被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
文戏在漫改电影中超越《守望者》
4个小时，能看下来的，都是DC真爱粉，5星鼓励吧！
新一，你吻完小蘭再走不行嗎？—— 抱歉，小蘭，我本來想多留在妳身邊一會兒的，可惜沒辦法如願，但是能聽到妳對我告白的回覆，我超開心的哦！謝謝妳啦！！-新一 → 謝謝你的簡訊，這樣子，我們兩個應該就算是在交往了，對吧？-蘭 → 笨蛋，這還用問，當然在交往了啊！-新一
类似藏头诗的名字真的是很有心了，原来都是没被点破的误会造成~作案手法也有点意思~
有的。
行了行了你俩快点去结婚就行了别在这撒狗粮了
剧情在线 赶超近年来的剧场版
世纪之吻，老夫没有白等，一定要等到他们真正接吻那一天TOT
只有品味了痛苦，才能珍视以前忽略的快乐；只有领略了平凡，才会收藏当初丢弃的幸福。
宿命般的遇见。TV版居然切割成了几篇...
对你的爱恋不会止步于此，对你的情深绝非南柯一梦
鬼医生的设定有点像暮光里的吸血鬼医生，我果然是很吃这类设定😅
这种主演的日常互动为啥都成了难得一见的特别篇。。啊啊啊啊啊
不想被剧场版骗钱，就来看看主线，没想到主线剧情现在也这么拉跨。推理都是什么胡说八道，动机也完全不是正常人能想出来的。同样是妖怪杀人和误会动机，早期《蜘蛛公馆》全方位吊打这部吧。（shine的日英双语梗我记到现在）至于新兰接吻，这不就是非常普通的中国纯爱偶像剧情节吗？而且这个场景放到600集之前和现在有什么区别吗？这里既然是兰对新一告白的回应，而且还是用接吻的方式，对兰来说一定是下了很大的决心，但整个故事完全没有把兰的心理变化刻画出来，兰就是一个在案件结束后接吻的工具人（伦敦篇做的相对好一点）。感觉青山刚昌现在已经完全放弃对人物性格的进一步塑造了，把角色的魅力点反复炒作，一点点消耗读者对角色的好感。从满月篇到达巅峰后质量就开始下滑，从波本变红就开始彻底降智，现在真是多看一集都在浪费时间
不错！五个人名字错位排列出另一个人名字的片段 挺感人的
20年等来的一个吻，在动画片里看到反而变得真实。
工藤新一能不能多出现几集🥲想看甜甜的恋爱。
追了20+年的动画，少年都变成了大叔，磨磨叽叽的高中生男女主终于kiss了，纯纯的校园感情让人梦回青春年华，片尾听到仓木麻衣的《きみと恋のままで终われない いつも梦のままじゃいられない》真的是无比感动，真心希望柯南早点有一个完美的结局，但又很希望一直不要完结！
虽然迫于因为变身的原因，没有接吻只是亲了脸颊，但是那段音乐响起，我就开始流眼泪了（老阿姨的微笑），案件是怎样的好像也没多么重要了（不是），这次案件是连环杀人案，本格推理，能看到京都的美丽风景，平次助阵，新一还有吃醋的戏份（吃醋对象长得很像自己哈哈），是我个人很喜欢的一部剧场特别篇了。
啊啊啊啊啊新兰新兰永恒！！（剧场版要是能回到这样的质量就好啦）
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
