故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
相当无聊。不是恐怖，惊悚类。妹妹的部分倒是很推荐，她有通灵能力，她爸说她妈也一样，最后把“假”当真，所以自杀了，妹妹说她喜欢妈妈的全部，这段对话就相当真实了。男主的爹假，这样的街区，妻子自杀，酗酒的男的，打起女儿来（觉得那段演得真假）像在克制演戏，之后还道歉，简直就很假，立不住的一个人物。哥哥被几个男的校园霸凌，妹妹冲上去很勇的打比她高年级的男的，用石块给他头来下（对比寺山修司某电影他没有出手帮她而是在门外等着暴行结束），如果反过来妹妹被打这个哥哥会不会冲出来真的不好说。拍个小男孩主角的都能反杀鲨人犯（看看他下手多干脆 还带着狗 把狗栓住就离谱），拍几个成年女性就不一定啥结局。配乐和面具和灵体（扭曲的），拍鲨人犯油腻的肚腩好几次这算是增加恶心元素了。等这么久就这?
可不可以不要戰爭了，小女孩只是想回家吃一碗粥而已
如果有上帝，如果它依著自己的樣子造的我們。那爲什麽我們有這麽多戰爭，爭鬥。上帝是否有能力創造另一個上帝？如果可以，兩個上帝是否會打起來還是和平共處？
本片从孩子视角来讲述这个悲惨至极的故事。我不知道，当之前因目睹一场小型屠杀而惊恐到失语的亨利，在这场大屠杀中却意外恢复了，那么，那个原本在街上亲眼看到纳粹辅警杀人还能强作镇定的伊娃，在那么多老师与同学都意外丧生的悲剧发生之后，在吃完了那碗早上不肯吃的冷粥之后，又有怎样的阴影会困扰她未来的人生。
6.2/10 把电话作为通灵媒介也太…俗了吧
我是个万物皆有灵的无宗教主义者，但我一直相信有更高维的存体在俯瞰着我们这些残次品
隐约地觉得像沙马兰的《分裂》，但恰好相反这部的反派塑造有些肤浅薄弱单一。
人性的灰色地带。恶魔可能是天使，修女可能是深渊，战争让人心碎的同时却医好了男孩的喉咙。
6.8/10. 好喜欢Robin和妹妹。没有人想要变得坚强独立，都是因为失去了庇护自己的人，而不得不走向成熟。
想法有趣，但怎么感觉就是个短片结构。妹妹线没用，坏人动机模模糊糊，倍速看看就好
意外的好看，瘦弱男孩在受害者亡魂的指导下，一步步变强，最后单挑变态杀人魔，莫名的励志和感动。就是节奏拖沓了，男孩妹妹这条线完全可以删去！
我们都需要提起勇气挥出那一拳，当你挥出的那一刻，you know you can swing。父亲-男性-男孩，父权结构是恶的循环，只有依靠母亲的殉难和女孩的天真才能获得解脱，逃出生天。关于童年的悲伤。
是枝裕和的剧本，除了《步履不停》和《比海更深》，向来张力都非常大，但之前都被压在日常化的细节当中，有深味兼具叙事技巧。这部则直接不装了，摊牌了，我就编一个故事给你们看看，告诉你们无论什么样的故事:对人和生命情感状态的思考，才是根本，才能捕捉到普世情感的动人之处。这部并不是讲那个有点肮脏的世界变好的一瞬间，而是讲那些人到中年的家伙们，即便满心愁苦无所作为，也要坚持活下去，并心有所爱，也只有心有所爱，才能活的下去啊。
以前一直羡慕有信仰的人，认为他们总有种无形的强大的信念支撑，但在巨大的苦难和个体的创伤面前，信仰脆弱得一击即碎，上帝不是在打盹，上帝不存在而已。
构思还挺有意思的，不太刺激，为什么呢，因为这不是恐怖片，这是一部有惊悚情节的童话。
在冰冷残酷的故事里，他只拍那一点点的温暖，美好得失真
5分都算高了，在我这儿基本恐怖片都算不上。如果小男孩儿最后“屠戮”时刻一黑到底黑化成the Grabber，即两人实际为同一人，那么可以上7分。
有些镜头挺有新意 故事也算有新意…但看完总感觉差点什么
还蛮好看的，感觉grabber的故事不太完整，他为啥那么变态呐？为啥只抓男孩子呢？
笑着的，或哭着的孩子们，我们的未来戛然而止，剩下的故事被一颗颗炮弹画上了句号。
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