这部比类似题材的《正发生》和《女人的碎片》时间跨度更大且延展性更强,女主家里三代女性的关系处境、追求事业平衡、探寻心灵伴侣、对当初出走事件的情绪理解和过后的愈合、甚至拿走娃娃的原因,每一个拿出来讲,都有一大段的理解和感悟。
导演的镜头很晃,观众和女主角一起进入一种很焦虑的情绪中。早婚早育,不管是在贫困之家抑或者中产中产高知家庭,大概率都是个悲剧。而大多数情况下,被压抑的那个往往都是母亲。这部电影争议之处大概也在于,残忍地撕开了中产家庭温情的那一面,多子女家庭和母亲的个人发展往往是相悖的,不存在兼顾家庭和事业。当然,桑德伯格那种fancy家庭的除外
4.5。当女主穿红衣服在舞池中央释放压抑的情绪,同过往她的人生一样,少有的绽放,更多的是压抑。洋娃娃是母性的一种寄托,夺走它的人寄托于过往的情感;被夺去洋娃娃的母亲寄托于能赎罪并获得轻松。
好棒的电影处女作。the lost daughter 不如说是the lost mother。女人一旦成为母亲,这个角色就要背负一生,不管是爱自由爱学术天生自私,简直无处逃离。
不喜欢那些闪回的过去,要是能用当下揣测过去的话会更有新意。科尔曼演技真是一流。
不太确定导演是否知道自己要什么。和拉扎罗用同一个摄影,和兰斯莫斯的宠爱/normalpeople用同样的演员,如此强大的处女作阵容,制作出来如此散碎的叙事,实在让人难以啃下这块资本的蛋糕。无处不在的扰人配乐,为沉重而沉重,为压抑而压抑,女性力量不是抱怨谴责或娇嗔,我们有我们不依附于男权中心社会的活法。
前两天就看完了,一直想着要写点什么,但千言万语最终只汇聚成了一句话:不婚不育,永葆青春,快乐似神仙~
其实这里的“女儿”不仅是影片中的妮娜的女儿,也指代了莱达自己,从她的种种举动和对娃娃的行为来看,刚好对应了“暗处”的意味。而裹挟着这一层含义的又是影片所要探讨的母亲的形象到底是否正面一说。很明显此中对于母亲的刻画是不太正面的,但这也恰好印证了现实中的许多案例。以此带给我们的感受就是无论是否为母亲,再决定接受这个身份前,首先要做好“人”的身份。
其實概念很好的,尤其結尾真的很愛。為了文藝而文藝,也不太喜歡這個剪輯。影片很長不太專心看,也不能評論什麼了。
当然,你当然可以后悔做了父母,但是请你在成为父母之前好好考虑一下。
一个母亲,她首先是女儿,是女人,才是母亲,女性道德优劣不应该被母职绑架,作为处女作很惊艳了。
Maggie姐姐导演的 很细腻的感觉 好喜欢音乐
微微有一点悬疑片的意思,不过还是很克制的。对爱情,对子女,不同的选择会有不同的道路,正在走的道路不见得是错的,但在孤独的时候还是会去思考是不是当时应该走另一条道路呢。
实际感受7分,为导演+一⭐
有费兰特的小说在前,以文学方式看不断交叠的闪回就说得通了。当摄像机带你凑近了看,你就能理解,这是在讲婚育中不同年龄、阶层背景的女人都不可能做好母职。更搞不清自己作为一个女人,如果做不好一个好母亲,是如何痛苦的。
优秀的女演员们联起手来不得了 果然还是女导演更懂女性主题 果然是女演员更懂关注女演员的细节和情绪 2021最佳导演处女作 舒服细腻 能想到的都帮你想到了 甚至有些卧槽 太适合美国中产阶级家庭的女性和千帆过境的成功母亲和神经衰弱的年轻妈妈静静观赏 记得关灯拉窗帘and glass of anything
竟然感觉自己能跟女主共鸣很多事。Blue Lives Matter那里太好笑了,这么直接讽刺BLM没关系的吗
挺平淡的,预祝科尔曼二次冲奥成功!阿尔芭·罗尔瓦赫尔的脸怎么了,看起来像整容失败.65/100
3+
草蛇灰线的藏匿式写法:导演一直在将片子的重心目光做出障目的转移,从熟悉费兰特观众想要看到的母亲与妮娜之间的关系;到母女关系;到母亲与黑手党之间的矛盾,三组人物关系之间或隐或显,互为主线、彼此成全,一个故事被藏着讲出。配乐真好
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