李小龙年少时无心学业,却对武术着迷,儿时还曾随父出演电影。他在一次街头殴斗中与黄皮小子交手失败,从此拜在了叶问大师父的名下铁心学武,如饥似渴,乃至疯狂。十七岁时,刚刚接触拳击不久的他竟获全港拳击冠军。少年气盛的小龙仗着一身全港拳击冠军的威风,八方挑战,树敌众多,终于陷入黑帮的追杀。父亲痛下决心,强迫儿子远涉重洋,孤身一人去美国旧金山自立。他心比天高,却不得不寄人篱下。餐馆打工,又与大师傅陡起“争艳”风波。餐馆老板徐迪雅女士是位具有女政治家的风范的华人社团代言人,她看出了李小龙是个颇有志向的同胞青年,在辞去李小龙餐馆工作时,借给李小龙一笔仅可维持一个月生计的美金,并以一位同胞和长者的口吻给了李小龙一番临别赠言。
离开徐迪雅的餐馆,李小龙着手创建武馆,然而在美国流行的是空手道,所谓的“中国功夫”还鲜为人知,李小龙所开的武馆应者寥寥。
阿罗约是来自菲律宾的留美学生,漂亮性感,且出身高官家庭,一次险遭美国退伍军人强暴,多亏李小龙英雄救美。她着迷于这位瘦小个子的娇健神勇而倾心爱慕,却终因李小龙抱负未遂而分道扬镳。东边日出西边雨,就在阿罗约不屑于李小龙要成为功夫武师的抱负而离去时,另一位美国姑娘莲达却走进了李小龙的生活,并不辞风雨地陪伴着走完了李小龙生命的全程。为了李小龙的事业,莲达不仅放弃了自己的学业,还与母亲反目。正是在莲达的支持下,李小龙的武馆渐成气候,同时也招来日本武师的挑衅。李小龙仅在六十秒之内,击败了前来挑衅的全美空手道冠军木村而名声鹊起。正在莲达为李小龙得罪势力强大的空手道武师而担忧之时,木村突然出现在他们面前,他不是来寻仇,而是来拜师的。征服日本空手道,李小龙名声大震,“功夫”武馆也日渐兴旺起来。不想,又招至旧金山华人武馆的联合问罪,勒令李小龙停止对外国人教授国术,双方各执一词,互不相让,终于酿成华人与华人之间的一场惊世骇俗的比武。李小龙以其磨励大成的截拳道取得胜利,终于攻破坚冰,打破了中国功夫在美国的封闭状态。
李小龙在长堤全美空手道大赛上的一次令人匪夷所思的表演,被美国好莱坞的猎头乔治拍成了资料电影,成了李小龙生命旅程的又一个起点。在乔治的推荐下,李小龙开始走进了好莱坞,但由于肤色而又屡屡受挫,四处碰壁漫长的等待使他一度情绪低落。在乔治的竭力鼓动下,他签下了电视剧集《青蜂侠》的片约,饰侠义斗士加藤,"拳打脚踢"最后打出立锥之地!《唐山大兄》的首映典礼,使他一夜之间成为高悬于港岛上空的巨星!《精武门》公映更盛况空前,造成交通阻塞。他每一部的票房都超过前一部,创造了票房神话。李小龙名声大噪,片商纷纷拉他加盟。武林中人纷纷向他挑战,以求打败他,取代他做"东方功夫第一人"。然而,他就像一个神话,无人改写,就是一座奇峰,无人登顶。
本片堪称一代和二代华裔移民家庭和解指南/谁又没从中看出一点自己童年的影子呢
李美林她妈是82年生的小熊猫吧!她在体育馆发狂那段跟金智英发病模仿外婆的语气心疼自己妈妈有什么区别?你必须压抑自己的需求,做到让家长满意,所有的吃苦都是应该的,所有的享乐都是犯罪,你从读书到工作到结婚都要按部就班,做到最好,再让你的下一代继续这样的压抑和痛苦,这是什么韭菜的基因奴隶的自我修养啊!
血月/红色/初潮/欲望不是一种隐喻而是明喻,导演的镜头台词生怕你不知道它们的关联。在这个明喻的语境下,封印小熊猫女主痛苦挣扎的场面有如ge礼。但念出咒语实施这酷刑的与冥顽不化的却是母亲们,插科打诨告诉你瞎念什么咒语都无所谓和衷心告诉你接受欲望的是父亲们 —— 似乎是女性的血脉在压抑女性自身,男人们保持着无罪的不在场证明,并抱着看破不说破的态度。让人拍案叫绝的是,男人的不在场恰恰是这整部电影故事得以成立的真正“原罪”—— 女主的母亲告诉我们,女祖先是因为男人的不在场(忙于战争)才不得已在红月与众神签下契约。女祖先为了在战争自求保全必须牺牲情绪成为非人的怪物,并且遗患给后代,这是何等的代价。—— 这有罪的不在场是否才是这部电影的真正隐喻?
彼此和解,
很遗憾不能在院线看,配乐满分,看的时候睁大眼睛,因为这部动画细节满满。用华裔和奇幻的外衣讲述家庭关系中的和解,无论父母如何管束,都止不住孩子的不为你所知的那一面秘密而疯狂地生长,而青春期并不幸福的妈妈明在她自己有孩子之后却并没有去打破这个循环。所有的父母终将意识到,“所谓父女母子一场,只不过意味着,你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远”。
第三幕极大缓解了“形态”过度复古的第一幕带来的cringe
我觉得最好看粤语版,次选国语,结合东方文化更加有代入感。母亲的期待,与女儿的“弑母”。电影时长稍微短了一点,剧情也相对简单,有意避开了一些本应发生的冲突。估计这次迪士尼和皮克斯定位的是青少年。 / 2022.3.15 家
优点是前半部分非常可爱,所有人物都可爱,故事讲的也挺灵动俏皮。剩下的全是缺点。这基础设定虽然有些新颖,但故事讲述实在是过于肤浅且公式化,这也太套路了,没有任何惊喜,照本宣科一般的生硬无趣,强行说教,强行煽情。后半部分所有人物全部沦为工具人,什么时候谁说什么话,全部像标准答案一样的死板沉闷。拜托,拍电影不是数学解题。越往后看越尴尬,甚至是厌恶,几乎要关掉屏幕了。这3星给的实在有些勉强。再有,这导演的《包宝宝》和这部优缺点几乎是一样的,想法不错,设定还算有趣,但表现的过于生硬和公式化,硬灌鸡汤。最后,这片子虽然充满了中国元素,但对华裔一家的片面描述,让我不大舒服,不对,是很不舒服。
包宝宝的大型升级,主题不新鲜了,故事倒是很可爱,青春期逆反和尊重传统之间的摇摆抓得很准,母亲形象过分夸张了。还cue了02年的病毒
一次简单的放松。缺位的父亲和控制欲过强的母亲都是东亚孩子的共情。即使觉得自己的13岁羞耻到令人抓地,但还是有点羡慕可以在13岁时候变成一只可爱的小熊猫。
同《包宝宝》一样,创作者将华裔家庭亲子间的紧张关系既恐怖放大又温馨包裹。野兽可爱化,足以令幼儿学会去接受自我的不同之处,可也让没仔细看片头的人直到尾声才嗅到皮克斯味儿。
很喜欢这个设定,把叛逆期变成一个实体来比喻真的很有新意。通常pixar disney的电影都是老少皆宜,大人也可以enjoy,但是这部有几个镜头有点太过青少。总体很喜欢,对asian family诠释的很到位了。
简直是新时代的傅满洲剧情,新时代的话语权就是这样一点点被夺走的,迪士尼这样一个动画制片厂简直是伪装成动画的最强美帝政治机器
男的偶像g里g气
意识形态有点过,如果要用华人和特殊动物元素不必放那么多枫叶旗帜强调移民身份和文化洗劫
看的时候又感动又嫉妒,这就是我梦寐以求、一直想讲述的属于东亚追星少女的青春故事。对于turning red有好多好多想说的,但最后只剩下一句话:要是13岁的时候能看到这部电影就好了。最近渐渐开始接受自己在过一种延迟满足和过度补偿的人生,某些脐带一样的联结斩断得越晚,就越会发出无法消弭的腐烂臭味。如果现在开始重新过13岁,那些现在已经不忍心切断的链条能不能无痛脱落呢?
2022年对2002年的怀念和创新 这小熊猫是今年最萌的动物了吧。果然东亚封建原生家庭的控制欲和生存焦虑才是最大的怪物 孩子想干点啥就让他们干呗 别整的好像你们啥都懂似的 你都懂就活成这样吗。teenager时期的纯真友情格外珍贵感人 处好了就是一辈子的朋友和家人。片尾几首歌居然还有点好听哈哈哈 都是那个年代偶像团的味道。
两件事没错 一是大Boss是“中国妈” 一个绝对的阴影 既是现实的也是隐喻的 想想“母亲”平时隐喻那啥 而是turning red不只是那个初潮 而是生成“粉红” 守着宗祠就是扛着大旗而已 通常来说成长认知就是把这个怪物排除体外 成为理性的人 但现在的新一代想要keep it 放肆砸烂了资本主义的穹顶 内心却向往之 矛盾即心魔 这片子细思恐极 不适合儿童
「I'm 13! Deal with it!」
从当年《包宝宝》开始就对这个导演充满期待,这次的新作真的可以用诚意满满来形容,特别是作为生活在多伦多的一名海外党,看到每个镜头里街角巷尾的细节都这么逼真,亲切感瞬间爆棚。导演骨子里那份东方式的、对于亲情的眷恋,是那么动人又那么细腻;那些成长的烦恼,那个成人礼的时刻,对于年少时的我们永远都那么特别,又那么难忘。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved