在14世纪的巴塞罗那,一名农奴决心要获得财富和自由,但却遭到了贵族阶层的鄙夷和宗教法庭的怀疑。
PS:王传君后期的造型有种梦回《药神》的赶脚。
很多地方总感觉可以处理的没那么狗血那么仓促/杂乱/突兀/折磨/莫名其妙,是可以把这个故事讲深讲好的。可编剧和导演就是要把血压拉满,借文艺之名在各种“感人”情节里跃迁,把大把文艺的台词甩到观众脸上
人的一生之初,便拥有最好的一切;往后的日子里,将仅剩失去,再多努力,也是徒劳。
剧作让人折服,所包含年代亲历感,奇幻想象,科学概念,俱见功力。整部影片情感渗透亦冷静不失控,悲剧处不作悲观。结尾女儿出现在病床前,温暖欣慰更溢出,人生值得。为爱追寻,所以不老
确实和不老没啥关系…旁白太多太多…校园那段里的插曲偶尔会让人想起某不能说片名的电影,大概那个年代的青春听的东西都差不多
在人生路上的感情付出和情感得到,有这默默的爱也有被爱,错过的也有得到的。
流逝的不是时间,是存在的一切。即使保持身体的不变,变化的一切,也会不断的冲刷着精神,长年累月,曾经温和清爽的小溪,会变成凶猛吞人的洪水。被过往淹没的你,依旧站在那里,但没人记得你还站在那里……如果人会遗忘,或被遗忘,谁来定义你的永恒。
其实是《阿甘正传》的叙事模式+《恋恋笔记本》(阿尔兹海默症)。王珞丹的人设跟《阿甘正传》的女主太像,最后的女儿也像是复刻阿甘的儿子。
干细胞宣传片,但依旧不影响是一部感人的爱情片哭的我稀里哗啦的
他说好像做了一场梦,梦里所有的爱人都没老,没有死。可是苏最终还是把他给忘了,被遗忘的人,要面对比死去更难承受的孤独的活。片子的色调整个一阴郁风,有点太治郁了,悲伤过后天还是黑的。
6/10。王朔和冯小刚一样去追溯青春的爱与痛了,折射出苦难与救赎的女性立场和生命母题。凌芳一开始就失去父母,村里亲戚领养她后每天就是洗衣、被责骂和撵出家门,甚至安排与畸形儿相亲,因此比任何人有更有成功的野心,不断陪酒和攀关系进入演艺圈。萌萌这个无拘无束、充满朝气的女孩形象是从小鲁的视角展示,体现在割阑尾炎、留学合租、小提琴路演和吃年夜饭时投怀送抱等一系列事件,至于后半段她对干细胞研究近乎宗教般的牺牲,采取的也是一种与苦难为伴的救赎意识,疾病缠身的每一刻都是与时间赛跑,临终前醒悟只有爱能治愈死的疼痛,不向爱自己的人表达情感,只怕以后连表达的机会都没有。最后成为植物人的小鲁视角由慢视力变成眨眼的‘‘倍速’’感知,照顾余生的凌芳和打招呼又跑出去的女儿穿梭于各个生命节点,包含着记忆和将来的生命最高形式。
女主对男主的感情挺深的
郭是个随波逐流的人,在漫长的人生长河中遇到了两个闪烁光芒的灯塔,一个人用小提琴点亮了他的童年,也杀死了他对美好未来的憧憬,一个是丁萌萌。这个极其先锋的人物因为恐惧死亡而走向了死亡,却让郭不再畏惧生死。很可惜小鲁到萌萌的最后一刻才真正爱上她吧。影片的结尾很有意思,我相信这是苏的幻想,弥补过去的一切遗憾。而郭可能再他人生中的某一个阶段已经走了,可能非洲,可能和萌萌一样死去。王珞丹是我非常喜欢的演员,可是总让我感觉非常出戏。导演想一本正经的搞笑,但没有处理好让这部剧low了许多。
王老朔爷,不觉已经年逾花甲了。几年没出手,重逢还是熟悉的味道。那个阳光灿烂的七零年代有诗有梦的八零年代写的都是京圈大佬们肆意张扬的青春。入学长镜头简直魂穿娄烨的清北大学。慢视快手的设定挺有意思,可惜后半段科技脑洞脱节了,生命再久远也不能比爱更永恒。
应该说是含朔量相当低的一部电影,但是还是能看到他的影子。片子节奏相当快,如果没有上一辈的故事加持,可能没有那么吸引人。可是这个上一辈的故事讲的实在潦草,总觉得背后有什么隐情。片子感觉勘破了爱情与人生,直击生死谜题。可是却也没说出什么,但是故事的流畅性是很好的,即使没讲出什么,你也愿意看完他。王珞丹可算是遇到了一个比较适合自己的角色,细听台词功力很可以的。王传君相比起来,吐字模糊,总体来说,片中女性角色更亮眼一点,不论是丁萌萌还是苏,不知道这是不是王朔创作多年以来的感受。
从去非洲沙漠开始不理解了。男主的心理有点病态。
看了一半,发现两人的关系这不是阿甘正传吗?不戴眼镜的王传君看着挺奇怪的;为了王珞丹+1星,各种风情,尽显魅力;可惜剧情又臭又长。
OST作曲刘韬,aka 宇文硕,牛叉。
冲王传君看的。高开低走,挺拧巴一故事。是既想肉欲忠贞,又想精神宇宙永恒,不愧是老男人写出的本子啊。这大义凌然劲儿,真让人有点遭不住。
前半段是苦逼单相思,后半段突然就科幻了,变成了不老处男。
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