开始的浮华场面差点让我以为我又要被导演的奇怪审美伤害，没想到后边是如此走心的一个故事。那么孤独而温柔，突然感受到了意大利人的自由和浪漫。美好的少年，勾人回忆的青春故事。我们每个人都应该相信上帝之手的存在，相信人终究是孤独的是会被抛弃的，但是未来可期，生活中总有值得。
就还挺妙的，真正的恶是会被伪装的，真正的善是能够被感化的，感觉背后挺多社会学和心理学的解读空间。还有各种飞车戏码和兄弟感情戏可以看，但3D眼睛戴久真的好累。
确实很老套，但是并不妨碍大家在电影院里笑好大声，可见大家被疫情搞的有多压抑。
结尾那一段还挺燃的，在想打四星
字好像在最
索伦蒂诺的私影像，前半段家庭群像行云流水，聒噪的聚会和性感的小姨勾勒出了那不勒斯回忆，可能不及费里尼魔幻癫狂，但把马拉多纳转会植入到时间线里更具实感，直到意外发生，回归到少年心底伤痛，被上帝之手挽回的是戏里戏外人的生命，喜欢放烟花那场戏，浪荡儿的旅程亦是成长。
真的冗长又无趣，那段老少ml看吐，病态思维，兽性无下限
quite a cliché, but wouldn’t hurt to watch.
开场的戏就是甜蜜生活里耶稣像的主观视角吧，确实是前半部阿玛柯德后半部浪荡儿，上帝之手的含义缺少我想象中的延拓。
有意雕琢众声喧哗的费里尼式世俗喜感（浪荡儿、阿玛柯德），但少了些许世态炎凉的悲悯诗意，这其实挺关键的，少年主角对世界的感受并不丰富深刻，光有神迹与命运的拼贴显然不够
索伦蒂诺的《绝美之城》是他的《甜蜜的生活》，《上帝之手》就是他的《阿玛柯德》，对故乡那不勒斯的回望，其中有诸多属于索伦蒂诺的极其私人的记忆，那些被掀开的伤痛感染后变为了爱本身，在Carpi那美丽的洞穴的蓝色大海里，法比托终于接受了自己已经变为了一个孤儿的事实，那不勒斯的这个夏天交杂着马拉多纳传奇的奇迹、少年成长的心事、成人世界的苦闷与欲望的纠缠，蓝天、大海、海滨公路和花园，恶作剧、电影、八卦和犯罪，小城的石头台阶和一个个被隐藏在历史迷雾中的孤独，索伦蒂诺对电影中众多的人物投去了相同的热情，他们是势利刻薄的家人、超越阶级的朋友，就像许多意大利电影中的主人公一样，法比托的成长必须走出故乡的港湾，他会收获祝福与奇迹，带着生活的压力与痛苦去开启自己新的命运，再回首时，故乡仍然会给予他所有的爱的力量
还真是面向小学生的动物版速度与激情，而且毫不掩饰的种族歧视人类
虽然索伦蒂诺说他拍这部电影是受到了阿方索拍《罗马》的启发和鼓励，但我觉得这部可比《罗马》要诚挚且精彩得多了。看得出来，索伦蒂诺拍这部电影是献给父母的（尤其是母亲），是献给那些形形色色的亲戚、邻居和狐朋狗友的，是献给那不勒斯这座城市的（可能还要算上一点点罗马）。更是献给青春、足球（尤其是马拉多纳）和电影的。归根结底，它是献给索伦蒂诺自己的。
可以看，但没必要… 大盗狼先生遇到骗子狐尼克，不知会是什么故事。
纷华靡丽的镜头下费里尼式人物还有86年的时代记忆，无疑是索伦蒂诺等到了能够离内心自我有一段距离的时机，带着自传性质的身影重现那段时光。但会不会在Fabietto这个人物下多了一份空虚和不那么讨喜的为所欲为呢？
你怎么还给她投票？她说要治理全球变暖。爆笑
爆米花电影，小孩哈哈哈。什么时候可以不用3d？
食物香气飘飘的小巷、热气腾腾的豆腐脑、琳琅满目的饰品店、人烟稀少的电影院，感谢坏蛋们，感谢戴安狐，感谢她们，美好的晚上，告辞啦。🤜🤛
2.5；等索伦蒂诺哪天能退出费里尼阴影，可能就是他精进之时；最高亮的台词依然围绕费里尼——“拍电影是为了逃离现实”，其实原话是“我之所以去拍电影，是因为我不会干别的。”
天竺鼠灾灾。怪可爱，小twists也挺有趣，除了穷点没啥大缺点。福瑞控没看到软毛毛不开心。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
