其它主要演员：
威廉 霍尔登 迈克尔 凯恩 索菲亚 罗兰
基尔龙 穆尔 詹姆斯 海特 科林 戈登
布赖恩 福布斯 奥斯卡 霍莫尔卡 特雷弗 霍华德
此片为1958年拍摄于英国，全片采用黑白胶片进行拍摄，使影片带有一份特殊的感伤。
二战期间，德国潜艇大规模的对盟军的运输车进行攻击，目的是使美国的资源无法运输到英国从而使应该陷入内需匮乏。本片的主人公是一位被盟军征用的而来运输车船长，他的任务就是将在公海上被德军潜艇击毁的船长拖回，并救助当中的船员，虽然简单但是这却是十分危险的工作。
主人公的宿舍便是他的前任同事，宿舍里还住着他的妻子。
（题外话：在战争的时候很多战士的妻子、女友在失去自己的丈夫、恋人后多会有些堕落的和成为性尤物，这点在二战的欧洲地区很突出，但是一直没有被历史所正是。）
故事情节虽然老套的让2人相恋，虽然片尾2人分开了，但是片尾的情结告诉我们他们最终是会在一起的。~
加兰这片居然和柯南伯格类似。。。只有美学风格的延续。。。问题是，你可比柯南伯格小了三十岁。。。
少见的能把psychoanalytical feminism视觉化的作品，从这点来说值得鼓励。但是与之相对应的是文本实在是太单薄了，以致于呈现上奇观性远大于思辨性，蛮可惜的。相比之下《soho区夜惊魂》的文本就丰富多了。
抛却剧本/故事后的概念/设定先行 但也并非是影像化的 只是纯粹某种猎奇式的展现 将自然与男性嫁接在一起仍然在强调强和弱的二元对立 更是一种生态主义的滥用
6.5分。应该会是部评价二元分化的恐怖片。我全片想不明白的是女主到底想要咋样？其实神父说的也不是没道理，丈夫的确渣，但女主自己过不了自己这关又咋办呢？说白了更像是女主自己扭捏的心态导致看谁都一个脸，也引发了这一系列的事件。到最后这算是和自己和解了么？整个电影不恐怖，也不惊悚，略有那么一点点恶心。分叉手和套娃的设计还挺不错的~~~
前半段电影画面真的很美 随便截一张都可以当壁纸了 剧情就感觉有点莫名其妙 不知道导演想表达什么意思 背景音乐倒是挺渗人的 片尾的套娃真是恶心坏了
展示了女性 是如何在男性的压迫阴霾之下… 厌男…
加兰这片居然和柯南伯格类似。。。只有美学风格的延续。。。问题是，你可比柯南伯格小了三十岁。。。
反应社会环境，当女性陷入恐惧时，他们面对的社会环境会成倍的放大……不过最后没懂，与自己和解？杀掉了怪物？
挺惊悚，最后那点挺恶心，男人的五种状态确实带来恐惧
【7.5】《湮灭》中既精神污染又非常迷人的奇观+《机械姬》的女性视角，一次蛮不错的融合，某些场景和新奇的设定可以成为某种程度上的经典。不过倾向性也太强，一条路走到黑，故事几乎没拐弯，始终在展示“因（各类）男性而起的宿命般的噩梦”，一部纯替女性发言的、散发着形式美的怪片，可以寄托你对性别问题的担忧，也可以猝不及防地惊掉你的下巴。
连环生育 包括闺蜜
婚姻生活后遗症产生的精神病气，迭代分娩只为得到虚幻的爱。
影片以情感PUA作为故事的切入点，极具隐蔽性和欺骗性，深入刻画了男权对女性的精神控制，闪回片段以血橙色为主色调，Harper和James的对话也是本片唯一的全景，揭露了两人的地位关系。影片一开始整体色调鲜明，实则暗藏玄机，恰恰完美地演绎出危险正在无形中靠近，导演拍摄出男性带给女性的不安与惶恐，另外教堂中男性和女性的雕像设定也是细思极恐。喜欢影片的最后一幕，既血腥又恐怖，细节暗示到位，暗示着不同男人拥有同种精神的象征，将恐男带来的沉浸感发挥的淋漓尽致，配乐也是恰到好处。
像是Kaufman的劇情，再配Garland的美學，太拼貼了🤯
希望《钛》的导演看看，什么是真正的女性视角！
前半段的悬疑惊悚氛围中规中矩 前几个隐喻也不算是很高的观影门槛 比较呼之欲出 最后的套娃把恐怖氛围拉满的同时给了观众无限遐想和艺术想象 但整体的观感又比不上《湮灭》和《机械姬》的寓言性质和人性思考 宗教恐怖片还是有着诸多问题不好达成艺术思想上的统一
如果把所有意指符号都很清晰地堆砌在观众脸上，那么这部片就既不算是诡异浪潮，也称不上心理恐怖，而是很无聊的形象政论吧。不过，如果能把这部片子介绍给大陆男宝看看也是不错的，起码能让他们理解一下女性对男性的恐惧从何而来，然而大陆女性要面临的问题可不是人家西方后现代社会那样简单。
他们侮辱追踪恐吓施暴自虐，居然还以爱之名。
DNA FILMS制作，N24出品，节奏很慢，惊悚度和奇葩感挺强。
A failed attempt of “I’m not like the rest of the men.” 作为男性导演写出的八股文，展现一种对toxic masculinity和女性生存困境完全不理解的tonedeaf。Bravo Alex.
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