终于看到这部电影了!是个所有方面都浅尝辄止的电影 谈不上差 但是很难有激动人心的部分。以为有迷影情节 但与其说迷影不如说是追忆青春…以为会和开罗紫玫瑰一样 可是走进银幕这个动作也不过是一种梦幻的表现 电影之神的剧本从未被真正地拍出来 好遗憾。很喜欢昭和的场景 北川景子和咩酱真好看 昭和的故事很好看 但讲的也是平平无奇的故事 没有太惊艳的内容 甚至不知道打咩为什么在一起了 是什么给了咩义无反顾嫁给爱情的勇气。将军演才气逼人的小伙子的时候短暂回了个春 可是这戏份也不太像是主演 总感觉说台词的时候有些刻意 不过在洋次郎的棒读演技衬托下还是没那么差…男主角前后割裂太大了 晚年的戏份让我想到我家的故事 觉得他妻子实在太可怜了 是什么昭和悲剧女英雄啊
看不出苏打有多喜欢永野,也不知道永野什么时候开始喜欢了苏打,也看不出苏打有多喜欢电影。或许是年轻时有点才华,到老了还在用年轻时留下了的剧本参赛获奖。到最后变成了一无是处的糟老头,还在拿过去的感情揶揄自己的好朋友。蛮让人讨厌的一个角色。
男主人公描述《开罗紫玫瑰》的梗概,眼神里闪耀着光让我陷入他的想象中,他扬言要改变boy meets girl的恋爱电影、送杨氏女的家庭电影,与这种扭捏情感下守旧的日式情怀做出诀别。满怀期待着这部电影能在迷影中给我带来全新的突破,结果男主的自卑、大男子主义以及他吃软饭的样子都是那么的流俗。到老才迟来的成功,对电影的执念已经变成了对金钱的需求。抱怨电影行业不景气,缅怀志村健去世补拍了一段顺应时代的新冠鸡汤。看着电影迎接死亡不会因为你在电影院迟到、大声喧哗就变得浪漫。伍迪艾伦把虚幻和现实的界限抽离让我们走进了电影,后面来的人都是迷的伍迪艾伦罢了。
90岁的日本导演山田洋次的新作《电影之神》是祝贺松竹映画成立100周年之作,叙述电影人的经历和兴衰。看电影里面拍电影,在电影里影院看放电影,这是一个电影艺术家的追忆和怀念,类似影片也有不少,如日本的《蒲田进行曲》、意大利的《天堂电影院》之类。山田洋次非常敬业,89岁拍了89部电影,《东京家族》、《寅次郎》系列,非常令人敬佩。
果然是很“文学”的一部电影呀。
观影途中我在脑海中列了一张批评质问清单,但是电影尾声回到火车里的场景,用皮尺丈量的那一幕,那一瞬间,我大哭一场原谅了一切。我太爱苏打了,他眼里的光、额头低落的汗、在片场的种种认真和痴傻、宣告梦想时的自信和纯真,都一次次打动我,苏打本人让我对这个并不讨喜的角色怀有飞蛾扑火的那种执着,“我没有想着要让阿乡给我幸福,是我要让阿乡幸福。”
还有两个比较个人的point。一是很久没见到的今井翼,大眼睛醒目忍不住一直盯着看。一是最后纪念了本来要出演老年主人公的志村健,结合片中后半段的现实背景实在唏嘘...
一个个镜头之间,寄宿着神灵,那就是电影之神。疫情之下看这部,实在感慨太多。咩酱真的是,为什么会有这么天然去雕饰的女演员?!
電影人的浪漫。可惜個人覺得關於電影的部分有一點少,浪漫也還不夠。“電影是用來感受的,不是用來思考的”。“我不需要他給我幸福,而是我要給他幸福”。“只能選擇一種方式後悔,人生就是這麼回事”。
喜欢英文译名-it's a flickering life
两人的爱情就和阿鄉嘴里吐槽的那样展开了。
三星半。没那么好,但还是被感动哭了好几次,迷影情怀大过电影本身的剧情。
BIFF 2021#第五部,大概是我今年最爱日影?卡司太合胃口,苏打咩酱景子不必说,还有两位海女,戏份不多但被我认出的翅膀,电影整体轻松有趣又有泪点,最后以さよなら形式出现的志村桑名字在大屏滚动的时候明白了这部可能在我这可以再给五颗星。坚持拍摄并呈现出这样的作品的大家辛苦了。
北川从电影里带他走的时候
感觉很破碎很割裂,但如果可以在电影中死去吧。
电影本身3星。茨威格,还有电影的营造,加1星鼓励。看过原著,电影有故弄玄虚的感觉,不如小说精彩。
#BJIFF展映第一天·04场观影
抛开迷影情结不谈,キネマの神様完全掩盖了男主对妻子和女儿长期剥削的本质:妻子爱我不舍得和我离婚,所以我可以随便差遣,女儿用自己工资帮我还高利贷,我继续赌马喝酒,那是我的人生价值啊!而且结尾也看得我整个梗住,敢情女演员才是心之所向?北川景子的昭和造型在这部里特别美,相对来说回忆部分是比较出彩的。
每个人走出的每一步都在选择自己人生,无论做出何种选择一定会有后悔和遗憾之处。总觉得这部电影似乎是淑子的生命故事,无论是追随、等待、或是成全都是淑子一个人的选择,从始至终都与男主无关……
犹豫再三,三星或四星,直到最后半小时的剧情帮助定位。客观上说,尽管镜头&节奏非常舒适,戏中戏也出彩,仍然算不上拍得好,我想最大的问题在于故事整体内核陷入某种疫情下电影从业者的自怨自艾和理想主义。另外,得奖剧本几乎等同于1985年伍迪艾伦《开罗紫玫瑰》。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved