由伊桑·霍克指导的关于古典钢琴家、作曲家、作家、教师和圣人西默·伯恩斯坦的纪录片。
与其说像侯麦不如说更像模仿侯麦的路易马勒。不爱侯麦是因为总是说教的母题性大于人物本身,但马勒就很好,马勒就算骂人也永远是从鲜活的人物出发。侯麦是纯粹精致的小资产阶级趣味,那马勒至少还是举着无产大旗怀疑主义的左派小资,可爱很多!然后也确实感到被讽刺,究竟怎么成为这样自我的人,窘迫又有些失落,anais的情感都是虚无的投射,anais永远只爱自己。
关于文学和写作的欧洲电影总是很性感。还致敬了最爱的opening nights中的Gena Rowlands....有点像世界上最糟糕的人。
在这个女孩身上,我见到了V,也见到了我,merci
这是一部真正的后现代女性主义电影!My body, my choice!最后的场景两位女主演的也太好了,耗尽勇气说完成年人该说的一切,56岁已经没什么能吓到她了,她也不舍她也悲伤小心但她知道该做什么,而年轻人的不甘心和难过都在脸上,“我不同意”即是我要行动。(最后一幕尽管好心但显得有点多余)两位女主演都太美了!剧中所有男人都觉得自己可以搞3P也是太真实了,男人,就是这么自信。 😄
人都渴望那种无拘无束的、毫无羁绊的自由与生气,但这样的体验是否只能存在于一个夏天?
passion makes love a mystery and is the home to compulsive choice. Anaîs lives for her passion, desire and lives beyond the life. Though she seems a bit unrealistic and dominated by strong feelings, but maybe she will be oriented after finding love as someone does?
3.5,女主这是社交牛逼症吧,并不讨喜甚至有点儿招人烦,但当电影变成一部拉拉片以后,那当然还是选择原谅她啦,结尾真的fucking romantic,just so France
【投射】贯穿了整部片与观影过程. 女主即便是个性carefree,还得被动地得到以为是自己争取的感情. 作家刚好相反. 不免让人觉得两个人代表导演不同年龄段理想化意象的缩影. 不设限和理性的冲突一直都在,只是随年岁增长,人们可以更加坦诚的自我暴露,也可以用对自身欲望更犀利的剖析来防御. 电影里几个男性角色都好笑到让人嫌弃,两个女人之间的感情有你什么事啊就以为要threesome,笑到了.
一点让我感觉设计的巧妙及经典,前面一直铺垫女主有幽闭恐惧症,不做电梯不做电梯,当最后你以为女儿用优雅结束这不伦之恋的时候,女主强拉着女儿穿过楼道转弯走入电梯,深情拥吻,电梯门关上。剧终。幽闭恐惧不在,爱情包治百病,设计的巧妙,足够触动你向往爱情
一个冒失女孩儿关于感情的探索历程。找到真爱之前,一切都显得那么不正确,直到遇见了你—你微笑着说分手,我勇敢的抱紧你,“我不同意”。
看似随随便便的拍,我随随便便的看,但最后一刻,导演告诉我:我是认真的!
看前面总以为自己是1.5倍速,Anayis风风火火毛躁不安的状态就出来了。她的性格真是不讨喜,莽撞的有点自私,但被她偏爱的肯定会心动,因为年轻和美丽和热情的确无法阻挡。没想到最后爱情的走向是这样的,在热烈的夏日发生的爱情,同性之情的张力似乎比异性强很多,同理可见请以你的名字呼唤我。
比起恋爱part,更喜欢对女主个性的描画:一直在奔跑、推着单车但从来不骑、做事风风火火完全不计后果、缺点多如鸿毛……就是这么个没谱的人,推倒女作家后反而害羞了?最后一幕帮作家找回丢失的书,这才真正觉得她可爱起来……任性是任性了点,但最后那句“不同意”也是真的帅
与其说像侯麦不如说更像模仿侯麦的路易马勒。不爱侯麦是因为总是说教的母题性大于人物本身,但马勒就很好,马勒就算骂人也永远是从鲜活的人物出发。侯麦是纯粹精致的小资产阶级趣味,那马勒至少还是举着无产大旗怀疑主义的左派小资,可爱很多!然后也确实感到被讽刺,究竟怎么成为这样自我的人,窘迫又有些失落,anais的情感都是虚无的投射,anais永远只爱自己。
我没有发现这个人物身上的魅力点
开头很美,结局很“理想”,其实都是过客和当下罢了。
台词实在是太好,和女主深切共情。这就是那种适合一个人用小银幕看的私人小品,不用深究逻辑和脉络,享受法国盛夏的明媚阳光就好。
还有角色塑造很重要
女主不是我的第一眼美女,但是不影响我对影片的喜欢。夏天真好,海边真好,爱情真好
这样愣头青 一切一团糟 只顾自己的横冲直撞的女主在生活中还是电影中我果然都一点都不喜欢
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved