐怖元素上的执行和平衡 点赞
for the music and visual presentation … and the saved Asian girl
看过老版后,推测一下新版的剧情。发生对着镜子说五遍candyman, 有人被杀死的事情后。黑人男主去查询真相。发现了糖果人都市传说的由来,一个黑人因为与白人女人相爱,被杀。然后,男主被糖果人追杀,糖果人想让男主继承衣钵,继续报复。男主最后凭借心中的爱,战胜了糖果人。说实话,我觉得老版把女主海伦设定为白人,才是真正的精髓所在。最后海伦受到歧视,被烧死成为新一代的都市传说,将种族歧视引申为社会上所有歧视。不知道新版的剧情最后会怎么样。
就是冲着唱歌去的,确实唱的太好了,不过剧情非常单薄,人物形象也非常格式化,这是不可能发生的事情,真的不可能发生的事情。
因为种族歧视而凝聚的愤怒,一起汇成了糖果人。
靠着一股就是想看看到底能烂成什么样的信念看完了,佩服我自己~原来被蜘蛛咬了会变成蜘蛛侠,但是被蜜蜂咬了不会变成蜜蜂侠,而是糖果侠(bushi)
音乐太棒了。这样的甜剧多来一点。JLO太棒了。很高兴一个52岁的女人演romcom女主角。
这一版政治正确浓度太高,死道友不死贫道。种族议题味儿太冲,不行。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved