当一个人问另一个人“敢不敢”的时候，另一个人必须说“敢”，这就是游戏的规则。小男孩于连和小女孩苏菲的相遇即开始于这样一场孩童的闹剧，一个精美的铁盒子就是他们游戏的见证。说脏话，扰乱课堂，在校长室小便，内衣外穿……一个游戏两人一玩十多年，他们什么都敢，除了承认彼此相爱。
苏菲（玛丽昂·歌迪亚 Marion Cotillard 饰）提议两人分别四年，挑战的内容是于连（吉约姆·卡内 Guillaume Canet 饰）敢不敢伤害苏菲。恍惚四年逝去，于连找到苏菲，为了游戏的进行他决定另娶她人，邀请苏菲做伴娘。受到伤害的苏菲在于连的婚礼上抛出铁盒子“你敢悔婚么？”原本最最亲密的朋友相互伤害最深。同样心痛的两个人相约再次分别十年。
十年里，于连拥有了一切，家庭、事业、朋友，只是没了苏菲宛如没了心，原来丧失激情的生活这般索然无味。
终于十年过去，“Love me, if you dare...”
电影的调调很喜欢，在传记片基本都在讲辉煌的潮流下，一部讲辉煌前心酸奋进的故事更让我上头。拉森对艺术的执着追求为寻找灵感而痛苦焦虑辗转反侧，像极了每个曾经有梦想的人，但不是所有人都像拉森那样执着，拉森为了艺术背叛了所有真实而具体的人，失去了爱人，和朋友争吵。我不知为何一时觉得我和拉森很像，但我却又不如他那般强大。很喜欢这部电影的调调，尽管林曼曼双线叙事有时挺乱的，但情感是真挚的，我的心也是滚烫的。
Sunday推倒餐厅墙壁那段太音乐剧了
林-曼努尔·米兰达《倒数时刻》2021
为什么，为什么，为什么我们总是没有时间了，为什么一切永远都做不完，为什么我不能永远做个小孩子
剧作就很弱了，堆砌大量人物关系，叙事逻辑和节奏都相当的混乱。
看《吉屋出租》的时候就在想，得是灵魂多干净甜美的人儿才能谱写如此动人的曲？果然，作者拥有过残破而富足的天才人生。
年度歌舞好片，加菲尔德也很适合这个角色，虽然是音乐家的传记片，但是每个人都能从中看到自己的影子。这种年龄焦虑、事业焦虑、同龄人焦虑三管齐下的状态也正是无数人深陷其中的，尝试追求着自己理想的生活方式，但频频精神内耗自我怀疑。
No.3 有人活得像夜晚的星，不需要天天为人指路，却能长久安慰失意的路人。
与lalaland遥相呼应；导演对“舞台”的掌控力一流；加菲 is soooo underrated（心目中最佳还是Angels in American，神级本子和制作，加菲也奉献了无与伦比的表演！）
音乐剧传记片，创作者困境故事，个人情感充沛，整体渲染扁平，除了加菲其他角色都不讨喜。
到底是什么阻碍了我们成为自己？我们可以看到物质压力，被迫在饭店打工，面临窘迫的生活。看到了对比，来自朋友们早早成功的压力。伴侣，爱我还是爱你的事业。孤独，尚未成功前的不被理解和默默无闻。每一道坎，都很容易让人随波逐流，逼人选择一条最稳定的大多数人走过的路。可自由还是稳定的牢笼，问一下鸟就知道了。如果这些考验能过得去，或许最大的敌人依然来自自己，孤独语境下的自我否定和怀疑，以至于被恐惧打败时，Jonathan用行动所展现出来的答案，恐惧or爱，用行动喊出来！！
johnny wants to hide
这部电影没有全然采用那一套常规的“有志者事竟成”理论，相反，它指出了一个艺术家想要被认同是异常艰难的，他需要付出巨大代价，付出时间、金钱、爱情，最后还可能输给命运。电影对梦想的质问也充满哲学寓意：究竟是因为热爱，还是惧怕？我想这是一种习惯，更是一种不甘。“梦想”与“自由”听起来都是遥不可及的概念，但是你努力的每一天，可能都是走向成功日的倒数。
林-曼努尔·米兰达确实是有才，这个电影我感触太多了，Jonathan Larson，Respect.
艺术门类大融合的流媒体年代，更能看出各门艺术类型独立存在的意义。某种跨界的“壁”，不是调试视听语言、精简叙事节奏就能轻松突破的——更何况，如这般自信的“创作者”所钟爱的，就是用所谓原汁原味的懒惰挑战双边的水准。
tick，tick，梦想？友情？爱情？不管是乔森反复强调的即将到来的30岁，或是感染艾滋深感时日不多的发小，还是女友不断强调的deadline…即将到来的演示会，电费的欠费通知…滴答声在耳边嗡嗡作响——这是一个关于时间的故事。音乐剧的自白，交织着跌跌撞撞的追梦旅途，琐碎的日常，和崩坏边缘的情绪。倒数吧，请求这些糟透的一切都进入倒数吧，爱会来的，梦会实现的，百老汇的会听到你的歌声，你的名字会成为传闻。
《安妮特》都能让卡拉克斯拿戛纳最佳导演，那LMM不是应该拿金棕榈了？
musical来说歌不行真的硬伤 讲述故事的方式也太平庸
已经对这种中规中矩的传记片有些审美疲劳。疲惫又热情的加菲。
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