第三幕很可,爽感超预期,表里世界双声道,只可惜走了同类题材的老路,就难免掉到头号玩家的阴影中,说生不逢时也不准确,感情线加分蛮多的,要是程序员男友亡故的话会更好
btw,我爱电影,我爱游戏。
电影一星,牛姐两星。话说,它何德何能可以跟《头号玩家》比?
#IMAX 跟《头号玩家》一样的母题,对资本的控诉,写给独立制作者的挽歌。虽然这部还加入了《楚门》式的自我意识探讨和对部分玩家群体的一种讽刺,但直击的要点还是大厂对独立小厂的一种迫害(腾讯和鬼谷八荒)。还有资本对艺术表达的危害,现好莱坞就是个例子,续集续集加衍生和周边,我们的创造力去哪里了。可以理解很多人想玩《GTA》在里面杀NPC发泄,但资本不能为了迎合社会审美而去否定想象力,沦为平庸量产的创作模式,其他类型如养成、放置也要百花齐放。我们能不能给更多作品出生的权利?是时候该让作品来选择受众,而不是大众来选择作品了。
唉,韩国连战狼都拍得这么好看,真是令人羡慕。
西部世界的开场人设,最后是俗气如Disney land的结局。
B / 中途Guy质疑人生意义的时候已经无限接近一种对存在意义的哲思,但只是这毕竟不应该是继续往下探讨的批判性电影,终归回归到娱乐性言情剧。最后一台服务器仍然不会被试验性地摧毁,来映证人生皆为此时此刻的结论。
第三幕很可,爽感超预期,表里世界双声道,只可惜走了同类题材的老路,就难免掉到头号玩家的阴影中,说生不逢时也不准确,感情线加分蛮多的,要是程序员男友亡故的话会更好
和dy第一次看电影好开心^_^
23年,【虚拟】和【现实】生存法则的边界逐渐模糊,但对【真实】的追求,却一如既往让人激动。
太有梗太好笑了!!!谁会在乎剧情是不是俗套啦!!!
【C】一般,尽管对自己低姿态低水准的商业娱乐爆米花定位有着自知之明,第三幕的冲突解决仍然等同于摆烂。基本是对过往大片的点子总结,以及对热门游戏的印象复刻,真正勉强算得上原创的部分,还是游戏和现实中两个男主的思维投射。可惜也只是作为设定草草带过。如果能整得再恶趣味一点,把“雷诺兹”和“死侍”的身份绑定代入其中,那就真的有看头了。
太好笑了。但是究竟为啥要硬凑cp???我这么好色一女的都不会移情别恋这么快的。
用电子游戏的噱头来掩盖孱弱剧情。大体还比较爽。
这部片子跟《The Truman Show》只是表层结构相似,实际上着眼完全相反,谈不上内核深浅高低。它更像06年的《Stranger than Fiction》。
太喜欢这个概念了,尽管现在的样子还是太糙,太尬,但是不重要,这是真正属于当代的共情。
最让我感动的竟然是Buddy,就算我们生活于虚空,没有存在的意义和价值,那又怎么样?我开导着我最好的朋友,让他开心,让他觉得这个世界还不算太糟,这就是我存在的价值,哪怕这个世界已如此荒芜,哪怕我们是最渺小卑微的一群人,我们还是要活出自己,我们是自己人生的主人。如果最后上升到生命议题,不局限于小情小爱,这部电影足以封神。
Free City=Liberty City,“邪恶”的游戏公司是Konami和Rockstar的合体,但实际上总体美学风格更像是育碧。《失控玩家》似乎表面上充满了Cool Culture以及拟游戏化,但实际上对于真正的游戏玩家来看,它更像是热咖啡事件的电影版,而导演正是杰克·汤普森。和斯皮尔伯格的《头号玩家》截然相反,80年代热爱星战的“硅谷嬉皮士企业家”终于成为了字面上的反派boss,而影片与其说反讽了后福特时代,比如说是弗兰克·卡普拉—泽米吉斯式的旧好莱坞式幻象对于数字资本主义的一次反噬。瑞恩·雷诺兹饰演的Guy是汤姆·汉克斯的年轻版本。而在影片中,真实/虚拟的鲍德里亚问题让位给游戏中的暴力元素的不和伦理性,这些NPC无法在现实中建构身体性,而是臣服在一个更为拟古主义的虚拟乌托邦之中。
单就故事来说没什么新意,内核还是很老套的个人主义。但是感觉好久好久没在电影院笑得这么开心了,盾牌出现的那段全场笑到跺脚。这不就是我们爱看影院的原因吗?
“NPC活过来了”是游戏题材中一个经典分支,电影交了一个熟练的爆米花合格作业。大陆翻译的“失控”不如港台的“爆机”或“脱稿”,完全失去了free的追求,底层逻辑仍然是代码控制虚拟生命的思路,就像最后觉醒的NPC仍然沦落为人类告白工具人一样,极大伤害了电影主题。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved