2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
一句话评论
可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
幕后制作
影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”
甜茶粉一定要看的片子，第一个镜头就是大特写怼头，影影绰绰里的半裸剪影，最能衬托他雕塑般面容的长度的卷发，合身剪裁的风衣，修身的长裤长靴，为了让大家更好的嗑颜，在刚到厄拉克斯时，只有甜茶穿着展示身材的衣服而不是作战服（其他所有人都穿的）也不带头盔，就是为了让等待先知弗克曼人和我这样的颜迷们一起震惊于他美好的形象。他的演绎也一如既往稳，在接受测试和遇到沙暴时，简直绝了。布景、服装和光效都精致好看，喜欢萌萌的沙鼠，还有蜻蜓仿生的飞机！这个片子突然让我想到果然电影是视觉艺术。少一颗星是觉得，剧情也就很emm，还有科技那么发达了还是冷兵器，人人都有的防护装置有啥意义？香料对应石油，沙漠之族的形象很中东，外来的统治不就是西方殖民。。公爵是亲戚，长得就不是同物种……
Perfect production. 《沙丘》的难度不下《魔戒》，维导做到了。很久以前看过原著，细节忘得差不多了，正好可以重温，并且不会掉进“原著党的执着”。以我的记忆，电影对氛围和设定和人设相当还原。其实只是设定我就可以打五星。甜茶了不起，扛住了这个片，其他各位老戏骨都很好。大爱配乐。Issac Oscar有全裸出镜。
-观赏性★★★
根据上世纪60年代的科幻小说改编，由于我对此题材并不熟悉也无兴趣，看得较艰难，分三次才看完。视听制作的精致与大气让人佩服，估计会开创未来一个科幻系列电影的畅销潮流。三星都是给导演对制作把控的赞赏。
适合场景癖、配乐癖，有点外国张艺谋的感觉😅
Perfect production. 《沙丘》的难度不下《魔戒》，维导做到了。很久以前看过原著，细节忘得差不多了，正好可以重温，并且不会掉进“原著党的执着”。以我的记忆，电影对氛围和设定和人设相当还原。其实只是设定我就可以打五星。甜茶了不起，扛住了这个片，其他各位老戏骨都很好。大爱配乐。Issac Oscar有全裸出镜。
所以他们决定展开一项宏伟的计划：改造沙丘。
不知道为什么那么多人说故事推进慢，对我来说全程都很精彩hh而且配乐可是汉斯季默这怎么睡得着hhh
所以他们决定展开一项宏伟的计划：改造沙丘。
太空歌剧似乎已错过了它们最光鲜的时代，真是可惜。
眼睛觉得好看的那种好看，虽然看一半就知道是个序章，但是两个多小时就只是个序章有点不爽
2021春夏运动系列的超长宣传片
一部真正的电影，能用上所有感受去认识一个陌生星球：视觉，听觉，触觉，嗅觉…短暂抛却现实，尽情驰骋声色；维伦纽瓦用镜头再造了厄拉科斯，那人体般的沙漠光影和深邃海浪间的沙海大虫奇观，让每个毛孔都浸泡在电影所能极尽给予的感官沉浸中，又不乏留白的余味，可以说是不负两个年度的期待。英雄折戟，祸起萧墙，写就的不单是王子复仇记，更是反英雄、反高潮的传奇；预言与梦境不单是少年呓语，也折射出天选人格的悲悯众生，诘问命运来处。未来之幻影，古典主义之内核，当代之维伦纽瓦。
IMAX回来，3.75，这个分数是我家姑娘打的，理由是创建宇宙宏大叙事类电影的最高标准是《指环王》，三部分别是4、5、4.5，《沙丘1》比《指环王1》略差一点，缓慢诗意地交代了背景，但情节展开不够多。开片不久母子对话，她侧过头对我说：He is the ONE。我一愣，心想这不是《黑客帝国》啊，随后对她说：天将降大任于斯人也，必先死其父王。看完她告诉我男女主角选的都是二十五六岁的当红炸子鸡，我说我都不熟，中国人医生我熟，华语影视圈的酷帅哥。她说她听说这个片子有没有第2集还不一定，要看这一集票房而定。我说我们今天就是花钱支持用脚投票。她接着提出要看原著，我说我订audible，她说她想看书而不是听，因为她想知道具体人物地名器物怎么拼，还有那些作者自创词。我觉得有道理，马上花了十刀一键购买电子书。
从第一幕皇帝派遣信使送任命开始 被画面震住了 配上汉斯季末的配乐 感官完全被打开 这完全不曾想象过的庞大异世界 维伦纽瓦替我们复制可视了出来 且156分钟没有一秒钟妥协。节奏稳的一比 两个半小时拍了个序又如何 如果能一直看到续作 是我的荣幸才对。
连牛蛙都搞不定这片子只能说明一点，这故事谁影像化谁死。海已经够难拍了，沙漠要比海难拍10倍。你无论怎么调色都让视觉很疲劳，然后大脑也跟着疲劳。画面上没有抓人的东西，故事上又没什么内容，节奏也慢到熬人。电影放到一半的时候，影院里一大批的人在就不断的调整坐姿，另一批人不停的看手表，搞得我也没法集中精神，一会觉得背痛，一会觉得屁股痛，一会又觉得腿麻。很多时候，人会因为一部电影好看而记住它。而因为痛苦去记住一部电影也只有沙丘做到了。
很多人可能没有意识到，维伦纽瓦极有可能开启了一个继星战、异形等经典科幻电影之后的一个崭新时代。影片基本忠实原著，改编也较为恰当，不能说十全十美，但就营造一个世界的开端之作，已然足够，十年序幕徐徐拉开！
太他妈难看了，如坐针毡！我层次太低，欣赏不了美国文化！
这是一个矫情的电影，但是很多人不敢评论他矫情，怕被说没看懂，怕被说不会欣赏，但是我不怕，因为他确实是矫情。
观影时，就一个念想一直徘徊：如果佐杜当时咬牙拍了出来，如果林奇当时获得了最终剪辑权，如果让库布里克、老塔、卢卡斯、卡梅隆乃至诺兰去拍会是怎样的一幅图景
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
