确实是水…喜欢看日常的人大概会挺喜欢吧。以及不知道是不是因为iMax放太大了,总觉得有些地方作画不太行…
桐老爷看起来好稚嫩好柔弱,果然每部剧场版都需要来点福利,下期部来个鸳鸯浴如何🤩🤩🤩
刀剑入宅的我真的找回了那时的感动 ꒦ິ⌓꒦ີ)
九七之前,有好警坏警,好匪烂匪,但好在泾渭分明,警是警,匪是匪……
是港片,是货真价实的港片,是拳拳到肉实打实真身上阵的港片,是我爱过的尽皆过火尽是癫狂的港片。不是追龙,不是反贪,不是拆弹,那种夹杂着工业酒精的假酒,而是真正的港片!可惜真的很难再有了。看着最后导演的背影觉得无比唏嘘,忘记愤怒也没有火的那些人,你们还记得港片是什么样子的吗?虽然剧情也有不少bug,但光凭谢霆锋的角色完整度,就可以选择忽略。他完全符合我对反派的所有期待,说是港版小丑都不为过(是的,黑暗骑士那个)。20年前坐在天河体育场,年幼且不追星的我,完全无法理解为何坐我后面的两个女生,明明坐在山顶,他也肯定听不到,也要疯狂大喊“霆锋!”大半个小时。今晚看完怒火,我终于懂了。别做菜了,回来拍戏吧,香港电影还有救的啊。
甄子丹的角色永远都是个人利己,公私不分,公报私仇,他的角色逻辑永远都是混乱的,因为他要表现自己最厉害最能打最正义,他不是以情理服人的,而是自以为是,自欺欺人。
20多年了,阿祖之后,终于又有了一个招人疼爱的邪魅大反派,谢霆锋完全不会老的吗?!杀我
先是成龙老了,然后李连杰也老了,现在甄能打也老了,就问还有谁。
从本部遗作向前回顾,发现陈木胜导演似乎蛮偏重如此主题,即“由偶然事件所引发的宿命人生”。无论是《保持通话》中极端偶然(甚至随机)的意外介入,还是《扫毒》中选A选B的抉择时刻,它们都首先被某种巨大的不确定性所左右,随后才引发了一系列宿命性的事件序列,好像命运的列车被突然扳转了轨道一样。本片的偶然性就在于谢霆锋死前留下的话:“假如是你去追可乐,我们两个的人生会不会反过来。”本片除了稳扎稳打的动作场面外,还有意摄入些许人文要素,譬如肖邦的夜曲和结尾的教堂,尤其在后者当中,电影在文本上的象征意味被极度彰显出来,反派由此从恐怖分子潜化为“殉难者”,锋芒在暗中指向了并未发生改变的hk社会。其实不难发现,谢霆锋仅代表反面的表层,深层的体制问题却未曾被解决,影片就此了了——这才是最后的终极宿命。陈木胜走好。
情节比上一个剧场版平淡许多,毕竟只是讲第一层的故事,好多冲突都无法展开,画面细节度高了很多,其实根本没必要。
吕良伟大哥太早领盒饭,可惜;华哥客串气势在那,但看见隔壁麦包我就跳到别的频道“吔屎啦,梁非凡!🤣”
香港街头追车枪战,有黄金年代内味儿了,全程无尿点。
港片导演讲起“用完即弃”这个主题都是满腔怒火啊,那就炸吧💥肉搏戏拍得真刺激,有看《极恶非道》那味儿了。但还是不能理解为啥失手杀可乐那场戏设计如此简单马虎。片尾出现的陈木胜导演片场花絮有点感动,看起来那么年轻有干劲却早早走了。谢霆锋这几年《锋味》节目没白拍,电影里刀法了得🔪以及他是不会老吗?跟20年前的《顺流逆流》脸几乎没啥变化~(前两天重看08年奥运《北京欢迎你》MV还在感叹他的颜值)
非常努力追求一种痛感,但完全没有顾及到情绪。谢霆锋这个角色立不起来,既无共情也无魅力,一定程度上来说,这都挺失败的。
这个年纪看了依旧热血澎湃,老泪纵横。希望有生之年能体验一次沉浸式MMO
小谢是真帅,演个疯子我还是觉得帅。看不到原声太不爽了
看得很累,到最后一度失去耐心,最重要的在于,感觉谢霆锋那个角色完全立不住,也很难与他产生联结,这和《拆弹2》里刘德华的形象不一样,另外谢的浮夸表演也吃不下。本来应该互相制衡的两个人,到最后感觉甄子丹没有托住谢,然后谢自己也演飘了。记忆里的香港电影是“尽皆过火,尽皆癫狂”,不是“尽皆神经”……看完了感觉很难留下啥记忆点,也不想去考虑什么隐喻的部分了,就连痛感到最后都麻了。陈导rip,片子两星半。
《怒火》很可能是硬桥硬马的香 港动作大片的落幕之作。陈木胜在动作场面的构建上的确有一手,并吸收了甄子丹的动作设计风格。追车戏很亮眼,尤其是跳车救娃,是对《宝贝计划》的升级。更喜欢那些拳拳到肉的打斗戏,终极对决仿效《杀破狼》;甄子丹勇闯贼窝对标《导火线》,竖直式的场面调度非常过瘾。最后街头混战有些贪大,所以有些杂乱。人物和人物关系非常丰富,有很大的解读空间。谢霆锋的疯魔悍匪形象塑造得非常成功,阴邪、愤怒、癫狂、爆裂、悲壮感,全都有了。他就像一把刀子,重重插进了腐败的官 僚主义之中。
小说进击篇吃书一次,剧场版再吃一次,不愧是传说中的“吃书篇”。狗头人表示,正因为吃的渣都不剩了,所以才有这史诗级的加强……PS:水濑祈加戏多的就宛如吃书吃剩的渣那么离谱……
陪着难吃的麦当劳鸡架 感觉不够精彩 到最后基本不想看了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved