毫不逊色的兔朱迪与狐尼克的代餐!而且更令人开心!
8.0/10 大银幕。一直以来我都不是很能咽得下索伦蒂诺的片,但这次的他却很不一样。极度真诚的作品,本片之于索伦蒂诺就好比《痛苦与荣耀》之于阿莫多瓦。长期身处费里尼阴影之下的索伦蒂诺这次拍出了他的“那不勒斯风情画”,给出了最私人的表达。这里面有最珍贵的回忆,关于故乡、家庭、城市、电影、性启蒙、马拉多纳等记忆。任何时候当一个创作者愿意毫无掩饰的表露自己内心深处最柔软、最脆弱的那一面,并一层层剥开给观众看,这都是令人敬佩的,可能这也是一个作者导演一生中至少要面临一次的创作体验,坦诚的面对自己、面对观众,这样的创作生涯无论如何也都是完满的。几次配乐的出现都是一定程度的心理同步,恰到好处,且十分克制。@pcc
能感受到片子想在画风上走一点蜘蛛侠平行宇宙的那种漫画式的画风。但是又做的不够极致,所以导致最后的效果有些迷。有些地方甚至像渲染没设置好的粗糙样片。
没想到是如此私人、如此贴近现实的自传体成长故事,而且拍得如此克制,克制到如果不是仔细留意那些场景与场景之间呼吸的瞬间、那些荒诞与微妙之间刻意的沉默就很难意识到这是一部索伦蒂诺。也许在处理自己的创伤与过往时他决定(也许是必须)抛弃那些标志性的、风格化的、浮于表面的东西,代之选择一种更工整、更朴素的方式,反正就算最后十分钟我感到了一丝cheesy但还是适时地以泪洗面,反正看他的电影我总能以泪洗面就是了。虽然不能比,但同样是怀旧、故乡、成长、危机、性启蒙,这部比《甘草披萨》好进入太多了。
追求当好人的感觉所以坏人变成了好人
某茶:有人模仿我的外形穿搭,还要学我戴上耳机重播回忆。
结构完整不代表没有新意,过于套路化的剧情设置才是问题所在。反英雄的人设是很可爱,就是可惜整体俗了点。 不过,那只狼真的,还挺香的……(
那不勒斯的一曲傷感讚歌,总是彻夜不眠之后的黎明景象最为动人
虽然只看了一部子供向动画片,虽然看的还是国语,但是还是很激动,已经两个月了
确实很老套,但是并不妨碍大家在电影院里笑好大声,可见大家被疫情搞的有多压抑。
意大利中年导演的怀旧片。八十年代的那不勒斯,马拉多纳转会、“上帝之手”;费里尼拍片、选演员,在这两个人人关注的时代标志下,丰富而又真挚地展现了意大利民族浪漫而又热情的性格与气质,人物、细节丰富多彩,少年成长,电影梦想融入其中。把自己的家庭、少年写得如此细腻、温暖,值得观看及琢磨。
又一部导演的私人电影,关于成长的阵痛与蜕变,青春期的性萌动和无处发泄的荷尔蒙、家庭的美好记忆和对理想与现实的迷茫,当然还有足球。我不怀疑导演的真诚,那偶尔闪现的神性也将人的心绪引向更高的地方,但从头到尾粗野的男性凝视让我的观影过程极其不适,意大利南部的美丽风光偶尔总会伴随着这样令人不快的时刻,这是属于导演的纪念,这一定不是属于我的电影。
索伦蒂诺为什么能火无疑是本世纪欧洲影坛最大谜团。让我想起了血气方刚的少年时代爱不释手的那本杂志:《萌芽》。
角色有魅力:痞帅的狼,看起来凶凶的大鲨鱼,最强黑客的蜘蛛,暴躁的食人鱼,仗义的蛇。
其实是罗汉系列的变体,剧情不并独特,但笑点和人物塑造还是很不错。
最后半小时才真正开始聚焦于男主,显得极不平衡,其中的城市场景也无细节仅作为背景存在,对于异乡观众来说无法共情
摇尾巴真可爱 such a good boy
旧金山地貌太有特点了,一出现在电影里准能认出来。梦工厂建模水平和迪士尼差太远,我劝福瑞控别看了眼睛会受伤的。而且也没有说明为什么这个城市里有动物和人两种智慧生物共处。剧情太套路,不过很适合孩子看。
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老狼简直就是乔治克鲁尼量身定制,《十一罗汉》《碟中谍》的风格十足;剧情中规中矩,奥卡菲娜的口音辨识度太高了。7/10 “not bad” pun intended.
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