一篇合格的命题作文，抑扬顿挫，规矩工整，但故事本身缺少真正的灵魂和亮点。胜在演技吧，易烊千玺还是完成的非常出色的。小女孩也乖巧可爱。田雨没太多发挥空间，按照他的演技，应该再多些亮点的。
朴实无华，寻常小孩的寻常奇迹，倒显得格外真实。
勉强给个及格分。拍出《药神》的文牧野也让我失望了。很难共情，故事桥段和矛盾冲突设计的痕迹太明显了。太多“道德绑架”，太多“狗血鸡汤”，看开头猜到结尾系列，灵性还不如同题材的《一点就到家》。
大部分学院派导演创作末期的共同特点——极其工整沉稳却筋疲力尽的视听调度。
前面是个写实主旋律，有很多视觉上、情绪上、甚至动作设计上做的很棒的点，但这是一个不允许悲情的故事，甚至结尾硬抬的很魔幻。还有就是某些演员真的不合适。
本来深圳年轻人拼搏的创业史挺有故事性和某种教育意义，结果编排的时不时跑偏，比如刚被开厂子提起兴趣，转眼却无谓摆起了婚宴而瞎耽误工夫，包括什么扒车啦、母亲病逝啦诸如此类，唉
有点明白千玺为什么会做演员，可能可以在戏里体验不同角色的人生吧
当然比起药神还是有所差距 最明显的就是太难以共情 且不说这个拆手机作坊的用处如何 且说这样能做成。我还是对他们之后能成立公司成功报怀疑态度。 当然 造梦嘛 给奋斗者们灌碗鸡汤也是可以。
背着上世纪一百年的历史记忆，简·坎平的确显得严肃、深刻，她一出手，那些只会喊口号的女权电影就成了小孩过家家（充其量是关于女性的题材，不足以称为充满力量的女性视角）。电影对男性（情感）有具像、深刻的思考，在2小时里，保持高度克制的完美节奏，拥有这个时代所缺少的“耐心”，非常难能可贵。本尼太适合这个角色了，他饰演的菲尔与男孩皮特组合成一对男性关系的景观，阳刚与阴柔，被凝视、被参观、被暴露。出色的视听，不仅让我个人因无法在银幕观看而深感遗憾，也成功渲染了一种独特的压抑之感，就像在“娘炮即病态”环境里所经历的那种（难堪且让自己不断逃避、抵触面对的）感受，戳中了一些人迷恋男性气质的心事。整个观影过程似乎缺乏趣味，但由此引发的思考妙趣横生。
从景浩追火车那一刻起，就有了理想主义的色彩
想在现实生活中翻身，多难！但不妨碍欣赏于千玺弟弟的演技。
一个来自深圳华强北的创业奇迹，一个20岁年轻人所承受的生命之重，一个在中国的八九十年代才会发生的故事。导演太娴熟了，剧本太精致了，心思缜密到了每一个细节，任何可能被诟病的地方都能被填上，至少能自圆其说。童话与现实互相找补，榫卯般贴合，这是剧作技术的胜利，却是艺术的残缺。当孤儿景浩带着残疾人、老人、怪人、废人坐电梯升上高层与赵总谈判，然后再坐电梯下降，这时奇迹就已经完成了。在下降中欢呼，才是底层人的尊严和亮色。更真实的生活，其实是好景不常在，景浩不常有，与其说一个上去了的故事，不如说一个上去过的故事，这是更广泛也更真诚的悲悯。
鄙人不才，活了二十多年第一次看见片尾给虚构人物配结局字幕的“现实主义”作品，真是开了眼的
煽情又励志的好故事，但从头煽到尾再来一针鸡血不怕把观众腻到反胃吗？
太满了，为了达成精准煽情励志的任务，啥都往里填啊塞啊铺的垫啊，完全不让人喘口气啊（第一次看电影嫌音乐吵-_-）
宣传片还是能看出受了很大限制，不过对小人物的塑造和把控真是好。深圳是中国的未来。
满足了观众的窥私欲、解读欲和掌控欲。情节设计化繁至简，分镜组织面面俱到，导演陷入了编织谜网的执念中，乌云掀开的一刻，光早已不知踪影。
音乐铺太满了，感觉全靠音乐推。汪春梅不错。结局可以理解但狗屎，发布会前结束就好了。导演还是在很几个镜头里体现了水平的（比如第一次拆机的一系列镜头，田壮壮透过门卫室看哥妹两人的镜头）
叙事节奏把握地不太好，有些过快，导致每个点都好像是浅尝辄止。
文牧野导演一如既往地稳！剧本扎实，节奏利落，人物群像圆润有棱角，鲜明到位。易烊千玺和哈林真的的共情能力太强了，我整个被代入进去了，有泪有笑！笨小孩也可以创造奇迹的，我信了！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
