1981年10月,刚成为全国文物普查员的巴图吉日嘎拉出发了,鄂尔多斯高原自古以来就是兵家必争之地,是游牧文明和农耕文明的交汇点。这片草原从不缺少文明的痕迹,但巴图这次要寻找的是一个在牧民口中流传了上千年的地方。
导演是怎么做到把电影拉长一倍还没什么干货的?
6.扎导的动作戏一如既往的令人爽到大脑高潮。构图分镜都很棒,但是在剪辑上仍然感觉可以更好一些。
扎导请继续指导DC把,华纳去他的,这样的片子四个小时看的才爽有剧情而不是偏娱乐化
说导剪版又有如何高的里程碑造诣倒也是不必,无非也仅是1.33:1的讨喜画幅,与古铜质感下扎式美学搭配超英题材后的奇妙化学反应,再有比巴卜泡泡糖般恶心反胃的院线版在前垫底,扎导的审美情趣与叙事能力便更加突出又惹人喜爱,而这场大戏最精彩的部分,必然是戏剧以外导演的艺术执着以及粉丝与大厂巨贾间博弈的故事,这或许能给华纳更或许能给全球各国电影厂商高层们上上一课
有对比,才更出众!扎导剪辑的和原来看的,完全是一个天上一个地下!同样大部分的画面,换一个剧情走势,差别如此之大!这就是导演与导演之间的差距!如果之前就放的这部,又哪还会有这么多人失望!
四个小时是两个小时的0.5倍速播放吗?2倍速看都嫌长。基本每个人一段究极慢动作闪回就结束了,施耐德会用镜头讲故事吗?觉得这是超英电影史诗的话,超英电影真的不配有史诗吧。ps 其实正联的战术和荒原狼基本一样,就是拿到核心以后召唤大哥,然后大哥一拳定音,好逊啊
英雄们皆以造作的肢体反复在升格中拗出一副副煞有其事的姿势,并配以不知道为什么要庄严肃穆的无源音乐,从而呈现出一个个漂亮的景观造型。导演拿着演员们身体的图像在绿幕前凌空作画,因为他们是英雄,是“钢铁之躯”,被剥夺了身体性,仅剩被观看的价值。当所谓的“复古”、“暗黑”已然成为一种可供兜售的景观标签时,电影放弃了最后的挣扎。没有运动,只有摆弄,没有动作戏,只是皮影戏。这种真空反倒显示出一个巨大的隐喻。就像所有的超英叙事所需求的,我们的假象敌必然成真(华纳),逝去的英雄必然归来(ZS),并以一种原始的、仪式性的方式将它打倒,并翘首等待“英雄叙事”的瘙痒再度苏醒——我们看向最后那束耀眼的光芒,是否会注意到那里根本什么都没有?是For Autumn还是为了自己?这是扎克施耐德的《你好李焕英》
确实比院线版好多了,但这分也太虚高了,远远比不上导剪版守望者,还是一部粉丝向电影。
鱼人问蝙蝠你爱过谁时,他沉默的片刻我都幻听了,“超人……不,小丑。”
比原版确实好一点点,至少人物背景故事都有了。但是故事大纲没变,所以这个剧情依旧不咋地。。。渣导一心想要营造黑暗气氛,想要装B,为此还改变了影调,饱和度还有画幅,但是。。。他那么多年动不动就慢镜头的毛病却还是一点都没有长进,这点不改就不要指望自己成为什么大导演了。。。全片的最大亮点其实是平行时空的那段。如果拍那个超人黑化的故事,绝对比现在这个小强打外星人的故事要好看一百倍。。。所以如果华纳还觉得DCEU有就的话,就不要搞什么到现在都还是一团乱麻的暮光之城蝙蝠侠了,不如横下心拍大家都黑化的不义联。。。毕竟DCEU这堆烂摊子,不搞点猛料大概率是救不活了。。。
本来感觉荒原狼变强了不止一点半点,但超人依然是强到离谱,跟荒原狼还是十零开,所以最后一场大战戏真的没有想象中的那么好,称不上史诗之名。
原来每一个尾灯版里让我觉得过得去的镜头和设计、铺陈全都是扎导的功劳🙂尾灯你为什么要这么恶心我们🙂
看了之后嗨到不行!
什么鬼……干脆全用慢动作得了。(一星给梦中的小丑)
用多拍了两个小时夸细节人物丰满,你咋不跟电视剧比埋线长
对比着原版看的,观感就是净挑些细枝末节往里塞,稀烂的主线任你怎么补拍都没救。删了超人复活对质蝙蝠侠的do you bleed,还有决战超人和闪电侠比赛救人,感觉是想保持严肃,可就剧本这点深度,严肃啥呢?结尾做个梦,小丑露个脸,再挖几个坑,成了,dc粉的又一次圈内狂欢。不过这次逼宫华纳出导剪版,确实是影迷值得纪念的一大胜利;至于电影本身,反而挺让我佩服尾灯当年用更少的素材剪出更精简更具商业性的片子。
搞成这样,不搞续集很难收场,劝华纳不要不识抬举。无论如何,缺少单人起源电影的积累带来的掣肘还是无法避免,最后只能是补剧情加时长至4小时(这不怪华纳的规划怪谁啊),当然4小时在我这是优点,越长越好!I need more!这部里海王尽显狂野帅气,大超就是神,不能让Henry就此离开!反派废话不错。如果还让扎导拍,务必请汉斯·季默回来……
P.S. 尾灯也没有那么冤
扎克·施奈德,庸俗化的超英市场中,升起明灯一盏。
有改变但无质变。
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