根据向彬小说《心祭》改编。 解放前，不幸死了丈夫的母亲一个人带着五个幼小的女儿，艰难度日。朴实善良的阿福因外出做工路过这里，目睹了从小一起长大的母亲的惨状，他同情地伸出双手，解囊相助母亲全家。过年时他从镇上买来了丰富的年货；用马兰草为孩子们纺织了小鹿、小马等玩具；帮母亲垒新墙、磨豆腐、打水井。一个眼见衰败的家庭，顿时充满了生气。母亲从心底感激阿福的真诚帮助，俩人的感情也越来越好。母亲夫家的远亲、无赖二殃子，本想把母亲卖掉得一笔钱，他的企图未能得逞，便利用封建宗法势力，千方百计地造谣中伤母亲和阿福。他纠集了一伙人，赶走了阿福。这天夜里，满腹愁肠的母亲，一个人来到老榆树下，准备在那里结束自己清白的一生，就在这时，阿福又出现了。他打消了母亲轻生的念头，使她又鼓起了生活的勇气。临别时，阿福爱抚地抱起姐妹中长得最像母亲的秀兰，默默向远方走去。岁月流逝，孩子们渐渐长大。但在抗日战争的兵荒马乱中，母亲和孩子们离散了。她们各自经历了传奇般的生活遭遇之后，终于在新中国成立不久，又团聚了。一个月光如华的中秋之夜，全家老少十来口在北京秀芳大姐家欢聚，美酒佳肴，欢声笑语，充满了节日的欢乐气氛。唯独母亲坐在窗前眺望明月，心里思念着不见下落的阿福和三女儿秀兰。秀芳看出母亲的心事，便主动陪母亲外出散步，想为母亲解除惆怅。几个女儿也要轮流把母亲接到自己家去住。孩子们虽说是一片好心，但他们毕竟不能真正理解母亲心灵中的创伤。在北方的一个小山区里，母亲和阿福、三女儿终于相逢了。不久，当母亲想改嫁的消息传到了北京，在孩子们中间却掀起了一场轩然大波。她们的反对，使得这位茹苦含辛大半世的母亲，抛弃了她最后一次爱情的选择。后来，大姐秀芳自己不幸守了寡，当她也感到孤独和寂寞时，她才意识到自己当初对母亲命运的"裁决"是多么残酷。当孩子们终于理解了母亲的心，而深感内疚自责时，母亲却已悄悄地离开了人世。十几年后的一个清明时节，细雨纷纷，大姐秀芳领着孩子，专程赶来为母亲坟上添一把新土。这时，只见那长满荒草的坟头上，用马兰草纺织的小鹿、小马，在瑟瑟冷风中微微晃动着，好像主人刚刚离开。这使秀芳又陷入了深深的思念和忏悔之中。
电影最后也没告诉我们Caleb的HIV结果是什么，但是这跟他自己的人生来比真的不重要了，他还是去了Parsons，希望Caleb活出自己最喜欢的人生。
哪哪儿都不对味，包括表演，黑奴版麦克白很别扭
@NYFF59十分古典且戏剧化的黑白片，摄影和音乐与全片氛围很协调，科恩真的很有让人不明觉厉的能力，我大为震撼。近距离见到了导演影帝影后十分开心！！
一般拍summer romance都不太容易出错 鲜艳的配色清爽的少年加上恰到好处的配乐 氛围就出来一半了 剧情确实是很常规但也流畅 讲爱情友谊家庭实际上都是在讲个人的成长 唯一不足的就是最后那段everyone leaves me 的煽情略刻意 整体上戳爷演得还不错 青春就是等待与未知 重要的是你是否能以“raise your fist in the air”的姿态等待…
美术太强/ 夏日小受穿搭之术属实是给整明白了/ 蒙太奇部分很多 有很多发挥空间
这种婚后生活可以拍1000集吗谢谢，俩人越来越自然越来越甜了，看了后面的花絮感觉小一好容易害羞，ja总是一脸淡定hhh
主cp甜甜甜就不说了，这个剧的副cp算是我这么多年以来最不反感的oe了，大概是因为相信他们一定会遇到一定会重新在一起，只是时间早晚而已
2022.01.30. 1）全员口音不统一，是最出戏地方。麦克白与其夫人在本片是【旅居苏格兰的美国佬】，让两位奥斯卡影帝影后用苏格兰口音讲台词，仿佛比让北京人学上海话还要困难；2）全片几乎没有product design：非常明显的棚拍、粗糙的小剧场话剧式的布景，除了个人特写镜头之外，电影感荡然无存。国王家宴就每个人给发了一杯酒，省钱省到家，看得无比尴尬（那些个夸“极简风”的，请问是认真的吗？）；3）口音垮台之余，表演上亦整体失准：麦克白夫人逼丈夫谋反的戏，两人像是在念台词、麦克白的黑化前后丹泽尔华盛顿的表演毫无变化。最令人期待的麦克白夫人夜游戏，科恩嫂演的更是泛善可陈。MacDuff在得知妻儿一家全部遇害时，在大特写的镜头下、僵硬的面部竟然挤不出一滴眼泪。全片看到我昏昏欲睡，大写的失望。
真的是冲着戳爷来看的，随便一截就是壁纸。影片就是大型MV现场。
一部电影舞台剧。神神叨叨，神神叨叨地用大量独白来说明自己的内心话，讲述一个简单的弑君篡权的故事。这种电影或者这种舞台剧我真的欣赏不来，舞台剧不是应该更加体现表演的张力的吗？可我看不到欲望、愤怒、恐惧、悲哀，只是一个个木头人在装神弄鬼，神神叨叨……
剧情很垃圾，导演像在拍MV，动不动就放歌，印度小哥也太帅了，爱了爱了
画面感非常漂亮，Denzel很棒。但看的过程中，我一再被提醒我有多想念不眠之夜，以及不眠之夜对麦克白故事线的改编有多出色。
没什么意外的剧情，甚至感觉是各种MV在拼凑，但因为佛罗里达的各种缤纷色彩变得没那么难以接受，谁看了这么美的戳爷还不满足啊!!!!!全程基本就对着屏幕流口水（不是），我是导演我也着他脸一直拍close shot，oh不当然还会拍下全身的意思。
无论是影片质量还是Troye的表演，都乏善可陈。情节陈旧、散漫，那种青春的躁动和脆弱，都流于表面。可能是会不自觉的和《朱诺》多比较，所以更会多几分失望。调色ok，歌不好听。
虽然男主lives with enough shit already，但我还是经常笑的像个神经病，幽默的表达太合笑点了。
这部剧作被改编的次数也太多了，科恩+华盛顿也没带来什么惊喜，甚至于过度舞台化的表现方式都显得有些俗套。
戳在里面的搭配好清新小男生，眼睛好好看！所以这片子就是为了提醒我们不要恋爱脑，男人靠不住吗……前面小糖水还是很甜的，最后竟然无反转
最近看的唯一一部青春片，我是颜控，爱了。
画面很美 特洛耶希文美如画 眼睛的颜色很好看 印度小哥乍一看不好看 看久了还挺清爽的 南佛罗里达景色不错 很有夏天气息的电影 海边 阳光 高三少年 新恋情 男主等待感染结果的日子 这三个月太煎熬 结尾很虚无 以为遇到了一段爱情 但这是短暂的 “时间不可能永远停留在这个夏天” “我只是你奔赴美好前程前消磨时光的玩物” 让美好都停留在那个令人紧张的夏天 都需要乐观地向前走
7.0/10 大银幕。不喜欢，不满足。很明显它提供的仍是戏剧情境，而非电影情境，光打的再细致也是舞台光，诸如投下一束顶光，人物在光域中心念白等等，这些都属于戏剧魅力。渐隐为黑场自然也就相当于合上幕布。况且大科恩在4:3、黑白摄影、极简主义的这套组合拳里也并没有给出更多惊喜。大科恩的这部和库泽尔的15版是两个完全不同的美学思路，库泽尔当年则是把重心全部放在打磨视听以及色彩实验上，个人来讲我还是最爱库泽尔版《麦克白》所创造的美学路径，我也认为库泽尔在他所构想的系统之内其影像层面上是更为大胆的。2021.12.28号@pcc
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
