奇情的部分一贯好看,但是有关西班牙历史创伤的暗线并没有很好的与之相互文,导致割裂感较重
一如既往的女性主题与母亲主线,这里还融合了历史线。阿莫多瓦真是,奇情里没有比这更人文关怀的,人文话题里没有比这更奇情的。可能不怎么高级,但恰好都是我喜欢的点。虽然几个线融合得很不高明。/导演想拍的东西很密,但受限篇幅也都是点到,比如并不天然热爱孩子与母职的母亲、比如产后的经济需求和闺蜜的帮助、比如一代代的(年轻)单亲母亲,比如亦姐妹亦母女亦情侣的某一段(不爱剧透)。/小亮点也不少,有开门后那个蒙太奇、第三次口腔取样、最后的坑内真人等等。/安娜看电脑文件哭泣那段近景太折磨人了,她嘴唇真的是玻尿酸爆炸。求求演员们注意一点。/看鉴定结果时那几个在屏幕上滑动、定格的段落可以看出手法是真的老了。好在靠故事和高饱和度还是能支撑支撑,个人依旧喜欢,虚高一点给四星。
阿莫多瓦的电影怎么少得了奇情狗血的通俗剧情节呢?不过这次他还破格加入西班牙内战时期的屠杀事件,立即令作品成为其生涯上最政治意味的一部。两位母亲抱错彼此婴儿的遭遇与女主角有意隐瞒对方真相的叙事内容显然别有所指,极力地影射当年弗朗哥政权对屠杀历史的掩盖。而最后女主角主动揭开秘密,以及最后挖掘亲人骸骨的场面,好比撕开历史的疮疤。不过,这两条线索结合得并不紧密,过多的庸俗情节冲淡了历史沉重性,令作品没能提升到应有的高度。
两个主题并置。和短片《人类的呼声》一个色系
阿莫多瓦总能化腐朽为神奇,肯定不是他最好的作品,是他对故事片的另一种可能。讲好故事从来不是他的弱项,而是他如何将狗血的故事升华。这次跳脱了狗血故事的困境,而是女性之痛,女性之伤,以及对历史不能忘的人文思考。一直在想如何推进故事的高潮,四两拨千斤将故事通过一场剖析的「自白」推进高潮,高潮即化解。抱错的不是孩子,是不能忘的生理切肤之痛,换掉手机号不是逃避,而是不再品尝痛苦的滋味。Ana,Janis,Cecilia,Teresa之间的关系就是代表了四代的女性,老的有欲望,中年的有理想,年轻的缥缈,孩童的无知。人文的思考的转换同样跟着母亲/女性视角发展。佩内洛普·克鲁兹的表演简单,干练,完完全全看不出《回归》的影子了。对于国内那些想要狗血和文学艺术升华的,可以过来看看什么叫一百分不生硬的范本了。
告别了drama,阿莫多瓦其实一直在讲一件事:轮回
標記想看是去年的除夕,那個時候沒有了夏日的病痛,卻進入了一個完全陌生的世界。這部影片裏也是講了各式各樣的“失去”,所以感覺被聽到。
真厉害啊,镜头有时候很平实,很普通,但是眼镜却有点目不暇接的感觉。一开始的情节稍微狗血,不过非常正常,阿莫多瓦啊。房间里及女人的衣服用具,颜色简直让眼镜舒适!很正常,阿莫多瓦啊。男主是西班牙冯淬帆!举杯敬妈妈、姥姥、姥姥的妈妈、女儿和自己的时候,我真感动了!牛逼!不过很正常,阿莫多瓦啊!还有和历史相关的部分情节,让这个片子有点割裂,主题分散,让我觉得整体上稍微有点问题。虽然他爱这么拍,谁也管不着,但从观看体验上来说,不太符合以往的经验。
不过传统的另一种体现是他的视听越来越希区柯克了,有几场戏简直是《美人计》还魂。
开了一个脑洞,如果和佩德罗差不多大但经历更坎坷的老谋子再拍一部严歌苓式的电影:一双在十年动乱中相爱相杀的女人又在“只生一个好”政策的时代鬼事神差地重逢,命运嘲弄又让两人各自从自己的母亲那里挖掘出五六十年代的苦难回忆……尤其是看到片尾“历史不会沉默”时
西班牙革命记忆可以单独剥离出来,剩下的就是we should all be feminists.男性缺位造就的独立女性,几组母女关系的相互对照,意外降临的伦理困境,矛盾,拉扯,纠结,至于解决方式就非常的阿莫多瓦了,也将女权贯彻到底。
三星全给女演员们
镜头语言的瑰丽让人无法越过每一帧,故事的走向落到男性的集体死亡,对女性来说孩子是最好的缅怀和反讽,或者说和解。男性对莫来说太轻了,母亲是全部。
其实死去的那几个小孩都是芬尼臆想出来的,那些逃生的方法都是芬尼自己想出来的,在死亡威胁面前沉着冷静,最终逃脱了掳童犯的魔掌。
与其说是阿莫多瓦拍的,不如说更像是阿莫多瓦的模仿者拍的。
就感觉打三星有些对不起阿莫多瓦,四星又有些偏高,就四星吧。
可以窥到阿莫多瓦现在的创作状态。被掩埋的历史和抱错的孩子,两个母亲之间的感情耐人寻味。
一流的佩内洛普,二流的阿莫多瓦,三流的掉包故事。
剧情割裂感相当严重,不过对女性的描写依旧细腻深刻,不愧妇女之友。WE SHOULD ALL BE FEMINISTS
阿莫对历史还是那么坚定不一,对现实到是开始温和起来了~两位母亲后来的发展,尤其中间的插曲表示有点纳闷?这样真的随便就能发生的吗?挖掘尸骨的时候想到了想到了冲绳… 这边有一批人那边只有一个人😔
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved