被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
喜欢BL的腐女喜欢上了真的gay，探讨BL和真正的gay是两回事这个点不错，但真的太以男同为中心了，因为想要成为普通人，就拿腐女同学当工具人，最喜欢亮平那个角色 关于友情的部分也最动人，以及今井翼演和男高中生不伦的骗婚gay居然毫无违和感
神奇 看完了又像是什么都没看 剧情平平演技平平（形婚男别给自己找借口哈
一个蛮神奇的偏轻小说式日本影片，一个腐女爱上了男同，是某种羁绊的开始，也是最终的宿命。
骗婚gay可怜，同妻就不可怜了？愿世界对异性恋好一点。
该有多好
是理想状态的青春了，有不安有迷惑有朋友有喜欢的人有对世界失望也有对世界的渴望。其中印象最深的是男主的一句话：“如果世界没有摩擦我们就没法前进了”（大概的意思）。对比现实我们生活在太多所谓的“保护”中，失去对自我的追求失去提问的能力。（最后。。。每次看到今井翼出场我都会吓一跳
人都很好很善良
喜欢最后这个轻盈的结局，没有眼泪也没有煽情，一起去BL星的约定就像傍晚粉紫色天空中的云那么梦幻，如果生活也能这么体面就好了啊
3.5/5 与原著书名给人的预期不同，从男孩径直走向窗户跳下去那一刻起整部片的性质和氛围就发生了改变，是有在认真探讨和展现青春期对自己性向苦恼的男孩与喜欢BL漫画但不敢承认的女孩各自关于接纳自己的故事。「为什么这世上会有同性恋？那是因为上帝可能是腐女吧。」「真希望能去BL星球。如果找到BL星一定要记得叫我。」神尾的演技放在这有点差，对角色心理的展现更细腻一点就更好了。
腐女的角色塑造比男主更讨喜，男主角色有些像《阳光普照》的阿豪，但是没有许光汉演得好。从已婚男人到自杀的中学生，同志生活的阴影与青青校园的阳光形成某种反差，导演欲言又止的应该是：生活，还是有希望的吧。（但是，男主人设与表达真的很抑郁啊）
五星给妹子
神尾枫珠还是很适合这个角色的，帅还是很帅，可惜哭戏实在不咋样，导演还不停怼大脸，哭得好着急好尴尬，可能因为时长的限制，整体没有剧版的细腻动人
男主演技还行，除此之外剧情一塌糊涂，要尺度没尺度，要感情戏没感情戏，一切都来的那么突如其来
我好喜欢这部电影啊 因为自己也是腐女吧 喜欢同学们在班上讨论同性恋话题 还有朋友们都很好 毕竟现实不是像bl剧一样总是帅哥和甜甜的爱情 现实中不能忽略摩擦 只有摩擦才会有进展
山田杏奈在台上说自己希望全世界男生都是同志那段嘴唇都在抖好真实。电影和电视剧的差别还是蛮明显的，女主姐姐和男友比电视剧正常多了，电视剧姐姐的莫名聒噪以及对男主猎奇的态度很让人恼火，表演方式也非常日剧。其实金子大地要是演电影版就好了，他演技还是挺可以的。
超级想看了！！看完后来补感想：好不容易搞定u-next，付好了钱，终于能看完全片了！电影果真拍得比剧更直白，主要体现在床戏上，jun和大叔的床戏拍得十分直接。jun肯定有喜欢竹马，要不然不会在得知竹马喜欢三浦妹子的时候就答应和妹子交往，也是jun的小心思作祟。影片的主线剧情被分散了，不够集中，不如剧，有一些部分是可以砍掉的比如最后去看网友，这条线实在有点鸡肋。本来想说妹子演技不行，最后的演讲戏却有爆发，要赞一下。神尾弟弟演这个角色稍微欠了一点层次感，内心的挣扎没有表现好，283的大叔一角太工具人了，也没太大发挥。
希望帅哥以后注意卫生勤换nk😭脸真的帅😭拍的也挺好看的😭！剧情就不评价了😅😅一些骗😅虽然男主最后和女主说清楚了😅😅😅但同7⃣️薅惨！男同要结婚生子然后依然和男人tla
原来神尾枫珠不仅适合和30+姐姐睡觉 还适合和30+哥哥睡觉
我们发表一切言论都置身事外
wuli徐贤真的棒棒哒，选的本子都很勇敢，上次演女同，这次演攻受。这其实是一个讲要为爱付出的爱情故事，她敢为他尝试，他肯为她放弃，那就好好在一起吧，甜的很。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
