歌舞戏拍的都挺有亮点的,摄影特别棒,光影非常迷人,但我本来就讨厌这个故事,一群二货小混混自己作死不要紧还非得去霍霍小姑娘,这一版卡司又弱于是更讨厌了。Anita那位演的挺好,祝能拿奖
男主角的演技总让人跳戏。
拍还是拍的挺好,只是西区故事它太古典了,虽说加了一些爵士的调调和活泼的演绎,但无论是唱腔和舞台展现还是莎士比亚式的剧情设计,都太古典了,它看起来更像是一个翻新的歌舞片而不是我心目中的音乐剧。但是也许好莱坞时不时的确实需要这个,金球奖三个奖项奥斯卡七个提名在上,老斯受我一拜。
百老匯的還是還給百老匯吧
剧情一言难尽,歌舞片街头群舞这类型不太欣赏得来,不过体育馆斗舞那一part确实好看
如果是老版是舞台,这版就是片场。相比老版我更喜欢这版的处理,当然这也是仅导演层面来说。但这个故事实在是……
开头让我痛苦地回忆起为啥老版电影看了5min就看不下去了。真的没必要如此忠诚地还原舞台并告诉大家我们这是musical…后面倒是还好,虽然剧情狗屎但整体是电影而不是舞台的翻版。说是说罗朱,其实就是老美习惯性做着自己国家民族大融合的梦。三星给镜头调度和歌曲,还有女主唱得真是很不错。ansel就,不开静音是我最后的宽容。
电影一定是一种形式艺术表达,但一部电影仅靠100%的形式,忽略主题甚至内容,确实太煎熬了……
因为镜头语言和光影间的调度所以不忍心给两颗星,但剧情是些什么鬼啊,故事推动全靠男女主洒狗血吗,人物除了嫂子也是没有一个有角色魅力的。加上之前的《古驰家族》和《玉面情魔》又一部令人无语的大导之作。
斯皮尔伯格再次证明了自己是全才导演,歌舞场面的调度和排演都丝毫不输百老汇,这让同期的《倒数时刻》相形见绌。和陀螺“高清重制”的《玉面情魔》一样,两位名导在服化道和制作层面下了很大的功夫,让影片看起来充满着好莱坞黄金时代气息,但原封不动的六十年前的剧本在如今看来老套且过时,缺乏时代两点,有意思的是二者都在颁奖季斩获颇丰。此外从本片看来,安塞尔·艾尔高特并没有在《极速车神》故意演出角色的“迟钝”,而是真的没有演技,他在影片中像是一个痴情的幼稚娃娃脸,在这一班角色中极其出戏。
我明白为什么斯皮尔伯格一定要拍它了,对于儿时的他来说真的太过私密了,如果在不趁着现在拍出来,以后他既没精力更没机会了。大师的手笔拍出来的极具光影的质感和精彩绝伦的编排让这部电影更加勃勃生机,包括政治正确的外表也让它更贴近当下,但是它的内核就是老白男的雄性故事。斯如果改了就不是西区故事里,但是其中的表达太过于落后这个时代了,你如果硬找里面的先进性也是属于50年代的,放到现在也算不上多前卫,斯导老了,有一个真正属于他自己的童年追忆给我们看也许并不是坏事,失望算不上,但至少不够多惊喜吧
网飞能用大数据算法砸钱拍爆米花动作片,就也可以同样套路地拍合家欢节庆片。去年的那部虽然是拉拉情侣但家庭戏处理太糟,这一次同样pc的亚男配白女,但显然剧本上稳妥了很多。白眼虽然还是没少翻,但也可以打发时间看一下。
这个确实属于认知壁垒或者知识盲区了。对我来说除了一些光影设计和中间那首America外这又是在难听到家的音乐中折磨人两个半小时的体验,所以我在读评论时频繁看到“经典唱段”这四个字时只能表示非常困惑了
三星半,斯皮尔伯格还是牛逼的,摄影调度美术布光好得绝对享受级的顶流,调色也用偏冷色调和老版区分开来,这片也够难看,剧情叙事和老版基本无差别,连时长都基本一致,宝贝司机在里面也少带了副耳机,总的来说斯皮尔伯格还是得多珍惜生命,在剩余的时光里再拍点科幻或者战争片吧。
男主你可闭嘴吧,属你唱的最难听。歌舞片唱的难听咋办啊
但是咱也不至于给斯皮尔伯格两星招呼吧
情节内容和顺序上的调整,补强了原故事的逻辑链条,只是睡了杀人凶手那个最大的bug之一还是原封不动的照搬了过来。也加入了一定的底层白人困境、与移民的冲突和女性主义等当代改良元素。只是这样的话还有必要拍歌舞片吗?歌舞片段的表现力远及不上当年的话,倒还不如改编成一个当代故事剧情片。
新版《西区故事》音乐、摄影、服化道、镜头调度均是顶级水平,保持了斯皮尔伯格的一贯水准。在歌舞与爱情的同时,亦糅合种族议题、少年犯罪等社会关切,无奈却在故事情节和主演演技上翻了跟头。
原本担心歌舞,没想到拉跨的是剧情和主角...配角们都不错
不懂一个罗密欧与朱丽叶的故事为什么要拍这么长,虽然是歌舞片但也只有女主哥哥和他女朋友在街上那段好看。
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