Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
就是排片很少，今天下午终于看到了，很喜欢这些类似《娃娃画报》画风动画片。
作者们都超级优秀呀，不只是小朋友，大人也非常适合看呐
很棒的形式讲述温暖的故事～最爱哼哈二将这章，构思奇巧，被七仙女的美貌、玉帝王母的斗嘴惊掉了下巴…
吹爆《小火车》，其次陈晨导演的动画经验还是比较丰富的，《翼娃子的星期天》可以排在第二。这两个故事都挺有生活质感的，比较适合成年人看。
很欣喜，也很感动，七位导演用诚意打开了国产动画电影的另外一种可能，也让人看到了中国动画原创的力量。影城里有合家观影的，也有不少结伴而行的年轻人，还蛮受欢迎的一部电影。
真好！很珍贵！不仅是在院线上映的动画中显得珍贵！在艺术动画中也很珍贵！商业动画无需多说，不清楚是怎么回事，什么时候开始，独立动画短片作品似乎总是被悲伤、恐惧、愤怒或虚无等负面信息填满的，要么就是性，要么就都有，离开了这些没法创作了。甚至于在艺术节一场放映看下来几乎找不到一点温暖的东西。创作等于是创伤吗？痛苦的东西有价值，但也起码给温暖的东西留点空间吧，如果都是痛苦的作品那是不是存在模仿呢？痛苦的不一定深刻，温暖的不一定肤浅。据说本片的目标人群是小朋友，我觉得对成年人也有很大价值啊。诸位创作者在做有价值的事，制片方也真是功不可没。最后要有点主观的说太喜欢《小火车》了！
冬日温暖，后两部短片触动到自己内心了！7部短片每部都有其独特之处，那么用心把7部片子连接在一起，每个片段用儿歌或者童谣做引子，契合主题，治愈系动画电影。做动画太不容易了，一定要去电影院支持独立动画创作者，感谢你们给生活带来那么多光亮。
画风特别童风的反而让我觉得并没有儿童视角，可能是我长大了。
非常难得一见的国产原创绘本电影，画风各异，题材现实，温馨治愈，非低幼向。已自来水安利各群
绘本电影，冬日里的温暖！虽然排片很差，但电影很好！推荐去看
小城市没有排片 请问 哪个视频APP可以看
很温暖的短篇动画合集，因为是绘本电影，所以每一个短片的画风都很有意思，终于在院线看到了一部儿童像，但是不幼稚的动画电影，只要是内心保留纯真的人都一定会在这7个短篇作品里受到或多或少的感动。在竞争激烈的春节档，希望大朋友带着小朋友能选择这部电影，在80分钟的时间内感受爱和温暖。
本身就很喜欢绘本，所以观影过程是满足的。7个小故事的主题都是家庭的温暖与爱，那就是作者心中的明亮那方吧。
美术风格挺好的，但前几个故事好低幼，配音还要棒读严重，都快将我看睡呢……
朴实无华，却特别感动
不足的可能还是，其实并不够吸引人，就算是小孩子可能也没什么耐心看，不会很喜欢。这种作品终究不会叫座。
动画短片拼凑起的电影，可能是不太适应，有点参差不齐，很完整但是总觉得有点不那么完整，很奇怪的感觉……
期待了很久的《向着明亮那方》终于上映大屏幕了，七个故事，七种不同的绘画风格，最喜欢《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》和《翼娃子》两个故事，虽然将几个主题并不相同的作品串在在结构上略显单薄，但还是要致敬一下原创绘本作者。
《哼将军和哈将军》4-6岁
9.21北京英皇电影城首映见面会。7个原创绘本改编短片组成的合集，7个导演分别的团队，好几个导演都是90后，比较喜欢后4段。作为电影来说7段有点多了，虽然主题相近但还是显得散乱，选4-5段拉长一点效果会更好。7段大概是:1.兔子的问题，2.萤火虫，3.小火车，4.糖水铺，5.哼将军和哈将军，6.外婆的蓝色铁皮柜轮椅，7.翼娃子的星期天
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