简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
7.3(3⃣️)，清淡却并不寡淡，以一种相当直白的方式把男权体系带给女性的生理与心理恐惧尽可能地具象化展现，且配以清冷精致的摄影与民俗吟唱式配乐进行辅助。神秘与惊悚氛围营造稍欠火候，但男性从宗教，婚姻，性和生育上对于女性的全方位压迫即使这样犹抱琵琶半遮面般的表现也令人难以喘息。男性生育的血腥场景接踵而至似乎一是投射生育本身的风险，二是表现低劣群体对于女性不间断的摧残折磨，爱成为男性施暴与获利冠冕堂皇的借口，而逃离有毒的关系与环境唯以手握利器为自己杀出一条血路，在猛烈反击中才能达成痛苦与创伤的疗愈
室外翠绿乡村风景与红色房间内的重口血腥场面对比强烈。
单纯觉得电影不咋地，反正不合我胃口，不是因为女权不女权的问题。电影里隐喻的概念太多，场景也就那样吧，女主没有什么主动性是最让我厌烦的，就最开头来说，家暴控制狂老公自杀了不是应该高兴吗？看到这里我有三分欣慰，终于有男人以自杀作为对爱人的惩罚了。
还不错，对男人的血泪控诉，喜欢看生孩子的这次过瘾了。
摄影不错，但剧本不行，情节推进太慢，比《湮灭》差得太远了，25分钟弃剧。
不如《湮灭》 （2022.7.4豆瓣6.8）
最后那段套娃真的有够cult。女主都无语了。
嘉兰居然没有让我失望，但更喜欢到某个点为止。别人拍的大光圈高饱和好像都没有他拍的美丽
愿这世上再没有文艺恐怖片🙏，每次看完都感觉被诈骗了🥹
加兰的视听语言仍然一流，影片谈不上什么隐喻，所有的东西都非常明显，庸俗软弱又多管闲事的房东，“误会”女主意思的暴露跟踪狂裸男，无理取闹小混混，爹味伪善牧师，控制欲暴力前夫，每个人都代表男性丑恶的一面，而且他们“生生不息”，分布在各个年龄段，而不管他们变成什么形态，对女性的渴望与厌恶永不改变，繁殖欲永不消减。PS：断手和“生育”场景真的san值狂掉
对于女性来说，这就是一部真正的现实主义恐怖片。
是创伤而非恐怖 通过女生的一系列对抗重构了丈夫的死亡 不同的男性形象分别代表着控制 辱骂 暴力 伪善 而在一层层罪恶中最终分娩出已经死去的丈夫
7.0/10，生机盎然的环境，与隐蔽恐怖男权（精神控制）和生殖轮回形成互文。高潮的连环自我生殖cult味十足，具有令人咋舌的符号明喻力量，狠狠给疯狂男权抽耳光。
6.5分。应该会是部评价二元分化的恐怖片。我全片想不明白的是女主到底想要咋样？其实神父说的也不是没道理，丈夫的确渣，但女主自己过不了自己这关又咋办呢？说白了更像是女主自己扭捏的心态导致看谁都一个脸，也引发了这一系列的事件。到最后这算是和自己和解了么？整个电影不恐怖，也不惊悚，略有那么一点点恶心。分叉手和套娃的设计还挺不错的~~~
最后结尾还是有一种不明就里的感觉，配乐也不好听。
诡异又恶心……
有一丢丢莫名其妙的结尾，我还希望再知道一点，到底是这个女的疯了，太内疚，还是咋滴。讲真大屏幕上生孩子就这么整真的没事吗？看着多少有点。。。反正啊是每个人都看得了
长焦镜头，背景的纵深虚化，有一种莫奈的感觉，加一星给某些情绪性的画面，氛围的营造，心理的递进，还有最后一幕是不是要成为名场面：女演员见到男人反复“新生”，就像男人反复说自己已改过，女人表情麻木轻蔑，也如观众对这种“把戏套路”的厌恶.
导演在cult的路上开起了飞机✈️，我看不懂，但我大受震撼……
②“他们说女人很温柔很爱流泪，说这很美”，女人啊，你的弱点是善良，女主的愧疚，内心的不安就来自于此，没有错，却总要怀疑自己，以及结尾点题爱，“爱啊，多少罪恶假汝之名以行”，而“女人最大的愿望是被爱”
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